游戏因为声音而更精彩

游戏因为声音而更精彩，没有声音，这个世界将会枯燥乏味；没有声音，再优秀的游戏也会黯然失色。提到游戏的声音，我们可以针对不同的需求设计不同的声音，使其满足游戏的需求，更好地为主题服务。
 

       真正全身心投入到某款游戏中的玩家恐怕都会有这样的体验：当我们偶然听到一款游戏中的音乐时，立刻会回忆起自己曾经在游戏中经历过的喜怒哀乐。游戏能做到这一点便是成功的，证明了它曾经的存在。就像许多老玩家一听到《仙剑》中耳熟能详的音乐，就会立刻联想到李逍遥与赵灵儿、林月如那剪不断、理还乱的感情纠葛，所以，从游戏内涵的角度来讲，无论是《仙剑》这款游戏还是其中的音乐都取得了成功。

        所以，声音的选择必须服务于游戏主题，根植于游戏内涵。比如，以中国古代为游戏背景音乐一般可采用古琴、竹笛等音色为主的音乐，现代社会则可选择打击乐，魔幻题材的可以考虑宏大、神秘的管弦乐；同理，以中国古代戏院为场景的游戏，角色进入后应该能听到锣鼓梆子的敲击声，进入交易市场则可以感受到人喧马嘶的效果，而进入巫婆的居所则多半听到烹煮浓汤的咕嘟声。很遗憾的是，目前许多国产网络游戏中采用的声音常常牛头不对马嘴，明明是古代奇幻作品，偏偏插入大量的现代打击乐，让人大跌眼镜所以，声音的选择必须服务于游戏主题，根植于游戏内涵。

        声音，作为环境渲染和气氛烘托的手段，使游戏更具有强烈的时代文化气息，强调了开发者所要表达的主题，对于游戏内涵的增强具有积极的意义。严格根据游戏的需要，选择恰当的声音，是对游戏内涵的增强和补充，能让玩家的视和听统一结合起来，让他们更快地融入角色，更深入地体会到游戏的乐趣。这正是开发者想要达到目的。

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