我们来说一下字体设计,很多人都觉得字体设计很难,我说一下自己的认识,希望对大家有所帮助。
一、字体基本常识。
1、什么是字体:文字的外在形式特征,就是文字的风格,也就是文字的外衣。字体的艺术性体现在其完美的外在形式与丰富的内涵中,字体是文化的载体,社会的缩影。
(这里解释一下,字体简单一点来说,就是字和体,例如设计补丁四个字,站在字的角度,它就是单纯的四个字,但是站在体的角度,我用的是毛笔字还是粉笔字来书写设计补丁。
体现出来的风格或者说目的是不一样的,毛笔字体现复古风或者文学气息,粉笔字可能是为了装饰教师节。所以字体可以分为字和体,字是骨架,体是外衣。)放两张图自己感受下。
2、字体发展史:
就不多说了,放一张图更直观一些,如果想了解更多可以自己上网长篇大论的解释。其实记着这张图就可以了。
字体基本笔画有八种:点(丶)、横(一)、竖(丨)、撇(丿)、捺(㇏)、提(㇀)、折(𠃍)、钩(亅)(这个很重要,字体设计的基础)
字体的笔画顺序:先横后竖,先撇后捺,从上到下,从左到右,先进后关(如:“田”),先中间后两边,从外到内。这个了解即可。
二、汉字的笔形结构
从最熟悉的字体说起,宋体和黑体,以及它们的特点。
宋体是印刷字体中历史最长的一种字体,应用得 最为广泛。宋体竖线比较粗,横线比较细,笔画 结束的地方有一个类似三角形、名为“鳞”的装 饰。近代印刷术出现后,就开始使用宋体。是大家最熟悉的一种字体,能够传达出传统感。
1,宋体的主要类型:
中宋:笔画较小标宋细一些,适合做副标题。
宋体:也就是大家最是熟悉的宋体,印刷宋体。不可用于标题。
宋黑:宋体与黑体的结合体,把宋体的横笔画进行了加粗,平面设计中很少使用。
新秀丽:宋体的变形,变得更美化,或者说女性化,所以多用于女性相关产品。
仿宋:介于宋体和新秀丽之间。
黑体竖线与横线的宽度均等,几乎都给人现代感与时 尚感的印象。是中国4大印刷字体之一,视觉效 果强烈,适合用于标题等需要重点突出的位置。
2、黑体的主要类型。
大黑:笔画比普通黑体更粗一些,也更稳重,适合做标题。
粗黑:也比较适合做标题。笔画偏紧凑。
美黑:细长黑体,看上去像拉长的字体。
微软雅黑:一款特殊的黑体字。
3、汉字的基本结构规律
空间结构是统一和规范字体字形的方法。在汉字中,字形可分为独体字、合体字两大类。在进行字体设计时,我们不仅需要注意笔形的优美,更要注意字体的骨骼结构, 要仔细研究汉字结构的比例分割,进行恰当的组合。
人心理上的中心点在绝对中心点上方,比如,将 一个“十”字中间的一横放在正中间的位置,那 么在视觉上会给人重心偏低,头重脚轻的感觉。在字体设计的过程中,字体的视觉中心会实际中 心位置高一点,这样字体都会显得自然。
从几何角度来看,汉字形状众多,最典型的4种类型是方、圆、三角和菱形。从面积上看方形最大,菱形最小,若要想把图形面积变得大小相同,就必须按菱形大小来制作,这样设计出的汉字才能在视觉上保持效果一致。
进行字体设计的时候,我们会发现一个有趣的现象,在相同大小的方框内设计好的一组字看起 来却大小不一。调整字体大小的同时要注意保持汉字的某些 基本特征,不能任意改变结构,要做到大小均匀、 笔画统一、结构严谨、间隙适中。
衬线体
衬线体是指字母结构笔画之外的装饰性笔画。衬线体能带来更佳的可读性,因此衬线体比较适 合在大段落的文章中使用,同时也可以减少对读 者眼睛的负担。
无衬线体
无衬线体简洁、朴素端正,多用于标题和道路指示牌等需要重点突出的地方。
三、字体设计的基本原则。
1,易于识辨,也就是可识别性,(字体设计不能为了设计而设计,不能为了技法而忽视了原则)
说简单一点就是字体设计完了还要让人能认出来。
2、协调一致,适度灵活,要有设计节奏,也就是统一性。(同一字体要保证风格一致,笔画统一)
说简单一点就是看上去一同一款字体,不能一个字一个风格。
3、有明确的目的性和功能性。也就是语义性。也就是说一个完全不了解情况的人,看到字体也会对内容有一个大概的了解,比如战狼字体设计,有个子弹一把刀。如果完全对战狼没有任何了解,单独看完字体也会知道大概的一个内容。
4、字体设计要有美观性,设计的本身,是为了更好看,而不是更难看。
四、字体设计方法
1,笔画变形
影响文字形体的因素很多,其决定因素有两种:其一是笔形,其二是结构。我们可以通过笔画粗细、长短和方向等变化方式,来突破常规字体的样式,从中找寻新的创意点,将文字变得更加生动有趣。
2、断肢型(笔画省略)
主要是通过将字体的一些笔画省略,或者是将某一个笔画的局部断开,该方法不好把握,处理不好会影响字体的识别性。
人类的眼睛和大脑在观察事物、接收影像刺激的时候会有一些特别的倾向。这些倾向常常可以帮助我们快速地辨别事物,这种现象就是”格式塔心理”,又称“完型心理”。
3、具象型(移花接木)
说的直白一点,就是将具体的实物融入字体,用某一个形象代替字体的一部分,或者某一个笔画。生活中事物的相互关系及其发展变化往往是以一定的逻辑进行的。
在字体设计中,我们可以通过一些与字体含义相关联的实物或图形,将字体的某个笔画替换掉,不影响整体性和识别性。
4、公用型(连笔)
找出笔画之间内在联系和可以共同利用的条件。把他们找出了连接在一起。
连笔的运用,一方面可以增强笔画之间的联系性;另一方面也可以增强字体的整体性。
5、曲线形
完整集中、团聚收拢的特性,给人紧密、饱满、空旷、团结、充实、可爱和灵动的感觉。
6、方形
方形给人坚实、权威、强力、内敛、严肃、有力、秩序和稳重的感觉。
有的人把金属字,火焰字,粉笔字也归为字体设计,其实他们算字体特效,并不能算字体设计。
当然如果经常看我的教程的小伙伴,知道我也有以上字体的设计教程。可以多多查看。
字体设计类型有很多,还有尖角法,笔画加粗,几何元素法,等等。不再赘述。
说这么多方法类型,不知道大家有没有看出来,其实字体设计最根本的就是笔画变形,不论哪种方法或者类型,本质都是笔画的变化,删除笔画,共用笔画,替换笔画,延长笔画。总之不论哪种情况,都是在围绕着笔画变化。
五,字体到底要怎么设计。
说了这么多字体到底要怎么设计呢,我只是说一下自己的方法,抛砖引玉,大家看看觉得合适了就用,不合适您另谋他法。
1、先确定基础字体,也就是说你设计的如果是衬线字体类型的,你就参考衬线字体的字体结构,如果是粗体字用来做标题的那肯定参考黑体字。
2、分析字体结构。找到字体的关键点(就是字体的链接处),主要笔画有哪些。这个是字体设计最关键的一步。(找到了字体的关键点和主要笔画就可以构造字体。)
3、构造笔画。此时通过上面的分析可以知道字体的那些笔画可以共用,替代,删除、延长、添加修饰。
4、细节处理。将笔画处理为文字后,要考虑笔画的协调性,没关系,大小比例。
下面看一具体案例。
说这么多只是希望对没有做过字体设计或者对字体设计不是很了解的朋友们,如果您是高手请绕道,如果你做过一百款字体以上的设计,可能根本用不到我的方法,熟能生巧。
全文完:既然看到这里,如果觉得不错,就点个赞,顺便关注吧。以上内容均为原创,转载请务必注明出处,侵权必究。创作人:设计补丁。