弦乐写法：群奏 加载轨道 四部和声 步骤 词汇

选取音源

LA SCORING STRINGS （lass弦乐）

词汇

LA Scoring Strings 简称：Lass/拉丝弦乐
Basses：倍大提琴组
Cellos：大提琴组
LASS Ensemble Patches：大齐奏
Violas：中提琴组
ViolinsⅠ：小提琴一组
ViolinsⅡ：小提琴二组

Cellos：提琴
A/B：分组（A组B组）
3/4/10Players：人数编制
First Chair：首席
Solo：独奏
Full：满编队

LPG：Legato Port Gliss
Legato：连奏
Port：慢速连奏
Gliss：滑音
Pizzicato：拨奏
Spiccato：跳弓; 断奏
Staccato：顿弓
Tremolo：震弓
Trills：颤音

常用轨道

小提1
小提2
中提
大提
倍大提（有时不加载这个轨道，可以用电贝斯替代）

Cubase中加载轨道

先建立弦乐文件夹，然后加载下面4个轨道，然后进行如下命名

Vlns I 小提琴1

Violins I\Violins Full 16 players full section mix\VIns Full leg LPG.nki

VIns II 小提2

Violins ll\Violins ll Full 16 players full section mix\VIns ll Full leg LPG.nki

Vlas I 中提琴1

Violas\Violas Full -12 players full section mix\Vlas Full Leg LPG.nki

Cellos 大提琴1

Cellos\Cellos Full -10 players full section mix\Cellos Full Leg LP.nki

整体结构

如果是流行歌的弦乐群奏，基本上这种结构

给所选轨道添加编组轨道

多选要统一混音和控制音量大小的轨道，然后编组通道到选定通道

倍大提轨道

Basses/Basses Full - 8 players full section mix/Basses Full Leg LP.nki

编写步骤

群奏的基本编写步骤如下，按照步骤来写就可以了。

步骤1 建立轨道

步骤2 设置和弦

比如6251

向下拖midi到piano轨道

四部和声

“上上上下”的四个声部的走向。尽量避免四部同向的情况，比如“上上上上”或“下下下下”

Ensemble写法

有种偷懒写法就是把四部和声的音源设置成Ens Sus EsP音源，然后就写好弦乐了，有些歌曲是这么写弦乐的……

比如《One Day》这首歌曲

LASS Ensemble Patches\Ens Sus Esp.nki

四部和声分配写法

把每个声部分别分配给下面四个轨道……不过一般情况下可能不好听……

步骤3 排列

把前三个声部上升8度，然后第四声部的部分音符就近解决的排列处理，然后再使用四部和声分配写法去写

相同音保持

相同音用沾水粘合，2个midi可以不换弓 

如果是3个midi在一个音高位，要在第2个midi和第3个midi之间留空隙，留空隙就是换弓

弦乐规则

1. 可相同音保持：两个和弦有共同的音可直接保持不需要换弓

2. 不可同向：声部同时向上/向下运动

3. 声部超越：底下声部运动轨迹超越上方声部的运动轨迹

4. 不可平行五八度：相邻声部在两个和弦中以五八度进行运动

5. 内声部运动限制在大三度跳进：除开最高/最低声部之外的内声部，不得进行三度以上的大跳进

6. 相同音保持：尽量只保持两个和弦区间，多了会导致声响效果太无聊

7. 同向：声响效果层次感变弱，很空洞，运动轨迹相同导致听起来很呆

8. 声部超越：导致声部进行不稳定，会导致听感像多出来一个声部或缺少一个声部

9. 平行：太过协和的进行导致声响效果层次感变弱，很空洞

10. 三度跳进限制：会导致内声部紊乱，可能会出现声部超越的情况

11. 现代音乐虽无明令禁止以上禁忌，但是编曲前期不可出现相关禁忌内容，以后编曲技能成熟了可自己掌控之后可适当忽略这几条禁忌内容

错误的平行八度写法

连奏和断开

红色是连奏写法，蓝色是断开写法，经常是有三个声部连奏时，另一个声部就断开

动态/表情/情绪控制 

• 添加控制器CC1

• 关闭对齐

• 使用画笔工具或包络线实时控制弦乐动态起伏

• 无固定控制方法，靠个人乐感，配合/塑造乐段的情绪，多听多看

简易对位法

上面一个midi对下面2个midi

• 负责低音声部不需要进行对位

• 在一个和弦区间内，将两个声部中的某个声部对半切，使之变成一对二，同理，也可以多声部进行对位

• 当对位变多之后就会变成旋律对旋律

对的是和弦音

错误的三度跳进

对位多了容易变成1对4

和弦内音+和弦外音=构成旋律

1对2 和 1对1 混合使用

弦乐声部中完整和弦音原则

一个和弦的和弦内音要尽可能的完整表现在弦乐声部中，不可四声部只有两个音这种情况。

我框住的地方原先是一个和弦内音，为了让这个弦乐声部中出现尽可能多的和弦音，所以改成了3个和弦内音的midi。

小提的音高范围

不要声部超越

中提的音高范围

大提和倍大提的音高范围

​大群奏编写位置 

以上是大群奏的编写方法，编写的位置放在歌曲最丰满的地方即可，比如放在副歌部分