对 NFT 艺术未来的5个预测

NFT被描述为下一代艺术市场和采用加密货币的最强大催化剂之一。NFT的全称是Non Fungible Token，也就是非同质化代币，非同质化代币是相对于同质化代币而言的，简单地说，NFT是区块链的一个条目，而区块链是类似于比特币等加密货币的去中心化数字账本技术。因为NFT不可替代的特性，这意味着它可以用来代表独一无二的东西，比如博物馆里的蒙娜丽莎原画，或者一块土地的所有权。

近两年，随着元宇宙的兴起，越来越多的人开始选择收藏投资数字艺术品。这样的情况下，创作者有了更多创意权力，并将艺术品的价值从有实物转变为数字上链的存在。

1.打破艺术的地域局限性

我们都知道过去能在生前把画卖出高价的艺术家少之又少，许多著名的画家一生穷困潦倒，想成名或许只能多办画展，由于传播的局限性也让艺术家迟来成名。艺术的数字化改变了这些问题。如今，只要有互联网连接，任何人都可以在任何地方欣赏艺术作品，他们不需要身在某个具体空间就可以访问它。不仅任何人都可以在任何地方通过手机或电脑屏幕观看艺术，元宇宙展厅也为越来越多的大众提供了参观画廊和博物馆的机会，甚至在你的客厅里观看展览。
NFT为艺术家提供了创造艺术并通过在线渠道传播的机会，绕过了几个世纪以来决定艺术的局限性。区块链交易还允许艺术家直接得到观众的支持，并控制自己的职业生涯。

2.多样性和代表性增加

艺术的数字化、元宇宙和NFT的兴起，将改变数字领域的关键参与者和影响者，使艺术更能代表我们周围的世界。随着艺术和艺术空间的民主化，不管是传统艺术领域或者数字元宇宙艺术领域的人群得到相同的机会，未来将会是多元化的艺术形势。

 3．支持和细分

NFT还将创造元宇宙的未来，在那里，与传统艺术的优势对比将大为不同。创作者可通过平台可实现藏品上链，资产快速数字化，铸造数字藏品，最终达成藏品的交易变现，而不是通过第三方中介，藏家和粉丝将能够直接支持他们最喜欢的艺术家或创作者。

此外，NFT所有权允许分割或者说只拥有部分所有权，粉丝或藏家可以通过这些所有权分享艺术家及其作品的未来收益。平台允许创作者在其作品的未来销售中获得报酬，根据最近一份关于“以艺术家的身份谋生”的报告，艺术家认为NFT最吸引人的方面之一是报酬的可能性。

4．创新和新媒体

由于这些创新技术，我们将看到新媒体越来越多地用于创造和传播艺术。艺术家们已经开始在数字画布上创作，通过AR或VR让作品可以访问(比如艺术家乔丹·沃尔夫森(Jordan Wolfson)或玛丽娜·阿布拉莫维奇(Marinaabramoviic))，并优先考虑产生的体验而不是静态、被动的对象。
作品是可穿戴的，还是有日常用途的？一个艺术家将艺术体验游戏化给他的追随者。新技术带来了想象力的复兴，随着越来越多的人参与进来。

5．增加自由和独立

最后，所有这些元素都将为艺术家带来一个更加自由和独立的未来。因为NFT允许粉丝的直接支持，艺术家们不需要依赖公司、品牌或可能要求他们妥协创作愿景的超级收藏家。艺术家们将越来越有能力创作出他们想要的作品，并且知道他们可以为自己的特定风格、媒介或信息找到属于自己的追随者。

能够创作自己的NFT作品，并通过自己选择的平台在网上发布，也让艺术家能够更好地掌控自己职业生涯。同样，现在可以接触到各种各样艺术品的藏家也可以有更多的自由来收藏他们想要的东西，而不是他们“应该”收藏的东西。

 Mars数字藏品以区块链技术对经数字化的特定作品、艺术品和商品进行整合，提供数字藏品的发行等服务。平台首创了创作者模式，创作者可通过Mars数字藏品平台可实现藏品上链，资产快速数字化，铸造数字藏品，最终达成藏品的交易变现。通过将数字藏品与实物绑定，为数字藏品赋值。能很好的为创作者解决艺术品上链的问题。