网络钢琴课内容建议征集

有幸受邀一名朋友制作网课。每周一更新。包含钢琴技巧、乐曲分析、作曲理论和歌唱。烦请各位看一下这里面的目录是否合适。

钢琴课提纲

本钢琴课分为以下几个部分。

1. 基本钢琴常识；
2. 乐谱基础；
3. 钢琴核心技巧及练习方式。
4. 和声学、对位法、配器法和曲式分析。
5. 基本歌唱技术、视唱练耳方法和视奏训练。
6. 重点曲目分析。

基本钢琴常识

1. 理解钢琴的前世今生；
2. 当代钢琴的机构及如何科学的利用钢琴技巧进行演奏；
3. 知名的钢琴教育家及必读材料；
4. 学习钢琴的路径；如何成为一个综合的钢琴家；
5. 钢琴家如何进行准备曲目；
6. 钢琴家如何进行练习；

乐谱基础

1. 乐谱的高低和时值；
2. 关于演奏的指示；
3. 视奏练习的原则；

钢琴核心技巧

1. 钢琴技术路线；
2. 手指独立性和力量练习；
3. 快速跑动01：连奏和手腕的运用；
4. 快速跑动02：指尖的运用；轻触键和轻松的跑动；
5. 快速跑动03：高级断奏；阿格里奇技术分析；
6. 快速跑动04：高级断奏：波格莱里奇技术分析；
7. 快速跑动05：手腕断奏技术；
8. 快速跑动06：半触键技术；
9. 快速跑动07：在有固定声部的跑动技术和练习：戈多夫斯基练习曲
10. 双音01：连奏的双音练习；
11. 双音02：断奏的双音练习；
12. 双音03：固定声部的双音练习；
13. 八度技术01:深触键的八度；
14. 八度技术02:不多弱的八度的弹奏方法；
15. 八度技术03:快速八度练习；
16. 八度技术04:基于重力的八度弹法；
17. 八度技术05:贴近键盘的八度弹法；
18. 八度技术06:基于大拇指和小指的八度弹法；
19. 八度技术07:基于重力加速的八度弹法；波格莱里奇技术分析；
20. 大跳技术；
21. 指法初探：转换、巴洛克指法和同音换指；
22. 音色控制01:触键不同方式的影响；
23. 音色控制02:右踏板的组合；
24. 音色控制03:左踏板使用；
25. 音色控制04:中踏板使用；
26. 音色控制05:组合以上的技术；普列腾涅夫演奏分析；
27. 如何提高肌肉记忆并提升技术；以拉赫马尼诺夫第二钢琴奏鸣曲为例；
28. 如何提高音色控制；以普列腾涅夫图画展览会为例；

和声学、对位法、配器法和曲式分析

1. 乐理历史初探；
2. 和声学的功能角度和对于钢琴演奏的帮助；
3. 如何进行四部和声写作练习；
4. 自然音体系01:主三和弦的使用和声部连接方法；
5. 自然音体系02:副三和弦的使用和声部连接方法；
6. 自然音体系03:自然音体系中的七和弦使用；
7. 重属和弦和变和弦；
8. 和弦外音规则；
9. 和声学对于钢琴演奏的作用；
10. 分类对位法01：二声部第一类对位；
11. 分类对位法02：二声部第二类和第三类对位；
12. 分类对位法03: 二声部第四类对位；
13. 分类对位法04: 二声部第五类对位：
14. 分类对位法05: 三声部分类对位；
15. 分类对位法06：四声部分类对位；
16. 自由对位法基础；
17. 自由对位法中动机的使用；
18. 卡农的写作介绍；
19. 综合练习：为巴赫圣咏配和声；
20. 配器法基础：认识不同乐器；
21. 总谱读法简介；
22. 弦乐组特点和钢琴音色的模仿；
23. 木管组特点和钢琴音色的模仿；
24. 铜管组特点和钢琴音色的模仿；
25. 混合组合的模仿；
26. 演奏总谱的方法；严格改编的方法；
27. 演奏总谱的方法：如何加入钢琴特殊的织体；

基本歌唱技术、视唱练耳方法和视奏训练。

1. 呼吸法
2. 基本热身练习法；
3. 不同原音的发音练习；
4. 胸腔、头腔和面部共振；
5. 基本音量控制方法；
6. 基本音色控制方法；
7. 知名唱段赏析：帕瓦罗蒂、弗莱明等
8. 如何通过钢琴模仿声乐；霍洛维茨录音赏析；
9. 听音练习01：单音和如何用歌唱达到音准；
10. 听音练习02: 双音
11. 听音练习03: 常见三和弦和七和弦；
12. 听音练习04: 超过六个音以上的音块听辩；
13. 听音练习05：通过西贝柳斯实现管弦乐团音色听辩；
14. 视奏训练01:基本钢琴视奏；
15. 视奏训练02:四部和声的钢琴谱视奏；
16. 视奏训练03:赋格视奏；
17. 视奏训练04:合唱谱视奏；
18. 视奏训练05:弦乐组视奏：
19. 视奏训练06:变调乐器视奏专题；
20. 视奏训练07:木管乐组视奏；
21. 视奏训练08:铜管乐组视奏；
22. 视奏训练09:综合总谱训练；

重点曲目要点分析

1. 巴洛克时代：斯卡拉蒂奏鸣曲演奏指南
2. 巴洛克时代：巴赫作品演奏指南：以法国组曲为例；
3. 古典主义时代：莫扎特作品演奏分析：
4. 古典主义时代：贝多芬作品演奏分析：以热情奏鸣曲为例；
5. 浪漫主义时代：舒伯特作品演奏分析：以D958为例；
6. 浪漫主义时代：肖邦作品演奏分析：以第一钢琴协奏曲为例；
7. 浪漫主义时代：李斯特作品演奏分析：以但丁奏鸣曲为例；
8. 浪漫主义时代：舒曼作品演奏分析：以C大调幻想曲为例；
9. 浪漫主义时代：勃拉姆斯作品演奏分析：以第三钢琴奏鸣曲为例；
10. 浪漫主义时代：斯科里亚宾作品演奏分析：以第三钢琴奏鸣曲为例；
11. 浪漫主义时代：拉赫马尼诺夫作品演奏分析：以第二钢琴奏鸣曲为例；
12. 现代派：斯特拉文斯基作品演奏分析：以彼得鲁士卡为例；
13. 现代派：普罗科菲耶夫作品演奏分析：以第二钢琴协奏曲为例；
14. 现代派：德彪西作品演奏分析：以水中倒影为例；
15. 现代派：拉威尔作品演奏分析：以夜之妖灵为例；
16. 现代派：梅西安作品演奏分析：以圣婴二十默想为例；
17. 现代派：简约派作品演奏分析：以亚当斯作品为例；
18. 现代派：其他作曲家：以卡尔·韦恩奏鸣曲为例；