三国演义人物出场统计代码含义_小说创作之人物刻画技巧(很实用哦)「7」

七、实写与虚写

我国古代诗歌、绘画讲究虚实，小说创作亦讲究虚实。一些优秀的小说作品在刻画人物、塑造形象时，总是注意有虚有实、虚实相生的。实，就是对人物肖像、行动、语言、心理的

直接描写；虚，则是对人物所进行的间接表现和暗示。对人物的实写，我们上面已讲过，这里只谈虚写。我国古代小说对人物的虚写方法是千变万化各尽其妙的。

《三国演义》第三十七回，写的是刘玄德两顾茅庐。毛宗岗在这回的回首总评中说：“此篇极写孔明，而篇中却无孔明，盖善写妙人者，不于有处写，正于无处写。写其人如闲云野鹤之不可定，而其人始远；写其人如威风祥麟之不易暗，而其人始尊。且孔明虽未得一遇，而见孔明之居，则极其幽雅；见孔明之童，则极其古淡；见孔明之友，则极其高超；见孔明之弟，则极其旷逸；见孔明之丈人，则极其清韵；见孔明之题咏，则极其俊妙。不待接席言次，而孔明之为孔明，于此领略过半矣!”在这一回里，孔明虽然始终没有出场，但通过对孔明之友、之弟、之岳的描写，读者已不难想象孔明那脱尘拔俗、遗世独立而又胸藏万机、包蕴天下的非凡形象。这是通过与对象有关系的其他人物的描写，来烘托主要对象的一种虚写方法。《水浒传》第五十二、五十三回对公孙胜非凡法术的描写，也采用了类似的方法。第五十三回，题目是“入云龙斗法破高廉”，但对二人的斗法着墨并不多，这是因为如果二人的“斗奇斗异，至于牛蛇神鬼，且将无所不有，斯则与彼《西游》诸书又何以异?此耐庵先生所义不为也”(第五十二回金圣叹总评)。对公孙胜的非凡法术，是在五十二回通过虚写的方法表现出来的。这一回写戴宗与李逵去请公孙胜时，李逵因为公孙之师罗真人不让公孙胜下山，便在夜间刀劈了罗真人及一个青衣童子，不想第二天罗真人依然端坐在云床上，李逵刀劈的只是两个葫芦。罗真人又让李逵站在一个手帕上腾云而起，落到知府衙门里，受尽了两天苦楚，于是李逵对罗真人说：“亲爷爷，铁牛不敢了也！”对公孙胜的法术虽未着一字，但写出了公孙之师的法术，也就暗示了公孙胜的法术；暗示了公孙胜的法术，下一回写“破高廉”时也就不必详写斗法的过程了。金圣叹评论说：“吾闻文章之家，固有所谓避实取虚之法矣。今兹略于破高廉而详于取公孙，意者其用此法软?”而请公孙一回，又是“凡李大哥插科打浑，皆所以衬出真人；衬出真人，正所以衬出公孙也”，因而他认为“避实取虚之法，至是乃为极尽其变。”(第五十二回回首总评)《水浒传》第六十三回，写小李广花荣与关胜手下的部将宣赞交战，连发两箭，皆被躲过。金圣叹批曰：“不是写花荣，乃是写宣赞。写宣赞者，非止写宣赞也，写宜赞所以写关胜也。古有之云：欲知其人，先看所使。但极写宣赞，便已衬出关胜来也。”“欲知其人，先看所使”，可以说就是对这种虚写方法的形象的概括。

小说对人物进行虚写的另一种常用的方法，是以人物行为的一鳞半爪，来暗示整体。《聊斋志异》中有一篇《大人》，叙述六七个客商夜宿山中，一个“高以丈许”的大人，顷刻间

吃掉了客商的六七匹马。客商于岭头石室中遇一奇异女子，该女子表示要追杀“为孽”的大人。釜中虎肉未熟，“女子已返，日：‘彼见我欲通，追之数十里，断其一指而还。’因以指掷地，大于胫骨焉。…………天明，女子送客至树下，………经昨夜斗处，女子指示之，石洼中残血尚存盆许。”对女子的高超本领和她同大人的厮杀过程，作者并没有正面描写，而只以被她砍掉的大人的一个手指头和石洼中尚存盆许的残血，诱发读者的想象。《三国演义》第五回关羽温酒斩华雄，作者同样没写斩华雄的战斗过程，而是先写探子接连报来两员骁将被斩的消息，极力渲染华雄的威势。毛宗岗在此处批曰：“都是虚写，妙。写得华雄声势，越衬得云长声势。”继而又写关羽出战后，战场上传来的鼓声、喊声以及众诸侯们“众皆失惊”的反应，毛氏批曰：“亦用虚写，妙。”最后，作者才写了关羽手提华雄之头胜利归来，其酒尚温。对这一次战斗，作者虽然只是写了战斗结束后关羽手提人头昂然而入的行为细节，但这一细节加上前边对华雄威势的渲染，对战斗场面的虚写，读者足可想象战斗场面的壮观和关羽非凡的本领，正如毛宗岗所说“写得百倍声势”，也是以部分暗示整体的虚写方法，这种虚写方法。使人物如云中之龙，东云现鳞，西云现爪，读者由一鳞一爪想见神龙的天矫变幻，含蓄隽永，意味无穷。

小说用虚写方法表现人物时，还常常通过其他人物对表现对象的情感反应、评论认识，折射出对象的特点。金圣叹将这种虚写方法称之为“铜山西崩，洛水东应”，脂砚斋称之为

“一击两鸣”、“指东击西”，哈斯宝则称之为“牵线影动”。《红楼梦》第四回临近结束，交代了薛宝钗随母、兄进京，住进了贾府；第五回重点写的是贾宝玉梦游太虚幻境。而在这一回的开头，作者却写了这样一段文字：

如今且说林黛玉自在荣府以来，贾母万般怜爱，寝食起居，一如宝玉，迎春、探春、惜春三个亲孙女倒且靠后；便是宝玉和黛玉二人之亲密友爱处，亦自较别个不同，日则同行同坐，夜则同息同止，真是言和意顺，略无参商。不想如今忽然来了一个薛宝钗，年岁虽大不多，然品格端方、容貌丰美，人多谓黛玉所不及。而且宝银行为豁达，随分从时，不比黛玉孤高自许，目无下尘，故比黛玉大得下人之心。便是那些小丫头子们，亦多喜与宝钗去顽。因此黛玉心中便有些悒郁不然之意，宝钗却浑然不觉。

在这段文字上面，脂砚斋作眉批说：不叙宝钗反仍叙黛玉，盖前回不过欲出宝钗，非实写之文耳，此回若仍绪(续)写，则将二玉高搁矣，故急转笔仍归至黛玉，使荣府正文方不至于冷落也。今写黛玉神妙之至，何也?因写黛玉实是写宝钗，非真有意去写黛玉，几乎又被作者瞒过。(甲成本)

这就是说，按照作者的构思，第四回只是让宝钗出场，并非宝钗正文，下面仍要写二玉。但宝钗也是书中重要人物，第四回只写她被乃兄携带进京，没有得到应有的表现，亦显不足。于是作者便在第五回贾宝玉梦游太虚幻境的正文之前，加进去“且说林黛玉”一段，既是实写黛玉，使笔锋转到了“荣府正文”，更是虚写宝钗，弥补了第四回对宝钗描写的不足。对宝钗这个人物，此处便是通过其他人物的情感反应来折射其特点的虚写方法。第二十七回，探春要贾宝玉外出时再带些“顽意儿”来，并以再给宝玉做双鞋作为报答。宝玉因而说起探春上次给他做了一双鞋，曾引起赵姨娘的不满，如果再给他做鞋，她“心里自然又有个想头了。”于是探春说：

连你也糊涂了！他那想头自然是有的，不过是那阴微卑贱的见识。……论理我不该说他，但忒昏馈的不像了！还有笑话呢：就是上回我给你那钱，替我带那顽的东西。过了两天，他见了我，也是说没钱使，怎么难，我也不理论。谁知后来丫头们出去了，他就抱怨起来，说我攒的钱为什么给你使，不给环儿使呢。我听见这话，又好笑又好气，我就出来往太太跟前去了。

对这段文字，哈斯宝批曰：“前文虽写过赵姨娘，并非特笔着墨，所以这回又从他亲生女儿口中数道一遍，使得赵姨娘母子二人虽未出场，却比出场还要栩栩如生。这便是文章家牵线影动之法。”(《新译红楼梦》回批)所谓“牵线影动之法”，也就是通,过其他人物的评论、反应来对人物进行虚写。第六十五回，贾琏的小厮兴儿向尤二姐介绍了凤姐、平儿、迎、探、惜、钗、黛等，这本身就是通过兴儿的口对上述人物进行的虚写。但兴儿介绍、评论别人时又表现出自己的特点，那就是语带夸张，机灵淘气。因而，在场的鲍二家的听了之后，便又对兴儿的介绍评论道：

原有些真的，叫你又编了这混话，越发没了捆儿。你倒不像跟二爷的人，这些混话倒像是宝玉那边的了。(第六十六回开头)

脂砚斋批道：“好极之文，将茗烟等已全写出，可谓一击两鸣法不写之写也。”(庚辰本)作者对“宝玉那边的”茗烟等人未置一词，但借鲍二家的之口，将茗烟等同兴儿联系在一起，茗烟等也就浮现在兴儿的形象之中了。这同样是通过其他人物的评论、介绍进行的虚写，不过在这个例子中，对对象(茗烟等)只是轻轻一点，随笔带出，所以脂评称之为“不写之写”。 这种通过其他人物的感情反应、评论介绍来折射对象特点的虚写方法，我们只是举出了《红楼梦》中的三个例子，其实在其他小说中也是大量存在的。其他人物对对象的感情反应、评论介绍，自然可以折射出对象的特点，但同时也会自然地显示出自己的某些特点。因此，这种虚写方法往往可以收到一击两鸣、一石二鸟、一笔并写两面的艺术效果。

我国小说的虚写方法除上面介绍的几种外，还有很多。

如唐代小说《柳毅传》，在钱塘君结束了泾川之战回来后，作者写道：

(洞庭)君曰：“所杀几何?”曰：“六十万。”“伤稼乎?”曰：“八百里。”“无情郎安在?”曰：“食之矣。”

这里通过人物自己的口，对人物的行为和性格进行了虚写。

《水浒传》第十二回，写杨志与索超比武：…两个斗到五十余合，不分胜败。月台上梁中书看得呆了；两边众军官看了，喝彩不迭；阵面上军士们递相厮觑道：“我们做了许多年军，也曾出了几道征，何曾见这等一对好汉厮杀！”李成、闻达在将台上，不住声叫道：“好斗！”

这里是通过现场气氛、观众反应来对杨志、索超进行虚写。金圣叹批曰：“作者眼睛在满教场人身上，遂使读者眼睛不觉在两人身上，真是自有笔墨未有此文也。”《红楼梦》第四十三回，宝玉带着茗烟到野外去祭金钏，茗烟爬下磕了几个头，口内祝道：

“我茗烟跟二爷这几年，二爷的心事，我没有不知道的，只有今儿这一祭祀没有告诉我，我也不敢问。只是这受祭的阴魂虽不知名姓，想来自然是那人间有一，天上无双，极聪明极俊雅的一位姐姐妹妹了。二爷心事不能出口，让我代祝：若芳魂有感，香魄多情，虽然阴阳间隔，既是知己之间，时常来望侯二爷，未尝不可。你在阴间保佑二爷来生也变个女孩儿，和你们一处相伴，再不可又托生这须眉浊物了。”说毕，又磕几个头，才爬起来。

这里通过茗烟的口，道出了宝玉的心理、性格。既是对茗烟的机灵顽皮的实写，又是对宝玉的虚写，等等。

我国小说的创作实践证明：实写和虚写，在形象塑造中都是不可或缺的。实写，可以提供具体的形象；但全是实写，不但会造成主次不分，篇幅拖沓，而且会像袁枚所说的那样，

“钟厚必哑、耳塞必垄”(《续诗品》)，失去空灵活泼之态。虚写，难以提供具体的形象，却可以给读者造成无穷的想象空间，而且可以使小说如“诗人之笔，列子之风”(袁枚《续诗品》)，空灵跳荡，意境深远。将实写与虚写结合起来，有虚有实，虚实相间，这是古代小说作家留给我们的一条宝贵经验。