乐理
一般是指音乐理论中的基础部分,也就是“基础乐理”。音乐理论简称"乐理",包括相对简单的基础理论----读谱
、音程
、和弦
、节奏
、节拍
等。还有相对来说比较高级的----和声
、复调
、曲式
、旋律
、配器法
等内容。
音
音是一种物理现象。物体振动时产生音波,通过空气传到人们的耳膜,经过大脑的反射被感知为声音。
音的性质
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音的高低:物体在一定时间的振动次数(频率)。振动次数越多,音越高;振动次数越少,音越低。
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音的强弱:振幅越大,音越强;反之,振幅越小,音越弱
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音的长短:音的延续时间的不同。音的延续时间越长,音越长;音的延续时间越短,音越短。
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音色:音色由发音体的性质、形状及泛音的多少等多种因素决定
在音乐表现中非常重要,其中以音的高低和长短最为重要。对于一首歌,不管人声演唱还是乐器演奏,声音是小是大,也不管演奏时用什么调,音的强弱及音色有了变化,但这支歌的旋律依旧。如果这首歌的音高或音的长短有改变的话,则音乐的感受就会受到严重的影响。
分类
根据音振动状态的规则与不规则,音被分为乐音
与噪音
两类。音乐中使用的主要是乐音,但噪音在是音乐表现中必不可少。如架子鼓发出的声响就是一种噪音,不过,这种噪音有一定的规律。
音级
乐音体系中的各音叫做音级。
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基本音级:七个具有独立名称的音级叫做基本音级。基本音级的名称是用字母(CDEFGAB)和唱名(do re mi fa sol la xi)两种方式来标记的。
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变化音级:升高或降低基本音级而得来的音,叫做变化音级。将基本音级升高半音用“升”或“#”来标明;降低半音用“降”或“b”来表明;升高全音用“重升”或“※”来标明;降低全音用“重降”或“bb”来标明;还原用“n”表示。
音阶
从以某个音高为起点(主音),按照音高次序将音符由低至高来排列,这样的音列称为音阶。我们今天所说的音阶,就是以最普遍的大音阶
(大调)与小音阶
(小调)为主。
- 自然七声音阶 do re mi fa sol la xi (CDE#FGAB)
音程
音程指两个音级在音高上的相互关系,就是指两个音在音高上的距离而言,其单位名称叫做度。两个相邻的具有同样名称的音(包括变化音级)叫做八度
。音程有大小增减纯之分,这些名字的用法也有相应的规定:在大和纯的基础上再加半音的,叫做增;在小和纯的基础上再减半音的,叫做减。在大的基础上减半音叫小,在小的基础上加半音叫大。
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距离0个半音:纯一度(DO-DO、MI-MI)
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距离1个半音:小二度(MI-FA)、增一度(DO-#DO)
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距离2个半音:大二度(DO-RE)、减三度(#RE-FA)
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距离3个半音:小三度、增二度
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距离4个半音:大三度、减四度
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距离5个半音:纯四度
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距离6个半音:增四度、减五度
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距离7个半音:纯五度
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距离8个半音:小六度、增五度
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距离9个半音:大六度
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距离10个半音:小七度
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距离11个半音:大七度
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距离12个半音:纯八度
全音 半音
钢琴上,相邻的两个琴键(包括黑键)为半音关系,而中间隔了一个琴键的两个音为全音关系。
由两个相邻的音级构成的半音叫做自然半音。自然半音可以由基本音级形成,也可以由变化音级形成,或由基本音级与变化音级形成。 由相邻的两个音级形成的全音叫做自然全音。自然全音和自然半音一样,可以由基本音级形成,也可以由变化音级形成,或由基本音级别变化音级形成。
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自然半音 e-f,#e-#f,#g-a,g-ba,xg-#a,bg-bba
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自然全音 c-d,#c-#d,e-#f,be-f,#e- xf,bbe-bf
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变化半音 c-#c,#c- xc,bbd-bd,#d- bf,xc-be,#c- bbe
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变化全音 c-xc,bbd-d,bd-#d,#c-be,xc-e,c-bbe
音数
音程所包含的全音、半音数目,叫做音程的音数。音程用分数、整数标记(1/2为半音,1为全音)。
调式
在音乐中,按照一定的关系连结在一起的许多音(一般不超过七个),组成一个体系,并以一个音为中心(主音),这个体系就叫做调式。
大调式
大调的组成规则是 每个音之间的音程大小,依序为『全-全-半-全-全-全-半』。依照十二平均律的系统,我们可以从任何一个半音(DO、#DO、RE、#RE、MI、FA、#FA、SOL、#SOL、LA、#LA、SI)开始,依照大调的音程排列次序来做出一个全新的大调,以C大调为例:
I II III IV V VI VII
全音 全音 半音 全音 全音 全音 半音
C大调(C Major)是一个于C音开始的音乐的自然大调,组成的音有C,D,E,F,G,A,B,是一个没有升号和降号的调。
每个大调都有七个音,你看到的罗马数字就是我们为这七个音排列的级数,第一个音为I级音做为整个大调最主要的音常常被称为“主音”,而第七个音为VII级音作为引导整个音阶再度回到主音的VII级音常常被称为“导音”。
升级大调
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以C大调为基础,一个大调应有两个音型,把C大调的两个音型去掉前面那一个,只剩下后面的SOL、LA、SI、DO部分,在后面再接一个“全全半”的音型,在两个音型之间加上一个全音连接,成为“RE、MI、#FA、SOL”,其中的FA需要升半音来做成“全全半”音型,因此这个大调就是:此大调的主音是SOL(这位种说法是有问题的,SOL是唱名不是音名,大调的主音唱名都是DO),所以调名就是
G大调
,调号是#FA。 -
以G大调为基础,一个大调应有两个音型,把G大调的两个音型去掉前面那一个,保留后面的RE、MI、#FA、SOL,会再得到一个新的音型LA、SI、#DO、RE: 这个大调的主音是RE,所以调名就是
D大调
,然后调号是#FA与#DO。 -
以D大调为基础,一个大调应有两个音型,把D大调的两个音型去掉前面那一个,保留后面的LA、SI、#DO、RE得到一个新的音型MI、#FA、#SOL、LA:这个大调的主音是LA,所以调名就是
A大调
,调号是#FA、#DO与#SOL
由此三例继续做下去,我们会得到7个大调:G大调
、D大调
、A大调
、E大调
、B大调
、#F大调
、#C大调
,而这七个调的调号有一个共同点,就是延续前一个调的调号再增加一个新的调号,顺序是:#FA、#DO、#SOL、#RE、#LA、#MI与#SI,列表如下:C G D A E B #F #C。
C大调: C, D, E, F, G, A, B, C,
G大调: G, A, B, C, D, E, #F, G,
D大调: D, E, #F, G, A, B, #C, D,
A大调: A, B, #C, D, E, #F, #G, A,
E大调: E, #F, #G, A, B, #C, #D, E,
B大调: B, #C, #D, E, #F, #G, #A, B,
F大调: F, G, A, bB, C, D, E, F
降级大调
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以C大调为基础,一个大调应有两个音型,在一开始去掉C大调后面的音型留下前面的DO、RE、MI、FA,然后前面再接一个音型,用一个全音连接起来得到FA、SOL、LA、降SI的音型: 这个大调的主音是FA,所以调名就是
F大调
,调号是降SI。 -
以F大调为基础,在一开始去掉F大调后面的音型,保留前面的音型,在向前接一个音型,得到一个新音型:降SI、DO、RE、降MI 这个大调的主音是降SI,所以调名就是
降B大调
,调号是降SI、降MI
依此类推,得到7个降级大调:F大调
、降B大调
、降E大调
、降A大调
、降D大调
、降G大调
、降C大调
这7个大调,这七个调的调号有一个共同点:就是延续前一个调的调号,增加一个新的调号,顺序是:降SI、降MI、降LA、降RE、降SOL、降DO、降FA,列表如下:C F 降B 降E 降A 降D 降G 降C。
注意:十二平均律中只有12个音,只能做出12个大调,可是您算一下,C大调 + 7个升级大调 + 7个降级大调总共有15个,怎么会多3个?原因很简单,其中一定有三个调是重复的,需要扣掉,但怎么有重复的?原因很简单,就是“同音异名”造成的。
小调式
小调与大调相比可就简单多了,每一个大调都有一个附属的小调,而且这个附属小调所用的调号是共用该大调的调号,我们可以将小调看成是"寄生"于大调的另一种音阶。将该大调的主音向下移小三度就可以找到小调的主音了。 十二平均律小调口决是:全半全全半全全
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以c大调为例,其附属小调就是a小调了。本例中下面那一行就是c大调的附属小调a小调,确定了主音是LA后,向上排7个自然音上去,因为c大调没有任何的升降记号,所以a小调也就没有任何的升降记号。c大调是:CDEFGABC a小调就是:ABCDEFGA
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本例是二个升记号的D大调,附属小调就是b小调,其他的音往上推,因为调号都写在前面了,所以不用去想哪个音要升或要降了。这种小调称为自然小音阶,在作曲中并不常用。D大调是:DE#FGAB#CD,b小调就是:B#CDE#FGAB
小调分“自然小调”、“和声小调”、“旋律小调”、“现代小调”四种
记谱法
记录乐曲的方法叫做记谱法。乐谱是记录音乐的工具,正确的记谱对创作和表演都十分重要,要学习音乐就必须掌握记谱法。
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简谱:它用阿拉伯数字(1、2、3、4、5、6、7)记录音的高低。在数学之后或下面加用横线表示音的长短。由于这种记谱法简单明了,故称“简谱”。它曾流行于日本,于清末民初时传入我国,在我国的音乐普及工作中起了相当大的作用。
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五线谱