八个角最多可以把平面分成多少部分?_离不开的平面构成

从学习设计开始，我们的第一节课就是讲平面构成，它就像是学习素描要先会排调子一样，是设计的基础。设计不是凭感觉去做，也不是凭着多年的工作经验得来的，不知道设计的内涵和意图，也没有办法去表达清楚，最后的结果就是一切重来反复修改。所以我们的设计理论知识就一定要扎实，提升表达能力，让你的作品更有说服力，也会让客户更有信服力。无论多复杂的形状，最终都可以归结到最基本、最抽象的三种元素——点、线、面，它们是一切构图的起点和基础。

平面构成是构成艺术中的一部分，在现代视觉传达艺术中发挥着非常重要的作用，不仅是基础理论，也是关键性的学科。平面构成从训练形式美感入手，找出情感表现中形式的特点来导入设计主题，通过研究探讨形式美在平面艺术中的构成以及规律，可以提高设计者的思维形象力，开启设计者的设计灵感，在现代设计中具有非常重要的作用。其重要性主要体现在两个方面：即在平面设计中的巨大作用以及广泛运用。

设计者在传达设计意义的时候需要借助视觉表达效果，所以在设计的时候首先就是要创造画面并且将画面组合，然后寻找一种最佳的表现手段将画面的构图以及空间感觉表现出来。所有的现代设计都具有较强的实用性，有着非常明确的目的，在这个设计的过程中，平面构成就是最基础的设计，同时也是最重要的设计，平面设计是现代设计的重要组成部分。在研究平面构成的要素和构成规律的时候，要对视觉要素理性分析，并且进行严格的形式构成训练，只有这样才能提高设计者的审美能力和创新能力，为现代设计提供良好的基础，提高现代设计的整体水平。

平面构成元素，包括概念元素、视觉元素和关系元素。概念元素是指创造形象之前，仅在意念中感觉到的点、线、面、体的概念，其作用是促使视觉元素的形成。视觉元素，是把概念元素见之于画面，是通过看得见的形状、大小、色彩、位置、方向、肌理等被称为基本形的具体形象加以体现的。关系元素，是指基本图形的组合形式，是通过框架、骨格以及空间、重心、虚实、有无等因素决定的。

常见的平面构成形式有：重复、正负形、特异、密集、渐变与发散、对比、分割、近似、肌理、错视与矛盾空间等等。这些构成规律，也是我们平面设计设创作的灵感源泉。

接下来针对常见的平面设计案例简单叙述一下

1.重复

重复就是同一基本形连续地、有规律地反复出现，相同或相近的形态有变化地反复出现，画面视觉形象的整齐化、秩序化和统一感。

重复构成主要是指相同或相近的图形连续地有规律地反复出现，画面整齐化，秩序化和统一感。重复构成的表现手法较为简单，但是视觉效果显著，适合大面积使用。

2. 正负形

在平面空间中，正形与负形是靠彼此界定的，同时又相互作用。一般的意义上，正形是积极向前的，而负形则是消极后退的，形成正负形的因素有很多，它依赖于对图形的具体表现与欣赏心理习惯。在创作中，初学者往往把精力花在正形的刻画上，而忽略了负形。事实上，一副好的作品，负形也起着至关重要的作用，如负形的过碎与流动性都会削弱正形的完整性与力度。这里涉及到对画面形的整体认识，画面中出现的任何元素都是一个整体，要"经营"好它们的位置，也就是常说的构图，须审视和处理好正负形的关系。

3. 特异构成

特异是相对的,是在保证整体规律的情况下,小部分与整体秩序不和,但又与规律不失联系,特异的程度可大可小。在设计中要打破一般规律,可采用特异的方法,以引起人们视觉上的注意。

4. 密集

基本形在设计框架内可以疏密自由散布，既不均匀也无规律性的形式。密集也是一种对比的情况，利用基本形数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。对整个画面来说，基本形的面积要细小，数量要多，这样才能形成密集的效果。如果面积过大，数量太少，就容易成为对比的形式。

5. 渐变与发散

渐变构成的主要特征：基本形态、骨骼或是形象按照一定规律变化，产生节奏感和韵律美，同时具有一定的空间感和现代感。渐变表现的是一种循序渐进，有规律，有秩序的变化过程。

发散构成具有两个基本特征：一是具有明显的焦点，焦点通常位于中央或偏于一侧；二是发射具有很强的动感，向中心集中或向四周扩散。

6. 对比与统一

对比与统一是对我们所设计的画面的基本要求，什么是对比和统一的要求呢？举一个例子：平常我们穿西装，黑西装一定要配浅色的衬衫，如白色，领带的颜色也要有较大区别，这样看起来人会很精神，这种配色法其实就是一种对比，由强对比产生了张大，使人感觉到精神。另一类情况：如果上身穿西装，下面穿拖鞋，就会被人讥笑为土得掉渣渣，但如果虽然是一身的西装，但黑西装却配了花衬衫和艳的领带，就会被人说成是穿得不协调。其实，这些不合谐的情况，就相当于平面构成中的不统一。

7. 分割

在平面构成中,把整体分成部分,叫分割.在日常生活中这种现象随时可见,如房屋的吊顶、地板都构成了分割.下面这是一张用几何形状做的人物分割，效果很凸显。

8. 肌理

肌理在平面的视觉形式上体现为"面"形态的一种平滑感与粗糙感。肌理是一种特殊形式的美，它让我们仅仅从"一看"就能感受到面的质感和纹理感。从审美的角度去研究和应用肌理的特征和属性，就使平面构成有了更多的视觉语言和表达手段。在实际应用中，表面的处理除了明暗关系、色彩关系外，如果再加上肌理关系的处理就从手法和视觉上丰富了平面设计。肌理特殊的视觉感受也是其它视觉形式所不能替代的。

所以想要成为一个出色的设计师，平面构成的学习是基础，一定要先理解透才能更好地展示。