AI圈新宠？豆包桌面版来了，图片编辑告别PS时代！

你还在为抠图耗费半天，为消除图片上碍眼的水印抓狂吗？

或者，你是否曾梦想，像电影特效师一样，随心所欲地改变照片背景、天气，甚至凭空添加物体，却被Photoshop等专业软件高耸的门槛劝退？

别急，AI的浪潮正以前所未有的速度，冲刷着创意工作的每一个角落。

今天，我们要聊的，不是遥不可及的未来概念，而是一款已经来到我们身边的、可能颠覆许多人工作流的桌面端AI工具——“豆包”。

是的，你没听错，就是那个以对话能力见长的豆包，如今它的桌面版，正悄然亮出“图像编辑”这张王牌。

它或许没有PhotoShop那般包罗万象的工具集，功能也并非完美无瑕。

但它凭借背后强大的AI模型，将曾经需要专业技能和大量时间的图像处理任务，浓缩成了几次简单的点击和涂抹。

这不仅仅是一个新工具的诞生。

更像是一个信号：AI正在让“专业级”的图像编辑能力，变得前所未有的“平民化”。

想象一下，过去需要设计师精雕细琢的抠图、修复、创意合成，现在普通用户也能轻松上手。

这对内容创作者，尤其是我们常常需要制作课件、处理教学图片的老师们来说，意味着什么？

它真的能替代PS的部分功能吗？

让我们深入这款工具，一探究竟。

安装好豆包电脑版后，你会发现在“生成图像”的界面下，隐藏着一片新大陆。

除了基础的文生图、图生图，下方那一排看似不起眼的图标——AI抠图、擦除、区域重绘、扩图，以及更深层次的智能编辑，才是我们今天的焦点。

它们组合起来，仿佛构成了一个轻量级的AI驱动的“Photoshop”。

一、AI抠图：解放生产力，主体随心换

我们先从最常用的“AI抠图”说起。

顾名思义，它的核心使命就是分离主体。

无论是照片中的人物、动物，还是某个特定的物品。

你只需上传图片，点击“AI抠图”。

稍等片刻，AI就能自动识别并提取出画面中的核心元素。

背景将被处理为透明。

这个过程几乎是全自动的。

目前测试来看，它主要擅长识别和抠取明确的主体。

效果相当不错。

想想看，老师们制作课件时，经常需要把某个名人肖像、一个科学仪器模型，或者一个故事角色，放到不同的背景板上。

以往，这需要用到PS的钢笔工具、魔棒或者快速选择，耐心勾勒边缘，处理毛发细节，费时费力。

现在，豆包的AI抠图，几秒钟就能搞定。

抠出来的主体，可以轻松叠加到任何你想要的背景图片上。

历史课件里，让孔子“站”在现代教室讲课？

科学课件里，把显微镜“放”在宇宙星空的背景下？

这一切都变得异常简单。

这不仅仅是效率的提升。

更是将老师从繁琐的技术操作中解放出来，更专注于教学内容的设计。

二、擦除：无痕修复，画面清爽术

接下来是“擦除”功能。

这个功能堪称“图片橡皮擦”的AI升级版。

它的口号可以概括为：“哪里不要，涂哪里”。

操作直观到令人发指。

用鼠标像涂鸦一样，覆盖掉你想要去除的部分。

无论是照片里乱入的路人甲，还是角落里碍眼的杂物，甚至是图片自带的水印。

松开鼠标，AI就会开始“脑补”。

它会分析涂抹区域周围的像素、纹理和光影。

然后智能地生成内容，将“空缺”填补起来。

最关键的是，生成的内容往往能与周边环境高度融合。

看上去就像那里原本就是那样，毫无PS痕迹。

这让人联想到一些高端手机（比如华为提到的Pura70）的AI相册编辑功能。

但现在，你在电脑上也能轻松实现。

教程里的例子很生动。

一张孩子们赛跑的照片，涂抹掉跑在最前面的小女孩。

她就如同“凭空消失”了。

背景的跑道和草地被自然地补充完整。

这个功能在小学低年级数学教学中，简直是量身定做的。

想教加减法？

原图有5个苹果，擦掉2个，让孩子们数数还剩几个。

是不是比静态图片或者简单的动画更直观、更有趣？

当然，还有那个大家“喜闻乐见”的用途——去水印。

虽然我们不提倡侵犯版权，但处理一些个人使用、无商业目的的素材时，这个功能确实能帮上大忙。

让画面恢复纯净，聚焦核心内容。

三、区域重绘：指尖魔法，局部创意生

如果说“擦除”是减法，那么“区域重绘”就是加法和“变形记”。

这个功能赋予你对图片局部进行“二次创作”的能力。

操作逻辑同样简单：先涂抹，再描述。

选中你想要改变的图片区域，比如一个人物的手腕，或者一片空白的墙壁。

然后在弹出的文本框里，输入你想要生成的内容。

比如，给孩子的手腕“戴上电话手表”。

或者让小女孩的头上“扎一个漂亮的蝴蝶结”。

甚至可以在空白的墙上“挂上一幅梵高的星空”。

AI会理解你的文字指令，并在你指定的区域内，结合周围环境，生成相应的内容。

这就像拥有了一支“心想事成”的画笔。

它不仅能添加全新的元素。

还能对现有元素进行修改和细节补充。

比如，让原本闭着眼睛的人物“睁开眼睛”。

或者给朴素的衣服“加上一些花纹”。

这种精准到区域的控制，让图片编辑的自由度大大提升。

对于需要精细调整教学图片细节的老师来说，这无疑又是一个强大的武器。

让图片素材更贴合教学需求，更具表现力。

四、扩图：打破边界，视野无限延

“扩图”，顾名思义，就是扩展图片的边界。

很多时候，我们找到的图片素材尺寸不合适。

或者构图太局促，想要更开阔的视野。

传统的裁剪只能让画面变小。

而豆包的“扩图”功能，则能让画面向外生长。

操作方式是拖动图片边缘的控制框。

你想让图片向哪个方向延伸，就向哪个方向拖动。

AI会基于原始画面的内容、风格和纹理。

智能地“绘制”出扩展区域的内容。

比如，一张风景照，天空不够高远，向下拖动底部边框，AI就能生成更多的地面景物。

向左右拖动，就能扩展出更宽广的场景。

而且理论上，这个扩展似乎没有严格的限制，颇有“无限扩图”的意味。

这个功能对于制作特殊视觉效果的内容非常有帮助。

比如，教程中提到的“一镜到底”微课视频。

需要一张能够平移很久的长背景图。

用“扩图”功能，可以轻松将一张普通图片扩展成超长画卷。

满足视频制作的需求。

同时，对于需要将图片调整为特定宽高比（如16:9的PPT页面）的情况。

扩图也提供了一种比裁剪更优的选择，避免了内容的损失。

五、智能编辑：全局掌控，风格随心变

如果说前面几个功能是“局部手术刀”。

那么“智能编辑”更像是“全局魔法棒”。

这个功能尤其强大和有趣。

它允许你通过简单的文字指令，对整个图片的风格、场景、氛围进行颠覆性的改变。

同时，它会尽可能地保持画面主体的特征和一致性。

这对于需要保持角色连贯性的系列内容创作（如动画、故事绘本）来说，价值巨大。

教程中的例子极具说服力。

一张孩子们在公园草地上玩耍的照片。

通过“智能编辑”输入指令：“把背景换成海边”。

刷的一下，孩子们还保持着原来的姿态和相对位置。

但他们脚下的草地变成了沙滩，远处的树木变成了大海。

整个场景瞬间切换。

再进一步，输入“改成下雨天”。

画面立刻变得阴雨绵绵，可能还会出现雨滴、湿漉漉的地面等效果。

主体人物甚至可能被AI“智能”地加上雨具。

这种能力，让静态图片瞬间拥有了动态场景切换的潜力。

想象一下，用这个功能制作故事配图。

同一个主角，可以轻松出现在森林、城堡、雪山、沙漠……

经历着晴天、雨天、黑夜、黄昏……

配合简单的文字描述或旁白音乐。

就能营造出极强的叙事感和氛围感。

这对于激发学生的想象力，增强教学内容的吸引力，无疑是极好的。

AI赋能之下，我们该思考什么？

豆包桌面版的这些AI图像编辑功能，确实让人眼前一亮。

它们将专业、复杂的操作，变得如此简单、直观。

这无疑是AI技术落地应用的一个绝佳范例。

它极大地降低了创意表达的技术门槛。

让更多不具备专业设计技能的人，也能轻松实现自己的图像编辑想法。

对于广大教师群体而言，这似乎是一个福音。

制作课件、处理素材图片，变得前所未有的高效。

然而，教程结尾也留下了一个引人深思的观察。

似乎有些使用者，尤其是老师们，容易陷入对“术”的过度追求。

比如，花费大量精力利用AI去营造酷炫的视频情境。

或者执着于完美地去除每一个水印。

这些操作固然体现了AI工具的强大。

但它们是否真正服务于教学的核心目标？

这种对技术“奇观”的追逐，是否有时会偏离教育内容的本质？

当AI让图像编辑变得“傻瓜化”时，我们节省下来的时间，应该投向何处？

是去追求更高阶的创意构思？

还是去打磨更核心的教学内容与方法？

AI工具赋予我们前所未有的能力，如同给了我们一把削铁如泥的“神兵利器”。

但如何挥舞这把利器，是指向真正有价值的目标，还是沉迷于削砍本身的快感？

豆包AI的图像编辑能力，是冰山一角。

未来，更多更强大的AI工具会不断涌现。

它们将持续改变我们的工作与生活方式。

面对这股不可逆转的浪潮，我们是仅仅满足于成为一个熟练的“工具使用者”？

还是应该更深入地思考，如何让AI成为我们智慧的延伸，而非思维惰性的温床？

这些便捷的AI功能，最终会把我们的创造力带向何方？

又将如何重塑我们认知世界与表达自我的方式？

这或许是比掌握工具本身，更值得我们持续探索的问题。