ib音乐课难不难？IB音乐保6争7的秘诀都在这里

“嘿，你也选了IB Music吗？”“恭喜你踏入music的龙潭虎穴艺术殿堂～”
有一说一，也许真的是龙潭虎穴，据说IBO过几年可能都要取消music的listening paper了，大概也是意识到这张卷有多“变态”了吧（每次戴着耳机内心欲哭无泪时总是后悔为什么没赶上music取消考试）。虽然music学生内心大概对这门课有着一万句吐槽，但“上了音乐的贼船，就做个快乐的海盗”。
今天将无私分享她两年IB music的学习经验，帮助IBer了解IB music这门学科和上了“音乐的贼船”的IBer聊聊怎样熬过学好这门课。

准备好小板凳和小本本！

01 关于solo performing

占总成绩的50%的solo performing，绝对是决定最终命运的！而且，它还是由校内老师根据你的演奏录音打分，真的是最实在的一项了。
那么，怎么抓住这至关重要的50%呢？

01 选曲

在选曲上，最好选择不同时期、不同风格的作品。比如，我选了巴赫的吉格舞曲，海顿的奏鸣曲，勃拉姆斯的间奏曲和中国乐曲改编的钢琴曲。这样包含了古典几大时期，而中国乐曲算是二十世纪音乐。风格有快速、活泼的，有缓慢、抒情的，这样做的目的是证明你能熟练掌握各个时期的演奏特点和技巧，并能驾驭各种不同风格的音乐。
(p.s虽然一般专业的音乐学院演奏考试不适合用中国乐曲，但是本人亲身经历证明用于IB music演奏是可以的，具体也可以问问自己老师的意见)
在曲子的难度上，不用刻意追求过难的（毕竟每个人的程度都不一样）。最好选择能力范围内，但完成度很高的。最重要的是把这首曲子的细节处理好——把曲子表现得符合时期特点（想一想listening paper里学习的各个时期的曲风特点），符合作曲家意图（想一想作者的创作情感，哪里是旋律线需要突出，强弱对比等等）。

02 录音

演奏的作品都是以录音的形式呈现给老师评分的。然而，每次开始演奏前，当老师告诉你“开始录制”的时候，是不是内心就不由自主地紧张起来了呢？一紧张就容易出错，最可怕的是，前面终于小心翼翼地平安度过，最后一个音手抖出错了，真是气到…
为了缓解紧张的情绪，你可以试着把注意力集中在乐曲的表现上：哪里要强还是弱，有哪些要突出的地方……不要刻意去想“录音”这件事情。分散了注意力，也就不会那么紧张了～
同时，所有曲子的录音越早完成越好，越早完成越好，越早完成越好（重要的事情说三遍）。为了节省时间，曲子可以选择之前练习过的拿手曲目，如果用新曲子一定要规划好练习与最终录制的时间（不然你有可能新曲子练不下来，最后还是用了以前练习过的曲子…没错，说的就是我）。如果可以，最好在第一年就把这部分完成。因为第二年各个学科的IA还有EE、TOK几乎一个赶着一个地交，练习的时间会大受影响。同时，越早完成，心里的压力就越少，之后还可能有机会对不满意的作品重新录制。（不要像我一样，拖到快study break之前还在录音，快要大考了还要分出大量复习时间准备录音，内心简直不要太崩溃）

02 关于musical links

首先，在选曲上，musical links要求选择源自两个不同文化背景的音乐。Guide 上是建议大家不要选择在创作过程中受到彼此影响的音乐，比如《黄河钢琴协奏曲》就借鉴了古典钢琴协奏曲的表现手法，所以它是不适合与西方音乐进行比较的。还有一点值得注意的是，musical links是允许选择出自同一文化背景的多首曲目与另一方进行比较的。假设我选了一首中国乐曲，一首西方古典音乐，如果二者中我只找到一个link，那还可以再找一首中国乐曲与另一方进行比较。
同时，在进行分析的时候，仅写出两首乐曲表面上的相似之处大概是不够的。因为这样会仅停留在对乐曲的description，而IBO旨在引导学生思考WHY……所以，大家还可以挖掘两首音乐为什么会具有这样相似的特点，最终找出二者间更深刻的连结。比方说，我比较了民乐合奏紫竹调和舒伯特鳟鱼变奏曲的第四乐章。我认为二者的主题都包含着节奏动机，而二者的节奏动机又有着相似的节奏型。最终，我推论二者节奏型的形成都受到了语言的影响，所以两种音乐的link就是都受到语言的影响。个人认为如果能找到这样的联系，那么musical links会更加成功。
最后，在音乐方面，表述可能真的是英语非母语的同学的痛点。我的老师就曾指出看不懂我想表达什么（欲哭无泪）。要改善这个问题，如果你选的体裁可以配图的话，用来协助你的描述有时可以达到事半功倍的效果。当然，最好的方法还是找老师多讨论，多磨合，多修改～

03 关于listening paper

作为一个未来要被取消的考试，大概IBO也意识到这种偏主观的音乐分析考试是“学生不会答，老师不好判”。但是既然目前躲不过，还是得想想策略。
Section A prescribed works范围比较小，问法也是比较有限的（要不然也不会三年一换），大家可以针对几种问法预先做好准备。由于是二选一的性质，SL学生甚至可以专攻其中的一首（HL因为还要做一道比较题，就不能这么做啦）。
Section B整体从四方面评分：musical elements, musical structure, terminology, context。对于没有系统学习过音乐分析的学生来说确实有些难度（也是我到最后仍跨不过去的坎），但整体的答题思路和musical links是相通的。也就是说，如果你只是运用适当的术语（terminology）对所听到的音乐特点（musical elements & structure）进行描述（description）是不够的，你还需要讨论它具有这样特点的原因（所以这大概是IBO的教育宗旨？）那么也就联系到了相应的创作时期与当时的创作理念（context）。同时，作答时也允许使用musical notation来辅助你的分析。针对这一部分，同学们可以在学习的过程中，边学边对每个时期/每个民族的音乐进行一个整理，不至于在临考试之前搞得焦头烂额（因为范围实在是太大了）。

04 关于如何拿高分

聊了一些个人的学习经验，但最后还是要落到实处——怎么拿分。那咱再来看看这三项是怎么算分的（仅适用于SL）
Listening paper：总分80，占总成绩30%
Musical links investigation：总分20，占总成绩的20%
Solo performing/ group performing/ composing：总分20，占总成绩的50%
这几项最后要按比例构成100分的总分，计算起来就是

那么从比例系数来看，solo performing 的分数是非常重要的，一分之差最后都会变成2.5，这完全有可能决定你最终是否能达到心目中理想分数的boundary。因此，这里最好能争取到7（对于solo performing 来说是19/20 over 20），如果要拿19分以上实在太难，也要尽量保证拿到一个high 6（18左右），这样你后面两项会轻松很多。Musical links 因为可以和老师讨论，而且最终分数×1计算，仍然每一分都很值钱。最好尽早准备，争取多次修改，努力拿到一个high 6甚至7分。
最后，个人认为listening paper实在有些不可控，也许恰好碰到比较熟悉的领域，还勉强能拿到理想的分数。如果你在这方面真的实力很强，那当然还是“多多益善”。这方面比较弱的同学也不用气馁，尽力而为就好。因为，即使listening paper真的考砸了，如果另外两项分数很高也还是可以补救的～那我们就来计算一下：
按照2019 Nov的boundary
SL solo performing拿6要73分，拿7要83分
假设solo performing 拿到18分，musical links拿到17分，那么这两项你就已经拿到了62分（是不是看到了希望）
如果你想拿6的话，listening paper只要再拿11分就够总分73分了，而11分折合成listening paper自身的80分就是29.3分，有没有很感人！
当然，在这个标准下，如果你想拿7的话，listening paper 的要求就变得有点高了。你需要再拿21分，也就是listening paper要拿56 分，才能最终拿到7分。那么这时候可能solo performing和musical links再多拿1-2分会对总成绩有很大帮助。
所以，综合来看，music想要拿7其实还是比较困难的。但是如果你能把握住solo performing的50%，甚至musical links的20%，那最后拿6的希望还是很大的～同学们也可以根据自己的强弱项，看看在哪里尽量多争取一些分数弥补弱项哟～