本节书摘来自异步社区《数字短片创作(修订版)》一书中的第1章,数字短片原创理念的生成,作者 【美】Sherri Sheridan ,译者 ACG国际动画教育,任秀静,郝佳,刘璐,更多章节内容可以访问云栖社区“异步社区”公众号查看。
数字短片原创理念的生成
短片的创意从各处都可以获得。你需要观察你的作品怎样才能具有创造力,记着把你所有突发奇想的点子都写在笔记本里或输入到你的计算机里。如果正在开车或进行其他活动时,你也许需要一个小录音机去捕捉每一个想法。创作一部电影首先需要创建主要角色、视觉镜头、题材、或者矛盾冲突。通常,你想出来的任何观点,他人都曾想出。因此,你需要建立一个储存库,把你所有的兴趣点都聚集在一起,它能够帮助你激发新鲜的想法,重新组合,创造出前所未有的故事。
尝试将你喜欢的两种完全不同的想法组合在一起,创建一个崭新而独特的观点。
当你在本章做练习时,你所喜爱的角色类型、背景、题材、观点和体裁必须清晰明了。缩小叙事方式的焦点,完全关注某项你所钟爱的对象。
头脑风暴技巧
现在你需要一个9英寸×12英寸大小、装订好的图画本来做下面的练习。图画本越大越好,这样你就可以有足够的空间列出你所有的想法,同时它要携带方便,你可以随时记下突发的灵感。当你需要它们时,你就会发现你的观点很充足,因此记下你的每一个想法;否则,你可能很快就忘记它们了。
纪录片创作
如果想用本书介绍的方法拍摄纪录片的话,就将“角色”替换成“纪录片主题”。比如说, 本来是10个人物创意列表,在纪录片中就是10个纪录片拍摄主体的创意列表。 假如让你选出10个最喜欢的电影场景,你可以列举10个你想用来拍纪录片的地方。尽量让项目的要求符合你的创意需要。纪录片也需要好的视觉手法来表达故事,所以稍作调整后,大部分的手法也是适用的。
每一栏都留存几张纸的空间,把你一周以来的新想法和新观点都记录下来,给头脑风暴分类,不同的类型使用不同的图画本来记录。你或许想从杂志上剪辑一些人物、场景的图片或者镜头,以便日后应用到你的电影中。图画本在杂志图片和Photoshop的打印输出以及草图中的应用是很有效果的。
如果你已经有了一些电影短片的想法,就把它们应用到以下的练习中。例如在角色名单中,根据你的想法选择出主要人物角色。当你在做下面的头脑风暴练习时,如果你有更加新奇的想法,就开放而大胆地修改你最初的观点。
人物角色的头脑风暴
一个充满魅力的新颖的主人公是一部成功短片的关键要素。你喜欢什么类型的人物出现在荧幕上?应用数字工具,努力把你的想象投入到人物的塑造上,为观众呈现出他们从未见过的人物的特殊力量、身型与能力。
首先列出20个可能的人物角色名单。注意创建新颖的角色,而不是你在电影上看过的人物。这些角色可以是你写过的故事、绘过的草图或者创作过的动画人物。也可以选取著名的大片或动画片中人物的某些部分与其他角色或演员的某些部分相结合,创造出全新的版本。
将你的宠物运用到创作中。你怎样利用你的宠物、熟悉的人或者老照片来创作呢?图中所示的侦探长着德国狼犬头像,是哥特式的打扮,这个创作灵感来自于我姐姐的狗。我将狗坐下的姿势用蓝背拍摄下来(保持他们的脖子是直的),然后将狗的身体替换成德国摇滚歌手Xenomorph,这就是用数字的方法原创角色。场景用的是我过去在布拉格拍摄的旅行照片。
这20个角色可以是你所熟悉的真实人物或动物,尽量做些修改,以呈现出新颖的荧屏形象。如果你现在头脑里没有任何原创人物形象,那就从已有的出名大片中选取一些造型,并以此创造出崭新的角色。如果你想制作一部动画片,那么你的角色视觉上一定要全新的,并且要有趣。做一个实验,利用数字工具,把现实生活中的人物与其他著名电影或动画片中的人物通过新的方式结合起来。这个练习的目的是要你能观察和感受到什么是原创角色,尽量避免使用过多描述性的语言。
(1)在一页纸上画出3栏,如图下所示,把每一个栏目都写出标签。
(2)列出10个将在你的短片中成为原创主要人物或者主人公的角色。你可以改变演员的年龄和一个出名人物的性别,或者把完全不同的两个角色或者现实中的人物结合在一起。增加一些描述性的形容词,让我们仿佛真的能够看到这个角色。
(3)陈述角色现在的生活地点,以对他们地域环境有大致的了解。
(4)确定年龄范围,比如青少年、20年代早期、30年代晚期,或者40年代中期。
(5)把演员选派到你的原创角色中。在你思维受阻的时候,使用“演员的本质”这部分的表格。自由地组合演员的各种特质,创造出有趣而新颖的角色。我把好友凯蒂与青少年帕克•波西组合在一起,保留凯蒂的本质,但让该角色更加时尚与亮丽。动画角色同样需要著名演员的声音来赋予它独有的特性。
(6)分配给角色以适合他们的有趣的职业。可以是过去的或者是未来的工作。如果你需要参看一些观点和想法,可以使用“职业思想”的表格。你只需要列出10种你觉得有趣的职业,然后把它们搭配到每一个演员身上。如果一个演员太年轻而不适合现实的职业,写下他将来喜欢做的有趣的事情,比如一个人喜欢在夜间爬树并且想当一名间谍。
(7)选出这个角色最擅长的事情和他最大的缺陷。然后猜想这些东西会有怎样的意义。
演员的特点
有时,这对给现实演员分派角色是很有帮助的。下面的表格将给你一些启示并为你喜爱的演员提供了一定的空间。一个9岁的蝴蝶仙子如果让德鲁•巴里摩尔和乌比•戈德堡分别去扮演,肯定会产生截然不同的效果。调整演员的年龄以符合你的原创角色的特点。
奇思妙想
成倍增加创意点并且开始绘制草图。一个小提示,将创意加倍,把原来的10个创意,增加到20个。把你最喜欢的想法绘制成草图,并且这个想法将被用在本书的练习里。对于这个练习来说,最好将你最喜欢的角色的最后造型用草图绘制出来。同时你还可以为这个角色编写一段小故事,描述他在一天中的生活,看看有没有什么新的想法产生。
定义
反面主角。在故事中,如果有一个正面主角,那么你也许需要构思一个从来不受欢迎的反面主角。传统意义上的反面主角是一个特殊的群体,他们生活在社会的边缘。比如说,叛乱者、逃犯、海盗、独行者、有前科的人、流浪者、罪犯、灵魂受到严重摧残的人和恶人。他们通常独自展开故事并且在故事的结尾回归社会。
制作原创人物列表
利用现有的人物进行创作
列举出你最喜欢的角色,这些角色来自于电影、动画片、电视节目、漫画书、小说、游戏、你认识的人、亲戚、宠物或者名人。将这些人物变成原创的角色。比如你很喜欢蜘蛛侠这个角色,那么你就选用蜘蛛侠最吸引人的部分,并且发展成原创的角色。蜘蛛侠最突出的特点是他一部分是昆虫,一部分是人类。我在下面的表格里列举了不同的昆虫和不同的人物类型,从而可以重新组合出新的角色,比如蝴蝶小女巫。创作的角色一定是你自己想在电影或者动画片中看到的。你怎样利用数码技术来创作新的角色呢?蝴蝶小女巫可以由一名蓝背演员扮演,有一对2D蝴蝶翅膀的照片。当她受到惊吓的时候翅膀会弹出来。挑选一个演员,并且为角色设定年龄范围,这样能够对角色有更好的把握,比如,9岁的德鲁·巴里摩尔饰演蝴蝶小女巫。
职业的创意
人们在场景中做什么?哪种事业或者职位适合你的原创人物?
项目制作 1.3
10个角色。在你的画册里,列举出10个你最喜欢的原创人物并以最简单的语言描述,如下。
1.克里斯托弗沃肯是一个懂得高科技的考古学家。他有着很强的直觉,但是却精神恍惚。
2.一个长着德国狼犬的头的侦探专门调查超自然事件。他有着很灵敏的嗅觉,可以觉察线索,但是他常常失控地撕咬他人。
3.瑞茜·威瑟斯彭扮演的哥特式的人物,Shock表演艺术家。很擅长转火,但是在紧张的时候会变得笨手笨脚。
写作练习 1.3
将头脑风暴产生的角色的某一天的生活描写出来。
电影世界场景的头脑风暴
你的电影所创造的世界应该是一个有趣的并有令人信服角色的世界。在你的电影里,如何从独特的视角创建故事发生地?场景仿佛是角色的背景,帮助你更好地通过他们自己的方式叙述故事。电影的原创性通常体现在场景的选择上。在《哈利波特》中,生活就仿佛在魔法学校里。而《指环王》展示给我们的是充满着有趣生灵的魔法之地,比如会说话的树木。《星球大战》把我们带到了未来宇宙的战斗中。《海底总动员》展示了一条生活在大海里的小鱼。使用你最喜欢的软件,你能创造出怎样的前所未有的独特场景?利用你的数字工具,你怎样从全新的角度向人们展示我们曾经见过的地方?
电影中的场景与情绪基调
雅高山地是亚利桑那州的一座实验之城。位于该州首府凤凰城以北110km,是在沙漠中兴建的城市。城市的概念是建筑与生态学的结合。它是建筑师保罗·苏里利的设计理念的产物。对于独立制片人来说,这里适合作为环境问题或者未来主题相关的拍摄外景。还有什么是以前不曾用过的地方能够用到你的影片制作中。
图中是泰国的海滩,背景是一张蜘蛛网和派对之后的场景。这个环境对于两个谈论旅游的人比较合适,就像蜘蛛在神话中的寓意一样。你有没有已经拍过的哪些假期DV录像或照片,可以用来创作一些具有象征意义的场景或背影。
项目制作 1.4
列举出10个你最想在银幕上看到的场景。为了让场景更加形象,可以加上时间和一些相关的形容词进行描述。先不要去担心组织拍摄地点的后勤支持。比如你觉得金字塔里的墓地是很好的拍摄场地,就把它写下来,先不要考虑当地政府是否能够批准到金字塔内的墓地去进行拍摄,只要是你能够想到的都可以把它们写下来。对于数码技术来说,天空是最大的限制,这也是它最有趣的地方。一般来说,从众多的想法中挑选是比较容易的,而不是痛苦地往外挤出一些想法。在场景列表中相对应的是每个场景所代表的情绪。本页的表格为你提供了一些例子作为参考。
哇!镜头
有时候,你会仔细思考将一个极好的单个镜头或者某个场景放入你的电影。偶尔,你也会看到一个具有震撼力的视效镜头而惊叹不已。或许,它的整体构图很美妙,或者镜头的衔接很完美。也许它只是一个美丽的场景,仿佛一连串获奖照片的动作。你可以在你的电影里尽可能多地增加这样Wow! 镜头。
定义
哇!镜头。观众看到这样的镜头都会赞叹不已地说:“哇! 太棒了。”
场景设置
在你的家乡,什么独特的地点会让你创造出有意思的电影或场景?洛杉矶和纽约的每一寸土地都在某部电影里出现过。你的家乡有令人毛骨悚然或不寒而栗的地方吗?或者历史古籍、奇形怪异的植物、漂亮的花园、壮观的岩石、电影公墓、国家界石、监视哨、时髦夜总会、废弃的楼房、古怪的博物馆、稀奇的故事或者怪异的房子?在你的家乡,看日落的最佳地点是哪里?在你家方圆百里内,什么是最可怕的、最快乐的、最浪漫的、最美丽的、最残忍的或是最时尚的地方?你如何把它们应用到你的电影里,而使人有焕然一新的感觉?如果你的演员经过很好的训练,你就没有必要使用独角DV机或者拍摄得很快。你可以先拍摄景致,而后利用蓝屏把他们加入其中,或者使用动画人物,如果你仔细安排你的镜头。
- 旧金山的水处理工厂。这个地点完全可以用来拍摄低预算的表现未来世界的影片。
- 金门公园的日本茶园。用东京的镜头与茶园中的人物衔接,就好像这个镜头是在日本拍摄的。
- 缪尔红杉森林公园。用这些古老的红木树林作为童话森林的场景设置。
项目制作 1.5
列举10个哇!镜头。列举出10个你梦寐以求的哇!镜头。先不要考虑情节,角色或者主题。不要考虑是你自己来完成镜头制作,或者能不能找到拍摄地点。尽情地释放你的思想,找出10个你一直都想在荧幕上呈现的镜头。如果场景不明确,可以在每个镜头后面加上场景。
奇思妙想
画哇!镜头的样图。在你的速写本后面画你最喜欢的电影里面的哇!镜头。每次看完一部电影,选取其中一个你认为最棒的镜头,把它画在你的本子上。
我总是在想如果我让两个角色在谈话的时候掉进无底的溶洞中一定会很有意思。这个哇!镜头的想法成为了在洞穴中发生的情景。
头脑风暴获得最喜欢的故事类型风格
观众就像搭乘电影旅游的游客。如果你想看枪战片、马匹或者到修养农场去度假,那么你可能会在影像店选择西部片。如果你想受点惊吓刺激或者到罗马尼亚,选择恐怖片。人们会根据自己的心情和渴望的经历去选择影片。你最喜欢的故事、目的地、情绪或流派(故事调子)是哪些呢?
项目制作 1.6
当地场景。列举出10个能在影片中用到的当地场景设置。并且阐明适合哪种类型的场景或者镜头。
项目制作 1.7
10个场景设置。创建10个最喜欢的场景,可以用在你的影片中哇!镜头中或者当地场景设置中。再从这些场景中选择你最喜欢的场景设置。
故事的类型:37种
以下列举出来的是帮你缩小你最感兴趣的故事类型范围。如果你只能从下面的故事类型中选一个你绝对喜欢的,你会选择哪个?关注你最想在影片里用的故事类型,这样你就能够学习其他的类似的影片培养视觉想法。尝试着去结合不同类型的创意,并创造出新的想法,比如一个科学幻想、现实真人秀或后现代历史幻想。在做练习的过程中要去体会乐趣。添加任何你感兴趣去发挥的种类,也许这些是我漏掉的。
1.动作/冒险。大冒险、英雄之旅、灾难、生还、大胆的特技表演和惊险场面。
2.动画。非常遥远或者超现实主义视觉元素和物体可以转变成其他的东西。这些故事往往给我们看到的是演员或布景很难实现的,比如动物说话或者有生命的玩具。
3.集体演出。故事关于一组人物被一个主体统一在一起。
4.实验。前卫的、打破常规的。创作出来的电影,观众甚至都不明白。
5.传记。挖掘人生的意义,用他自己的故事让他成为主人公或者平凡的主角。
6.密友。通过一系列的事件发展起来的友谊。
7.城市交响曲。影片关于一个地方,有着不同的视角、人物、事件和时期。
8.喜剧。在最好的情况下人物还是会搞糟,或者是鱼离开水的传说。这些故事常常是用来揭露社会生活的残忍。
9.犯罪。谋杀谜案,侦探破案,记者深入调查案件,监狱故事,抢劫,间谍故事,罪犯/受害人得到报复,法庭审判,有组织的犯罪。
10.幻灭或觉醒。主角对生活的看法的改变是积极的或者消极的。
创意和灵感的激发
作家往往在没有艺术感觉的时候出现思想堵塞。在你询问创作者的想法从何而来的时候,他们往往会告诉你是凭空想出来的。创意就好像漂浮在头脑的上空,如同浩渺的宇宙,突然飞溅的火花就是新的想法的产生。朱丽叶·卡梅伦在她著名的作品《艺术家之路》中讨论过这个过程。许多艺术家在创作的时候是一种几乎灵异的过程,完全打开自己去迎接这些新的想法。找到属于你自己的创作之路:戴一顶特别的帽子,用一只幸运的笔,祈祷灵感。沉思故事的发展方向,每天坐在桌子或计算机前一个小时等待灵感的出现,出去散步的同时期望灵感迸发。每一个艺术家都有自己的一套方式。不断地尝试,找到属于你自己的方法。
11.纪录片。事件、人物或地点的真实的故事。
12.戏剧。激情、疯狂、人类内心的梦。
13.教育片。主人公通过学习新的东西把他的世界观从消极的变成积极的。
14.幻想。新世界的规律,时间、空间和自然法则。
15.历史剧。历史事件在很多时候都是对现实生活的最好的验证。
16.恐怖。坏的、邪恶的、可怕的、毛骨悚然的事件。
17.旅行。短程旅途或者旅行故事。
18.爱情故事。什么阻碍了浪漫的爱情?
19.成长故事。年龄故事。
20.仿纪录片。模拟得看上去像真的纪录片一样。
21.音乐电视。为一首歌拍的短片,有可能有故事、主题或者内容。
22.音乐片。用歌曲在任何类型片中讲故事。新的数码技术会制作出什么样的音乐片呢?
23.神话。主角的旅行、祖先的记忆、史前史、道德行为、城市传说。
24.沉迷/沉溺/诱惑。意志力是与沉迷/沉溺/诱惑相对的。
25.个人的选集。录像日记、个人事件。
26.后现代。没有单独的一个主角,加上时间和空间的变化。
27.惩罚。好的主角变得很坏,然后得到惩罚。
28.心理剧。疯子、杀人恶魔、疯狂的人、精神病院。
29.真人秀。真实生活、窥探生活。比如电视《奥斯伯恩一家》或者是生存者。
30.拯救。主角从精神上由坏变好
31.科学幻想。可能实现的未来、未知的过去。
32.社会问题。政治、种族、医疗、教育、商业、环境、家庭。
33.体育。在运动事件中角色的关系变化。
34.超自然。精神上或者发生在未知领域的异常。
35.悲剧。警戒的故事、忧郁的、大灾难角色。
36.战争。格斗、战前或反战。
37.西部片。粗矿的西部。美好相对的是邪恶。枪战片、牛仔、抢银行、牲口拉车、印第安人、农场、马匹、沙龙。
四种基本类型的电影
传统剧情片。这类影片是以一个人物为主角,单一的线性时间发展。故事的发展都是非常清晰地展开。前因后果都能让观众一看就明了。这种客观的方式(观众总结是故事都很相似),注重调动观众的感情。
后现代主义。这种类型的电影,不再只是一个人物为主角。发散的时间和跳跃的空间(非线性的时间),观众有时候也糊里糊涂,不知道事件发生的时间或者地点。甚至完全忽视事件的前因后果。混合其他类型和风格的电影在一起,运用独特的拍摄手法,从主观的角度让观众自己定义故事的意义所在。这种手法主要是在如何让观众去思考故事而不是感受故事。经典的后现代主义影片的代表是《公民凯恩》。
纪录片。组织已有的文献资料。
实验电影。有时候都不需要角色,非线性的时间发展,没有前因后果。观众也不一定全明白,经历影片的内容就足够了。
格伦·格瑞拍摄了圣蛋这部超自然的实验电影。片中运用了3ds max和After Effects软件。他利用了古老的神灵的象征,让观众和外星人、天使、庙宇与鸡蛋在3D空间中穿越。你有没有什么很特别的试验电影能够用数字的制作方式表现出来,让人耳目一新。
写作练习 1.4
为你最喜欢的故事或者类型编写电影创意。着重突出类型特征的元素。
在你最喜欢的故事类型或者是流派里面,电影是怎么体现的?研究一些你比较喜欢的影片,它们应该与你将要创作的影片类似,看哪些是可以借鉴的,哪些是不合适的。你如何去做一个别人没有做过的爱情故事风格?你怎么去运用新的数字技术把过去的故事进行更新?你怎么将已有的类型相结合,为你的短片产生一个新的想法。
不要去选实验电影或者真人秀来跟着这本书的步骤来做。如果你实在想选这两者之一,创建一个你认为影片将会是一个什么样的模拟脚本来完成这几章节的练习。虽然这本书主要是按照传统的影片叙事,你可以将很多的这些手法运用到别的类型的影片中。
项目制作 1.8
10个故事风格。从前面37种故事风格中选择其中一个,或者综合几个,作为你的故事风格,然后选择9个创建你的故事风格列表。尝试将听起来有趣的风格相互综合。一个犯罪的幻想、体育恐怖片、战争音乐片、超现实的犯罪惊险、动画的情景纪录片、动作实验、科幻自传、这些都有可能成为短片的创意。
创作独特的流派元素
所有的故事都曾经以这样或那样的方式讲述过。你的影片中角色、情节、事件、交流、对话、主题和场景的原创性,会为你的影片增加很多独特的类型色彩。这种原创的色彩要么成为被好莱坞流派压倒的不成熟的作品,要么就会脱颖而出成为佼佼者。有宇宙飞船吗?用观众从来没有见过的方式制作。《星球大战》,用观众从未见过的方式展示未来的科幻影片。《哈利波特》让观众进入了巫师与魔法的世界。《指环王》展示了小精灵、穴居矮人、兽人和人类在超自然的地方战斗。《蜘蛛侠》让人们在视觉上体会到从手腕射出蜘蛛丝和拥有特异功能的感觉。《玩具总动员》让观众体会到玩具世界的情感变化。《小蚁雄兵》让观众从精神上体会了蚂蚁王国的文化氛围。你可以用哪些数字叙事手法来讲述全新流派的故事?
如果你要做一部表现黑帮的影片,不要把它做得像《教父》、《低俗小说》、《盗亦有道》、《黑道家族》或者其他任何看过的犯罪影片。你可以通过哪些全新的元素或者色彩让这个犯罪影片更有意思?一部很好的反映黑帮的影片《你不在后丹佛的事》中,有一个很可怕的职业杀手,由史蒂夫·布西密扮演的Shhh先生,从外表看,他温文尔雅,只有在他采取行动的时候你才能看得出他的本来面貌。如果你能掌握这些独特的类型元素,你就可以让每个故事变得有滋有味。你怎么把你喜欢的故事进行改革,结合21世纪的数字工具打造全新的影片? 你怎样用这些类型的东西结合视觉效果创作出新颖的视觉效果来呢?
在Goth Grrls中,当女主角维奥莱特有新的想法产生的时候,在她的头顶上会出现一个骷髅。这个骷髅就替代了传统2D动画中的灯泡,当角色突发奇想时会在头顶出现一盏点亮的灯泡。这个动画在哥特式的场景中是非常有趣的,闪亮的骷髅就是一个独特的类型元素,同时结合周围环境中的怪兽骨架和其他的一些可怕的东西。 你怎样用这些类型的东西结合视觉效果创作出新颖的视觉效果来呢?
在音乐电视《超越》中,有一个寺庙,然后寺庙变成一个有机的宇宙飞船。粘性球包裹整个宇宙飞船的核心力量,把音乐考古学家变成了三条腿的外星人,穿着液晶显示器的衣服。这些都是用全新的科幻元素来讲述一个旅途的故事。
头脑风暴获取最喜欢的主题
有时候找到什么是你最喜欢的主题会帮助你思考故事的想法。对你的主题越了解,越有利于你把它用到你的影片中。
写作练习 1.5
根据你最喜欢的杂志、网站或者报纸中的报道写一则小故事。
这是在我的笔记本中的设计,图中是埃及的月神透特。他的这种形象很自然地成为通过动画手法制作的原创人物形象。你对哪种历史或者传说中的形象特别感兴趣,可以在影片中出现?为什么你喜欢他们以及你怎么将他们最有趣的部分呈现在观众的面前。
我一直对大脚怪,美国本土信仰以及地位卑微的白人特别感兴趣。我综合这3个主题,写了一个短片系列剧,主要是用3D手法讲述一群美国本土的地位卑微的白人大脚怪的故事。我觉得这是个很独特的创意。通过综合这些手法,再现了生活在红杉树林边缘的一群社会地位卑微的、有着本土信仰的大脚怪的生活。你也要有创新地综合所拥有的元素,让观众喜欢看。
项目制作 1.9
主题头脑风暴。你对哪个领域最感兴趣?回答下面一系列问题就能够帮助你找到10个主题的答案。
1.你最喜欢的3本美国杂志是什么?《户外》、《国家地理》、《Vogue》、《Maxim》或者《科技新时代》?这些都可能成为主题。列举出你最喜欢的3本杂志,找出哪些主题是你感兴趣的。你怎么从中组成故事并把它变成影片的原创故事体裁。
2.你最喜欢的3本书是什么?用前面提到的故事格式,用一句或两句话总结故事的情节。看看你是否能找到每个故事的主题和独特的主题或者风格元素。
3.你最喜欢的3种爱好和学术领域是什么?这些活动可能包括探险旅行、运动、艺术、收藏、园艺、瑜伽、看电视、玩计算机游戏或者任何你在闲暇时期做的事情。你怎么在影片中运用这些兴趣爱好?如果你喜欢在花园中的石雕,也许你可以用这个做一个微观自然景观场景设置。
4.你最喜欢的3个历史事件、时期或者人物是什么?特别解释这些主题为什么吸引你。
5.有没有喜欢的神话传说?神话传说对于数字制作来说再合适不过了。因为你可以利用特效和动画的手法创造这些神话的元素。这些故事产生在历史记载之前,探索的是在毫无人类生存痕迹的时候的故事,填充意识形态与非意识形态之间的距离,帮助定义人类。在你的生活环境和文化中有哪些神化传说?如果你对神话传说不是很了解的话,建议你看一下约瑟夫·坎贝尔的《神话的力量》这本书或者是DVD的采访录像。21世纪的传说是什么呢?用本章后面讲述的技术从已有的传说中创造新的故事。你可以先列举出自己比较感兴趣的神话传说,比如印度教或美国宗教,如果你非常想制作这类的影片,阅读一些关于这方面的书籍也是有很大的帮助的。
6.你最喜欢的3个城市传说是什么?3种类型的故事也是可以通过数字工具和特效手法将它们表现出来的。你对当地的传说感兴趣吗?大脚怪、飞碟的故事、鬼魂的故事、迷失的城市、下水道中的怪兽、秘密策划的行动或者是另类的空间。列举3个你最喜欢的城市神话传说并展示最离奇的一面。结合其他故事元素打造最原创的故事情节。
我结合了最扣人心弦的美国印第安人的故事,解释了我的角色突然在空气中消失的情节。这个另类空间之门的想法来自于路易斯·莱阿莫的书《达摩二手书坊》。主要讲述在特定时期发生的美国印第安人的故事。你怎么结合自己最喜欢的故事把它发展成为原创的电影故事。
项目制作 1.10
结合创意创作出5个新的故事。用10个主题两两结合的办法,合成一个新的创意。你可以用其中的一个人物,然后看看综合故事主题之后,角色应有什么变化。