近日,一个名为“AI孙燕姿”的神秘声音在视频平台上引起了轰动。
它用孙燕姿的音色和咬字,翻唱了周杰伦、赵雷、郭顶等多位华语乐坛的经典歌曲,让无数网友惊叹不已。
有人说,这是2023年最火的声音;有人说,这是对真人歌手赤裸裸的侵权;还有人说,这是AI技术的新高度。
那么你对这个现象是怎么看的呢?我们一起来捋一捋。
01、AI孙燕姿是如何诞生的?
AI孙燕姿的背后,其实是一种叫做“唱歌音色转换”的技术。
简单来说,就是利用深度学习的方法,将一个人的声音转换成另一个人的声音,同时保留原始声音的旋律、节奏和情感。
这种技术可以用于多种场景,比如模仿歌手、改变自己的声音、复活已故歌手等等。
目前,有两个比较火的开源项目,分别是so-vits-svc和RVC,它们都使用了一种叫做VITS的模型,原本是用于文本生成语音的,但是经过改造,可以直接将音色特征作为输入,不需要转换成文本。这样就可以实现任意歌曲的音色转换,而不仅仅是歌词。
AI孙燕姿就是利用这些技术,将孙燕姿的音色特征提取出来,然后用它来翻唱其他歌手的歌曲。
为了提高音质和逼真度,还需要进行一些后期处理,比如kmeans聚类音色匹配、hifigan音质增强等等。
这个过程并不简单,需要一定的算法相关经验和成果,也需要大量的数据采集和实验。
据悉,AI孙燕姿的创作者之一Rcell表示,他和他的团队经过半年时间做了上百组实验,才得出了当前的最优解。他们采集了孙燕姿的四张专辑《孙燕姿 同名专辑》《克卜勒》《逆光》《是时候》,共计约100首歌曲作为训练数据。他们还尝试了其他歌手的音色转换,比如周杰伦、林俊杰、王菲等等,但是效果都不如孙燕姿的好。
02、AI孙燕姿对音乐产业有什么影响?
AI孙燕姿的出现,无疑给音乐产业带来了更多的不确定性。
一方面,它展示了AI技术在音乐领域的强大潜力和创造力,让人们看到了更多可能性和想象空间;另一方面,它也引发了一些法律、伦理和审美上的争议和担忧,让人们思考了声音的版权、歌手的价值和音乐的本质。
首先,AI孙燕姿涉及到声音版权的问题。声音是一种个人身份标志,也是一种知识产权。根据我国《民法典》第一百零八条规定,“自然人享有姓名权、肖像权、名誉权、荣誉权、隐私权等人格权利。”而声音作为肖像权的一种表现形式,也应当受到法律保护。如果没有原歌手的授权或同意,用AI技术模仿或转换其声音,可能构成侵权行为。
其次,AI孙燕姿可能会影响到歌手价值。歌手除了声音之外,还有其他方面的价值,比如创作能力、演绎技巧、舞台表现、粉丝互动等等。AI技术虽然可以模仿或转换声音,但是不能完全复制或取代歌手。AI技术只能根据已有的数据进行学习和生成,并不能创造出新颖和独特的内容。而且AI技术也不能传达出真人歌手所具有的情感和灵魂。因此,在有真人可用的情况下,AI歌手不会成为主流,只能作为一种补充或娱乐。
03、AI孙燕姿会给我们带来什么样的音乐体验?
AI孙燕姿虽然引发了一些争议和担忧,但是也给我们展示了一些未来的可能性和趋势。
- 丰富我们的音乐体验。我们可以听到更多样化和多元化的声音和风格,满足我们不同的喜好和需求。我们可以听到一些无法复现或已经消失的声音,比如已故歌手、古代歌曲、异域语言等等。我们可以听到一些梦幻联动或跨界合作的声音,比如不同时代、不同国家、不同领域的歌手之间的对唱或混搭等等。