浅谈美国的动画片

 

浅谈美国的动画片

这学期历时十三个星期的选修课——“动画片赏析”，终于告一段落。自己在这十三周的时间感受颇深。在这短短的十三周里，我欣赏了很多动画大师的杰出作品，比如宫崎骏《天空之臣》，高桥留美子《犬夜叉》，迪斯尼的《虫虫特工队》。

经过老师的介绍，终于对以前不熟悉的动漫有了一个大致系统的了解。清楚了动漫的发展历史、分类、现在和未来发展趋势。个人比较喜欢看动画片，但总是停留在简单看的地步，对动漫所表述的思想一直不能深深地体会。作为一个动漫爱好者，不能了解动漫思想和意境，真是一种悲哀。当然，通过系统的学习了动画片欣赏后，这种情况有所改观。

 

在这里，就对我个人比较感兴趣的和大家耳熟能详的美国动漫，来谈谈自己的理解。

 

美国动漫的历史并不是很长，可以使说是伴随这美国电影的发展而逐渐发展起来的。

美国的动漫发展大致的经历了五个时期。

1907 ～ 1937 年是美国动画片的开创时期。

1907 年，美国人布莱克顿拍摄的第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》的完成，宣告了美国动画片史的正式开始。这一时期的动画影片片长基本上在 5 分钟左右，用于正式电影前的加演，制作比较简单粗糙，只是影片前的枯燥黑幕的调味剂。

 

1937 ～ 1949 年是美国动画片的初步发展时期。

1937 年，迪斯尼公司的动画电影《白雪公主》，长达 74 分钟，这在美国动画片史上是个史无前例的创举，成为当时轰动一时的佳作，后陆续推出《木偶奇遇记》《幻想曲》《小鹿班比》等动画长片。

 

1950—1966 年是美国动画片第一次繁荣时期。

这个时期，迪斯尼公司几乎每年都推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游仙境》《小姐与流氓》《睡美人》等等。很多小型的动画制作公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，成就了迪斯尼的美国动画片霸主地位。

 

1967 ～ 1988 年是美国动画的蛰伏时期。

1966 年 12 月 15 日 ，伟大的华特 · 迪斯尼因肺癌去世，迪斯尼公司陷入了困境，美国动画业也进入萧条时期。此时，电视动画逐渐发展起来，出现了电视动画电影的代表人物：汉纳和芭芭拉，他们创作了电视系列片《猫和老鼠》、《辛普森一家》等，这些在美国乃至全世界都是脍炙人口的系列片。

 

1989 年至今，美国动画再次繁荣时期

1989 年，迪斯尼公司推出了《小美人鱼》，获得了极大成功，标志着美国动画片又一次进入繁荣时期，一直持续至今。

 

20 世纪 90 年代末期，各个大制片公司，如 20 世纪福克斯、华纳兄弟、博伟纷纷涉足动画界，使得美国动画市场异彩纷呈，竞争激烈。

   

   

美国是多民族的国家，其文化的包容性和交流性，人物的多样性，使得美国动漫创作人创意不断，这些很大程度上成就了美国动漫的发展。

其动画史上出现了很多有代表性的动画家，主要有：温莎．麦克凯，代表作品有《恐龙》、 《露斯坦尼亚号的沉没》；弗莱舍兄弟，代表作品有《小丑柯柯》、《大力水手》；华特．迪斯尼，代表作品有《米老鼠》、《唐老鸭》和《白雪公主》、《小飞象》等 41 部经典动画片；汉纳一芭芭拉，代表作品有 < 猫和老鼠》、《辛普森一家》；凯利．艾西贝瑞，代表作品《小鸡快跑》、《埃及王子》、《怪物史莱克》等。

 

目前美国主要动画制作公司有：迪斯尼，华纳兄弟，梦工厂。

说起美国的动画片的发展，不得不说到迪斯尼，他在美国的动漫发展史做出的贡献是不可被磨灭的。

 

就自己比较熟悉的迪斯尼，因为他的动画片看得还是比较多的，稍微做点介绍。

迪斯尼公司，成立于 1923 年，一直由华特 · 迪斯尼掌门，以其米老鼠和唐老鸭被世人所熟知； 1967 年华特去世后，迪斯尼由他哥哥罗伊掌管，后哥哥也去世，在此期间，迪斯尼遭受重大损失，面临创意丧失和精神支柱丢失的低谷；为改善状况，交给华特的女婿米勒打理，但经营一般，未能恢复到以前；在 80 年代开始雇佣职业经理人艾斯纳接管，使得迪斯尼公司重获新生，继续活跃在全球动漫市场上。

回首美国的动漫发展史，迪斯尼的在各个时期都有杰出的表现，不管是发展期、繁荣期、蛰伏期还是现在，从他推出各种作品就可以看出，迪斯尼都是一直活跃在动漫的大舞台上。

 

美国动画片经过多年数个阶段的发展，已经形成鲜明的特点。从早期的精灵故事，动漫品种单一，到现在的各种人物故事的多元，从超乎想象的风格，到现在写实主义，美国的动画片始终都是以剧情片为主，情节曲折生动，人物性格鲜明，音乐优美动听，场面宏大。尤其在细节的刻画上独树一帜，能做到雅俗共赏，适合各种年龄阶段、不同层次人群的欣赏口味。而且以大团圆结局，宣扬一种善良、美丽、纯洁的氛围，努力迎合广大观众的心理需求。在动漫人物的造型设计上规范，与生活中的原形差别不大，形象优美，生动活泼；动物形象大都作一定幅度的夸张：大头、大眼、大手，但是不背离动物形象的本质特点，却显得更加可爱。美国动漫的这些特点，已经成为世界各国竞相模仿的卡通模式。

到了 20 世纪末，计算机科学的急速发展进步，美国各大动漫厂商大胆运用大量数字技术，而且与成熟的电影手段相结合，这时拍摄的动漫画面更加逼真，达到完美的画面效果。

美国善于塑造典型，推出动画明星，从 1914 年的恐龙葛蒂到 2002 年的怪物史莱克，美国为世界动画艺术宝库推出了难以计数的具有各种造型和各种鲜明性格的为全球人熟知和喜爱的动画明星，这是任何一个国家都难以与之比肩的。而且美国在动漫市场链的发展上所成就的市场高度，是很多国家的动漫产业所不能比拟的。从动漫人物卡通造型，动漫 T 恤，到动漫游戏，到动漫改编的电影等等，只要市场产业链能够涉及到的领域，商品就有所覆盖。

 

美国动画片在世界动画史上占有重要的地位，它一直引领着世界动画片的潮流和发展方向，尤其是在动漫电影上。

由于全球动漫的市场蛋糕太大，很多影视制作公司纷纷涉足动漫行业，比如华纳兄弟影视公司，环球影视公司，哥伦比亚三星影视公司等等，使得美国的动漫市场的竞争异常激烈，当然，这样给我们这些动漫爱好者带来了更多精美的动漫作品。