【设计学-Part1】世界工艺美术史自用笔记

写在最前。

如果你是CSDN上偶然看到这篇 “不合时宜” 笔记的友友，且对设计学无感的话，可以快速划走~

emmmm 学习设计学最初的目的是想系统性地补全一下自己的美学知识。由于 Unity 开发是笔者常驻的领域之一，少不了和模型、美学拉扯，于是笔者希望通过网课提升自己的设计感和审美层次，遂有了这篇笔记。

大佬勿喷，如果执意要笑的话，请随便在评论区笑

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授课人：华梅 / 刘翕然

工艺美术的核心：追求美，创造美。侧重讲的是门类，得出的是风格的总结。

工艺美术是人类文明发展史的一面镜子

1、石器时代

        人类步入石器时代的早期很长一段时间里，并没有质的发展，当时的人类部落有火，有打制石器。但，早期人类还多处于【一块石头摔八瓣，哪瓣有用用哪瓣】的时代。还不属于严格意义上的工具。

   图-石器时打制工具

        晚期的旧石器时代：进入了母系氏族社会，有了骨具，巫术观念。

        美术作品：史前维纳斯，外部丰满的女性，出现了生殖崇拜。

        这些雕像可能与原始宗教信仰和巫术有关，一些学者认为可能是用于祈求人口繁衍和农业丰收的偶像。而另一些学者则认为这些女性雕像是母系氏族社会中女神崇拜的象征，或者与狩猎和生育等主题有关。

 图-母系崇拜的作品 “史前维纳斯”

细石器时代：弓箭等武器。

美术作品：抽象人像。材质：牙、骨、角。这些材质反映了当时人类对征服自然的崇拜。

新石器时代：出现陶工艺，人类不再居无定所。图片略。

2、古埃及（公元前3100年左右）

        地缘环境：埃及的天空终年晴朗无云，炽热的阳光终年照射着富饶美丽的尼罗河畔。古埃及社会存在严格的等级制度，富人和精英统治者占据社会的顶端，而普通人则处于社会底层。在此背景下，精英阶层的工艺美术作品既表达出了对定期泛滥尼罗河的崇拜、太阳神的崇拜，又表达出一定的普通阶层的压迫统治。

3、美索不达米亚

地缘环境：地中海沿岸两河流域，不定期的泛滥，引导人们开始自发性的协作。以此为自然背景，逐渐形成了以城市为中心的社会，以及复杂的政治和社会组织。

首创了城市和交易。其工艺美术作品呈现出当时工匠的活力和智慧。

4、古代波斯（又称古代伊朗）

地缘环境：干旱少雨，但具有有限的肥沃绿洲。

由于环境对于粮食资源的影响，资源的调配很重要，因此产生了发达的商业。

由于商业发展，既吸收了外来文化中比较好的部分，又同时懂得保留自我，形成了文化多样性。

只不过波斯后来发展停滞，被阿拉伯人灭亡。但影响犹在，形成了未来伊斯兰教的基石

5、古代希腊（公元前800年~公元前146年）

地缘环境：东西南北均有国度，民风低调内敛，工艺美术多元开放。

古希腊文明是欧洲历史上最古老、最重要、最有影响力的文明之一。古希腊是西方民主制度的发源地，其全体都是自由民，非常尊重人的思想。人民祥和理性，简谱务实，天真纯洁。在此背景下的古希腊在雕塑、建筑、文学、哲学和科学等方面取得了很高的成就。

其工艺美术延承了当时的氛围，理性与感性并存

理性的体现：推出了黄金分割比—— 1 : 0.618

感性的体现：认为世界充满爱

 图-古希腊的工艺美术风格

6、古代罗马（公元前753年~公元476年）

罗马称自己为 “母狼养大的王国” ，处于意大利半岛。

这里三面环海，缺乏屏障。为了生存，罗马人不得不好武善战，军事胜利被视为最高荣誉。

罗马的工艺美术风格工艺精湛、推崇实用性，其雕塑作品具有很强的表现力和叙事性。

但是过于实用和功利是罗马工艺美术的一项缺点，这也与他们身处社会的价值导向有关。

  图-古希腊的工艺美术风格

7、中世纪（公元5世纪~15世纪）

中世纪的开始通常被认为是在公元476年，当时罗马帝国灭亡，西罗马帝国灭亡，欧洲进入了混乱和动荡的时期。在这个时期，日耳曼人和维京人等民族开始入侵欧洲，建立了一系列王国和帝国。

不同于奴隶社会，中世纪的奴隶不再作为奴隶主的私人财产，干活也不再是白干了。产生了广义的基督教（新教+天主教+东正教）

工艺美术特点：神圣、震慑、冷漠，强调教会权威。

这个时期宗教的哥特风格往往代表着神秘、恐怖和不祥之物，这些元素往往与上帝或超自然力量相联系，代表着支配、权威和压制。人们在面对这些作品时感到不安和敬畏。

图-哥特教堂。高耸的尖塔，把人的目光引向虚无飘渺的天空

8、文艺复兴时期

宗教束缚被突破，新兴资产阶级出现，激发人文主义思想，思想解放。

讲求人性的自由

9、巴洛克时期（16世纪中期前后）：文艺复兴的继承者。

欧洲局势基本稳定，除了奥斯曼帝国崛起和蒙古的扩张产生了局部战乱。

哥白尼日心说对神的挑战，一样追求人性自由，但更注重理性。

有很多装饰，但不同于洛可可，这部分装饰还比较自然

12、洛可可时期（17世纪末至18世纪初期）

洛可可时期的欧洲处于和平时期。

这是一个注重情感和浪漫的时代，女性在文化上的地位得到了强调，被认为是更加敏感和优雅的.同时随着工业革命的兴起和商业的发展，大家变得有钱，飘了...

这种文化氛围为实现经济独立的女性提供了更多的机会和渠道，来表达自己的观点和情感。

于是对于工艺美术而言，形成了柔美细腻，粉粉嫩嫩的风格。

13、新古典时期

对洛可可审美疲劳，并逐渐追逐实用主义，复兴古罗马风格。

新古典时期的工艺美术在继承传统的基础上进行了创新和发展，具有精致、优雅、实用性和社会意义等多重特点。