简单的介绍一下何训田
何训田，著名作曲家，上海音乐学院教授、博士生导师、作曲指挥系系主任。1983年创立了RD作曲法the RD Method of Musical Composition（任意律和对应法），任意律穷尽了律制的划分，对应法则以全新的思维来结构音乐，是中国第一位用自己的音乐理论进行创作的作曲家。1995年出版的《阿姐鼓》开辟了音乐创作的新领域，是国际唱片史上第一张在全球发行的中文唱片，在全球六十多个国家出版发行。1997年创作的《声音的图案》等作品建立了新的音乐语言和新的音乐结构。
 
德国德累斯顿弦乐团、英国BBC交响乐团、东京交响乐团、多伦多交响乐团、荷兰新合奏团、美国纽约新乐乐团和香港管弦乐团等演奏团体曾为他的作品在欧美作世界首演。1988年中国音乐家协会和中央乐团等单位在北京音乐厅举办了〖何训田交响作品音乐会〗。1995－1996年〖阿姐鼓演唱会〗在欧美及亚洲作环球巡演，首演于英国×××音乐学院，途中应邀出席法国嘎纳30th MIDEM庆典演出，结束于东京。2000年担任由联合国教科文组织等机构联合举办的〖世界和平文化年开幕盛典“天唱人间 Dadawa@2001 演唱会”〗艺术总监、音乐总监和作曲。2002年担任〖雷峰夕照音乐大典〗总策划、总导演和作曲。

主要作品有:
交响作品《平仄》Tonal Patterns (1985),
《梦四则》Four Dreams (1986),
《感应》Telepathy (1987)；
室内乐作品《两个时辰》Two of the Earthly Branches (1983),
《天籁》Sounds of Nature (1986),
《幻听1》Phonism (1989),
《声音的图案》the Pattern of Sound Suite (1997－2003)；
民族管弦乐 《达勃河随想曲》DaBo River Caprice (1982)；
电影音乐《兰陵王》WarriorLanling (1995)；
多媒体音乐剧场《迷哥》The Riddler（2001）；
音乐专辑《黄孩子》Yellow Children (1992),
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音乐专辑《阿姐鼓》Sister Drum (1994), 阿姐鼓》是国际唱片史上在全球发行的第一张中文唱片。
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音乐专辑《央金玛》Voice from the Sky (1996)，
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音乐专辑《波罗密多》paramita（2002）。
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音乐专辑《神迹》 (发烧级"网游"音乐) 发行时间: 2005年
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音乐专辑《神香》(Mystical Scent)发行时间：2007年
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音乐专辑《七日谈》发行时间: 2006年
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何训田 -《如来如去》(Tathāgata)[APE]2008年
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纽约时报、时代周刊、华盛顿邮报、泰晤士报、BBC、ABC、CNN、NHK等全世界四百多家新闻媒体和学术刊物发表和评述了他的作品，作曲技法和创作思想。他的作品在全球六十多个国家出版发行，广播和演出。他的理论和作品被誉为“具有划时代意义”、“无法在西方文献中找到蓝本”、是“最具个性的中国作曲家”、“帮助中国人实现了让其音乐走向世界的理想”、“他的音乐出现，标志着中国有了自己的音乐学派”。曾在国家级和国际性的作曲比赛中多次获奖。
 
主要奖项有：
1984年全国第三届音乐作品评奖一等奖；
1986年首届中国唱片奖室内乐第一名；
1987年德国国际韦伯作曲比赛第三名（The 3rd prize of International Carl-Marla-Von-WeberWettbewerbes Fur Kammermusik 1987 Germany）；
为奖励对当代音乐发展作出卓越贡献的作曲家，“美国国际新音乐作曲家比赛1989-1990”委员会授予他唯一的 <杰出音乐成就大奖>（The Outstanding Musical Achievement Award of The International New Music Composers Competition 1989-90 USA）；
1995年台湾最佳作曲金鼎奖；
1995年英国Q杂志全球最佳五张唱片奖；
1995年美国录音协会经典唱片奖；
1996年国际十大发烧唱片奖第一名；
1996年全国双向奖一等奖；
1998年英国IBC金星奖（The Gold Star Award）；
1998年美国ABI世界终身成就奖（The World Lifetime Achievement Award）。
〖第四届中国金唱片奖1995－2003〗音乐创作特别奖。
2004年作品评为〖二十世纪华人音乐经典〗。
 
何训田教授任教于上海音乐学院作曲指挥系，担任作曲专业本科生、硕士生和博士生的专业主课教学。其学生的作品多次在国内和国际作曲比赛中获得高奖。作为音乐界重要代表人物之一，曾多次应邀出席国际音乐节和国际作曲家会议。传略被编入《新格罗夫音乐与音乐家大辞典》The New Grove Dictionary of Music and Musicians和英国剑桥国际传记中心编篡的各类《世界名人录》。
 
何训田出生教师家庭,兄弟姐妹六个,他排行老四。从事数学教育的父母似乎并无特殊的艺术才华,但六姐弟中有一半后来走上了艺术之路。
 
八岁之前,何训田已经决定：将来要当一名作曲家。那时候,他已经会自己写一些简单的旋律。他绝对相信天赋,因为在进入音乐学院之前,他在音乐领域的所有摸爬滚打,并无师承。

第一次听到小提琴,四个空弦一拨出来,何训田当场着迷。那时一把小提琴售价30元,足以让一家人不吃不喝一个月。他瞒着父母,去嘉陵江上当纤夫。这是世界上最残酷、最劳累的体力劳动。纤夫们一天要吃九顿饭才能应付超负荷的体力支出。即使是这九顿饭,也是在此岸无路可走,纤夫们上船过河,到对岸继续去拉的间隙匆匆吞下。纤夫端着滚烫的瓦罐,马上舀起嘉陵江水倒在饭上降温,谁先吃完,谁就可以抢到纤绳最顶端的有利位置。他用纤夫队预付的那一半报酬,买到了小提琴。以上一切,统统发生在何训田十二岁之前。

1986年,何训田的作品《天籁》首演,标志着RD作曲法实验成功。何训田认为,人类为了交流方便,抽象出其中的几个音来,比如五音律、七音律,或十二音律。如果在钢琴上固定出了十二个音,曲子作出来,全世界都可以演奏。但发展到一定程度,十二音律又会极大地限制了作曲。所以一定将有第三个时期,音乐的材料被无限扩展,又从十二个音变成无穷多的音。何训田这些年的工作,就是“摸索RD作曲法的可能性”。

何训田的音乐之路,一直充满了野生的思维和智慧。
直到现在,他仍处在矛盾之中,一方面,他鼓励学生走自己的路,另一方面,他又意识到,自己对学生来说是有害的,因为他所教他们的,跟社会或专业里的一切又是不吻合的。

教学和行政的工作,占据了他一半以上的时问与精力,也逼着他养成了一种随时进入创作状态的好习惯。前一分钟还在和人谈工作，转脸马上就可以作曲。相熟的朋友见到他,总问：“怎么,你还没辞职呢？”
 
参考
 
（背后杂志封面为著名小提琴家穆特）