魯本斯-CSDN博客

巴洛克藝術的風格

魯本斯
(Rubens) (1577~1640)

自畫像（Self-portrait）
1639
油畫 109.5 x 85 cm
Kunsthistorisches Museum，維也納

　　魯本斯是法蘭德斯畫家、版畫家。他擅長神話、歷史、宗教及風俗畫，同時，也精於肖像畫及風景畫。

早年作品：義大利時期
1598 年，魯本斯已成為一位名家，他開設一間畫室，並收了一些學生。1600 年，魯本斯遠赴義大利，在威尼斯，他臨摹了提香﹙Titian﹚、丁多列托﹙Tintoretto﹚及維洛內些﹙Veronese﹚的作品。他除了威尼斯之外，亦曾造訪其它的義大利城市。在義大利期間，魯本斯經常臨仿文藝復興大師的作品，將大師的造形與構圖觀念消化後，納入個人風格之中。

早期安特衛普風格
1608 年，魯本斯母病危，他立刻趕回安特衛普，然已不及見其母最後一面。從此，魯本斯即留居於法蘭德斯，並受法蘭德斯大公封為宮廷畫家。1609 年，魯本斯與布蘭特﹙Isabella Brant﹚成婚。他為大公畫肖像，並在沃普置產，成為羅馬風格畫家公會之一員。
一直到 1612 年止的一段時期可謂為魯本斯的「狂飆運動」﹙Sturm und Drang﹚時期。在此期間，畫中的造形極度誇張，而尺寸亦放大。1609 到 1610 年間，他為安特衛普作了「賢士來拜」﹙The Adoration of the Magi﹚一畫，肯定地證明了魯本斯的大家風範與技巧。

魯本斯畫室
魯本斯的繪畫事業極其成功，委託他作畫者不計其數，同時也獲得當時人給予的最高評價。魯本斯畫室完成的大量作品，通常是由他本人起草，畫出大樣，接著由一批與他簽約的附屬畫家及學生們接收製作，最後，再由魯本斯親自收拾整個畫面。所以，這位大師作品之可信度，端看他插手程度之多少而定。魯本斯可算是一個偉大的包工者，不僅油畫如此，在十七世紀大約有 700 幅版畫，也是根據他的設計而完成的，此外，他富有創意的頭腦，還發展到書本扉頁插圖之上。

巴洛克風格成熟期
1620 至 1630 年間，是魯本斯系列作品產生的時代，其風格由構圖清晰均衡的羅馬風格轉為巴洛克風格。設色也由清楚的顏色層次轉為混合色，他精緻熱烈的色彩，令人聯想到威尼斯畫派風格。1622 年，他開始為盧森堡宮第一畫廊製作著名的「瑪莉．底．麥第奇的生平」﹙The Life of Marie de Medicis：巴黎，羅浮宮﹚21幅一組的系列作品。這一系列連作長期以來被認為是魯本斯風格之精華，並被推為成就最高的作品之一。1626 年喪偶後，魯本斯於 1628 年被派往西班牙，在該處，他曾為國王及皇族作畫並臨摹了一些提香的作品。

晚年成熟期
1630 年 12 月，年事漸高的魯本斯與富曼﹙Helene Fourment﹚成婚，從此新婚妻子就成為他創作的靈感泉源。1630 到 1640 年間是魯本斯完全成熟的時期，他達到了前所未有的高峰，用色柔和而帶感情，年輕時代的火躁銳氣，已為圓熟技巧所表現之醇美取代。
魯本斯在麥克林與維爾沃間的史坦購置了新的產業。在此地他退休了幾個月的時間，筆下產生不少愉悅而震憾人心的作品。同時，由於與大自然的直接接觸，以往極少作的風景畫也有重拾起來。這個時期的風景畫，構圖自由寫意，具有生動、直接的動態，精心經營的氣氛使人有身歷其境的感覺，已遠遠脫離了巴洛克風格。

　　魯本斯的成就在於融合法蘭德斯和義大利的傳統藝術，復興法蘭德斯畫派，對歐洲繪畫的發展有重大影響。其作品豐富，被尊稱為法蘭德斯第二個黃金世紀中最突出的藝術家。

【作品集錦】

Graphics

Preview	Picture Data	File Info	Comment
	Portrait of a Chambermaid c. 1625 Chalk，350 x 283 mm Albertina，維也納	666*820 True Color 131 Kb
	St. George Slaying the Dragon - Pen with brown ink and brown wash 羅浮宮，巴黎	462*600 True Color 46 Kb
	The Duke of Lerma 1603 Black chalk and pen 羅浮宮，巴黎	480*694 Grayscale 106 Kb
	Portrait of a Young Woman 1628-35 Black chalk Museum Boymans-van Bueningen，鹿特丹	539*750 Grayscale 123 Kb