AI 内容分享(十)：AI设计实践的探索与启示

AI浪潮滚滚而来，与新技术共存，是未来创意设计领域是不可逆转的趋势，AI技术未来在工作流中的应用会越来越深入。面对不可阻挡的技术变革，为了更加深入地了解 AI 设计的真实现状和趋势变化，坚持以“美”为内核，以人工智能为驱动的科技公司 美图 与 坚持以“让设计更有价值”为自身使命的站酷团队通力合作进行了深入调研工作。

历时两个多月的调研，访问了5000多名设计师，获得了这份年度AI设计实践报告，并在12月5日的《美图创造力大会》进行了联合发布。会上，美图公司集团高级副总裁、影像与设计产品事业群总裁陈剑毅与大家进行了报告的分享与解析。

下面就是本场分享的内容回顾全文：

大家好，今天为大家带来这份《 2023 年度设计 AI 设计实践报告》。

在今年年初，就有看到很多关于 AI 和设计的观点去做很多激烈碰撞，有的人说 AI 要取代设计师了，有的人说 AI 能让设计的效率提升千万倍，还有的人说 AI 只是一个没有灵魂的缝合怪。

当初我也曾被这些夸张的言论吓得花容失色。随着 2023 年的即将结束，许多设计师其实在过去的几个月里面深度地实践了AI 跟设计工作的一系列结合。

AI 的设计能力是不是真的如同年初外界热议的这么强大？大家在使用 AI 设计的过程中遇到了哪些问题？为了探寻这些答案，美图跟站酷团队一起进行了深度的调研，做了这份报告，希望能给大家提供一些启发，以便更好地能去适应这个充满机遇跟挑战的 AI 时代。

我们这一次一共调研了大概 5000 多人，其中专业设计师占了将近一半，同时也涵盖了类似新媒体运营、电商运营、 KOL 等群体，我们将这些群体称之为“传播者”。受访者有从 80 后到 00 后，互联网的从业者占了将近20%，剩下 80% 是实体行业的从业者。

这份报告主要分成五个方面：第一是 AI 设计在中国的普及度，第二是大家都用 AI 来做什么内容，以及 AI 设计工具的痛点，还有包括说我们看到的一些 AI 商业方面的，就是很实很落地的一些实践的案例，以及包括说对于大家未来趋势的一些判断，然后以及建议。

首先，关于AI设计的普及度。

在调研中发现，其实现在 AI 设计在个人应用里面的普及速度其实还是蛮超预期的。有一半的设计师其实有使用过这个原生的 AI 设计工具，就是图里面 47.6 %的这个部分，还有 37% 的人是有用过传统设计工具中的AI 功能，还有 1/ 3 的人确实是没有用过AI 设计工具。

然后，我们去问他们为什么不用AI 设计工具？他们的回答非常一致：没钱。

其实在我们的调研问卷里，我们给了十几个选项，就比如说是因为效果、操作、交互……最后一个选项放了一个“没钱”，结果大部分人都选择最后一个选项。这个确实是不同于传统设计软件，因为AI 设计工具是需要消耗一定的云算力的资源，因此大部分都不以免费的方式提供。所以在调研的时候，有人说看别人玩AI 设计确实特别酷，各种垫图、融图、跑图，各种一键生成信手拈来，结果看了一下这个高昂的这个价格，就赶紧说，“唉，还是算了，我四肢健全，我不太需要它。”

所以我们对于“没钱”的解读其实是，他们并不是真的没钱，而是觉得效果没有达到必须要掏钱的程度。所以说 AI 设计工具如果想要一个更高的普及度，除了不要让设计师有太大的经济负担，效果上也要让人觉得特别的物超所值。

除了个人应用之外，我们来看一下企业应用。

在企业应用方面大家可以看到这个普及度就会比较低了，仅 8.4% 的企业是正在使用这个 AI 设计工具，有 38% 的公司还在探索的路上，而另外一半，就是半数的企业目前其实仍处于一个观望态度。

然后有趣的是，我们在调研中了解到，这 8% 已经用上 AI 设计的企业其实很多情况下是由老板或者管理层自上而下去推动的，是老板看到了AI 的趋势，然后要求团队就尽快采购或者去部署对应工具，不管好不好用，能不能用，反正先用了再说。

而 38% 在探索中的企业是在探索什么呢？我们也去问了一下，有的人就回答说是在探索与领导沟通。我们也了解到确实这部分企业它大多是自下而上在推动这个事情，就是由业务部门认同这个 AI 设计的趋势，然后跟IT部门还有采购部门一起去进行效果评估，评估了之后去进行层级汇报。只是没想到这个评估一下就进行了好几个月。

在调研中还有一个设计师跟我们分享他为什么一定要去推动公司采购AI 设计的工具。因为老板曾经让他做一个设计，这个设计前前后后改了二三十稿，设计师即将在崩溃的边缘，于是给了老板一个灵魂拷问，他说老板你究竟要哪一稿？老板想了想说还是用回第一稿，于是这位设计师默默地掏出了他的刀……由此他决定一定要让公司采购AI 设计工具，让 AI 先生成一些创意稿，给老板确认，大概生成成百上千稿，就这样可以成功的把自己的工作量转移到老板身上。

另外近半数没有使用AI 设计的企业表示，其实目前确实是有看到AI 的这个趋势，但觉得当前的这个设计方式其实也够用了，不一定要去强行改变。

其实在这里，我们看到的是 AI 在这一年时间里面进化的速度太快了，很多这个企业都还来不及反应。就我们最近这一两年所迭代的 AI 的技术，其实最少要用未来 5 年的时间才能实现全面的落地，这也表示 AI 设计工具进入企业应用的空间还是很大的，现在仍处于非常早期的阶段。

接着，让我们来看一下在行业应用方面。这个图，横坐标是表示不同行业的一个受访者的规模，从左到右，大概是从低到高。纵坐标，表示的是不同行业对于设计工具的接受程度，就是这个TGI。大家可以看到在最右边的这个区域，互联网行业确实在这次的受访者里面是占比最高的，他们也是对AI 设计工具的应用是最广泛的；从互联网往左看，会发现其实挺多的实体行业，比如像食品饮料，还有鞋服、护肤、彩妆、美容医美等快消领域，他们对于 AI 设计的接受度其实也很高。

因为这些行业的商业转化很大程度上是依赖于它的产品设计，包装设计，还有新媒体营销，这些环节是可以借助 AI 去很好地实现提效的。

所以这里我们有个观点：结合不同的行业的场景特性去进行深度的优化，会是 AI 设计在未来渗透行业特别关键的一个因素。

现在我们来看一下第二个环节。其实今年初的时候，美图的设计团队就已经开始在用 AI 来辅助各种物料设计了。我们也非常好奇，现在整个行业里面，大家都用 AI 来设计什么内容？大家普遍的用法是怎么样的？所以说做了这个设计内容相关的调研。

我们进行了分类，有平面设计、效果融合、UI、人像、视频。从内容分布可以看到，目前AI 设计在平面的这个区域的应用是最多的，比如像插画，草图、灵感海报、底图等。

为什么是这个区域？因为我们看到这些内容很多时候是遵循一些规律跟规则存在的。比如说一系列色彩搭配，比如说各种光影、透视的关系效果等。并且历史上其实也积累了特别多这个区域的作品， AI 很容易去通过算法去学习到这些作品的规律，在这个区域是能有比较好的发挥的。

但是我们也看到， AI 其实也在逐步地涉及到各种，比如像效果融合的三维模型、LOGO 的设计，然后以及UI，包括人像摄影等一系列，以及视频，虽然目前来看比例不是特别高，但我们相信，随着AI 技术的迭代带来的设计精度的提升，明年它肯定会覆盖到更多的设计领域。

而在具体的工作流程方面，从需求的沟通，到创意的构思，到设计的执行，到实体的制作，以及最终设计的一个归档的总结，在这一个整个工作流里面，大家可以看到其实主要都是聚焦在创意构思跟设计执行的部分。然后也有不少设计师反馈表示，虽然目前 AI 在设计的流程中起到了一定的支持与助力，但大多数时候还是要去结合传统工具才能完成设计的商业交付。

让我们来具体看一下。

上面是过去的一个工作的形式，下面是有了 AI 之后所能带来的一个改变。在创意构思的环节，很多时候是通过设计师自己存了二三十年的这样子的一个素材库，或者是从网上找参考图去做一些效果的拼接与组合来完成创意Demo给自己或者给甲方参考。

有一个很常见的场景是甲方他跟设计师说，“这个案子我需要 10 个创意。”这要是在过去，我相信很多设计师又要掏出他的刀了，现在有了 AI 之后，就可以把零散的想法输入AI，然后生成很多的创意参考。

所以说，在有了 AI 之后，甲方说这个案子我需要 10 个创意，然后设计师就会说，如果您不嫌弃的话，我可以给您 100 个创意。然后这个甲方就说，看你这么诚恳，那就给我 200 个吧。这个时候设计师不得不再次掏出了他的刀，他说，其实我可以给你 500 个创意。

在过去，团队想要去提升风格的多样性，其实是需要去做很多设计理念上面的突破，现在通过 AI 就可以去做很多风格上的跨界融合，并且对于现在的草稿的渲染，以及对于现有素材这个二次生成，其实都能带来一定的设计提效。所以，对于富有创造力的设计师来说， AI 不仅能带来表达力跟效率的提升，也能再次激发设计师们的创造力。

在海外的跟国内的这个 AI 工具的使用上面，大家可以看到，目前确实是会比较悬殊一些，挺多人还是觉得海外的工具起步早，效果好，它的这个使用率是远高于国产 AI 工具的。

而右边其实也有一半的参访者提到会使用到国产的 AI 设计工具，因为这些工具的使用门槛比较低，并且支持中文的提示词，以及对于亚洲审美的一个理解，其实深受一大群传播者的喜爱。所以说，国产的 AI 工具虽然起步稍晚，但仍然有巨大的发展潜力。

好，那我们来看一下这个 AI 工具。因为 AI 其实是一个很新的物种，我们在调研过程中其实也发现了，AI现在问题还是挺多的，所以我们也总结了 AI 设计工具的三个主要的痛点：控制不精准、生成有瑕疵、版权有争议。这个是目前 AI 设计需要越过的三座大山。

控制不精准集中在无法精确地去控制生成的内容，或者说生成内容跟描述不符，以及包括有些设计师去尝试的这个模型的训练，然后觉得模型的训练确实不如预期。以及这个大家老生常谈的就是这个AI 感特别的强，生成的作品有 AI 瑕疵，生成得作品不自然、有错误等等。

在第三个版权问题上面，有 48.6% 的设计师是担心 AI 会存在这个版权争议的。确实，现在这个 AI 作品的版权还处于这个规范之初，不管是这个从业者还是开发者，大家都是在摸着石头过河。前不久北京互联网的法院就刚刚做出了一起对国内第一例 AI 生成图片著作权的侵权案作出判决。其实这释放出了一个很好的信号，说明说立法也在行动，密切地关注着 AI 技术的发展。相信未来随着法规的完善，既能保证创作者的知识产权，又能发挥 AI 的优势，这也促进了整个设计领域的健康发展。

AI 在大多数情况下，它的定位其实都是一个设计前的灵感激发器，我们认为要做到后面这一系列的精确可控、图层化、矢量化，再次编辑还要包括这个高效的实时预览， AI 的设计工具才能进化到一个全新的阶段。

精确性、可控性、图层化就代表着能去精确控制设计画布上的每一个元素，让设计师能去掌控整个设计的过程。图层化其实也是特别关键的，之前听过，如何用一句话去威胁一个设计师？

“小心我半夜合并你的图层。”

设计师应该对这句话还挺熟悉的，如果想笑就笑出来，这样子现场不至于太冷场。

然后，因为 AI 生成的其实都是单个图片，如果说未来能去生成这个图层化的作品，那真的是方便很多。还有，现在 AI 生成也都是位图，位图不能无损的放大，根据做这个具体的编辑其中的一些节点。如果AI未来能直接生成矢量图，它其实是有很多线下应用场景可以实现的。

诸位设计同学都知道，再次编辑就生成工程文件，其实也是设计中很关键的一个环节。大家想一想，如果今天的设计工具在每次设计完之后，都不能成为PSD，都只能成为jpg，那估计今天在场的设计师应该会少非常多，目前这些偏紫色的步骤框其实都是通过传统设计工具来实现的。

在实时预览方面，现在的 AI 生成大家有用过，确实是很麻烦，每调整一个关键词，都要再次去等它出一次图，整个的设计效率不高。最近我们也看到有一些支持实时预览的AI 制作出现，这对于设计过程提效帮助是很大的。所以我们认为，能解决以上的这些问题， AI 才能从一开始的灵感激发起成为进化到完整的一个设计工作流的工具。

接下来跟大家分享一下AI 设计在三个不同行业的实践案例，我们在报告中其实案例挺多的，时间有限，我们先说三个比较具备一些代表性的案例。

第一个案例是一个珠宝设计师，他用 AI 来做一套鱼尾主题的珠宝首饰。先用手绘出想要的珠宝的形状样式，然后去找到一系列符合他创作理念跟设计想法的图，比如像右边这张蓝色的金鱼作为参考图，然后他就通过Midjourney去进行这个垫图生成，在垫图的过程中他输入自己想要的材质、配色等描述，然后从众多个创意图里面再不断地去反复地跑，之后跳转出一张比较满意的，最后生成最终的效果图，生成之后他还要再去做一系列这个符合珠宝工程学的这个细节修改，然后才能去做这个设计的交付。 

值得注意的是，这位珠宝设计师给我们看了一下他的提示词，确实是密密麻麻，满满当当。里面对于珠宝的材质做了很详细的描述，比如说白金、珐琅、珠光、水波纹等一系列跟珠宝相关的描述词。所以说，在这里我们认为有资深行业经验对于提示词的加持是很大的，不是随便一个外行人都可以去做像珠宝设计这样一个具体的垂直行业的。

第二个案例是一个音乐人用WHEE做的一个专辑封面，这个封面在本月就会上线到网易云，是他发布的一首新歌。他的步骤其实很简单，就是把自己的厂牌LOGO，放在一张 AI 生成的背景上面，简单地去做了一个素材拼接。拼接完之后就是大家熟悉的一个场景。

他用的是文生图的功能，根据歌曲的风格写的一系列关键词，比如像迷幻森林、梦幻场景这样的词，最终实现了右边的这张专辑封面，这个过程很快，大概只用了几分钟的时间。类似这种比较需要艺术性但对精度以及一致性要求不太高的收益场景，其实 AI 在里面还是挺方便的。

第三个是挺特别的一个案例。是某个甲方要做一套宣传物料，宣传物料里面有一个模特，需要这个模特摆出特定的一个姿势跟手势。设计师先用这 AI 去提取了一个骨骼姿势，之后用 AI 去生成多个人像的方案。因为 AI 生成的这个模特的手的控制不是那么精准，于是设计师专门手绘了图2这个手势图，再让 AI 去做生成，然后去做人像细节的一个调整，最后把这三个步骤拼起来去产生这个可交付的成品图。

比较有趣的点是，据这位设计师反馈，他做这一整套物料还是花了蛮久的时间，大概一到两天，而他正常拍摄跟修图可能只需要用一下午，用 AI 比他用传统方式所花的时间还要多，所以在这个案例里面，他确实是省钱了，但并没有节约设计师的时间，节约的是甲方请模特的拍摄费用。

结合前面的调研和案例，我们再来看一下未来的一些趋势跟建议。

应该说，AI在现在其实已经带来了一个设计的能力结构的改变。过去它是一个正三角，从事这个专业设计师肯定要去学习一系列数字化的工具，否则就很难进入目前这样的设计行业。所以说，很多时候技术技能是基础，然后是审美跟创意构建。

在未来，随着 AI 的助力，这个能力结构很有可能会呈现一个倒三角的样式，技术技能不再是核心的竞争力，审美跟创意构建才是。设计师应该也不会再局限于传统设计师的定义，会产生更多的设计分支，比如像创意顾问、风格融合师、提示词的设计师等。

其实这也是在 AI 时代，我们对于设计工作者的第一条建议，就是提升美学与创意的能力。我们可以看到，无论工具如何的改变，设计师的核心职责就是思考跟审美，这是永恒不变的，我们除了日常工作之外，持续去提升美学跟创意能力才能更好地适应这个不断变化的AI 时代技与技术。

第二，是需要不断地去打破边界，有更多的这个创意思考。我们都知道很多好的设计作品不是闭门造车做出来的，而是跨界跨出来的。

第三是比较有意思的一个点，把经验能去沉淀为模型。比如像刚才的珠宝首饰的案例，这里面很多专业经验是 AI 在一段时间里面基本上是不可能全盘掌握的，如果我们能把个人的经验转化成 AI 模型，就相当于每位设计师都拥有了一个工作分身，对设计来说，这不仅能够很好的提升设计效率，还能对自己的设计理念去做很好的一个传承跟传播。

当然，最后也是最重要的就是，我们在实践中要去当 AI 的主人，去驯化了AI，你就拥有一个最得力的副手。

最后，结合这次的调研也总结一下我们对于从 2024 到 2025 的 AI 趋势的预判。

刚才也说了， AI 将会带来这个设计的泛化，涌现出一批擅长 AI 的新锐设计师，创意跟审美将会成为设计师的核心竞争力，设计师的想象力加 AI 生产力等于未来 AI 设计。

第二，随着技术跟工具的发展， AI 能够覆盖到的品类会更加完善，会成为设计工作流的一个标配。

第三，我们觉得AI 的视频生成能力很大概率会在 2024 年迎来一个爆发式增长。大家知道，去年年初的时候相关的 AI 工具大概有一些初步的出来，在去年 11 月、 12 月就开始了 AI 生成图片的一个爆发式增长，到今年一整年，我们都能看到各种关于 AI 绘画的应用和案例层出不穷。从去年和今年的发展趋势来看，明年大概率会是 AI 视频应用爆发的一年。

第四， AI 将会在这个营销领域大放异彩， 2024 年预计会出现全民刷屏级的 AI 营销案例。

第五，是到 2024 年底，中国市场 AI 设计工具的使用率，国产工具是有很大的期望是能超过海外的工具的。从目前来看，海外工具确实是暂时走得快一点，但是中国也有很多的开发者基于国人的需求在打磨设计产品，已经可以看到其实有挺多国产的 AI 在掌握汉字之妙以及传承东方审美已经具备了一定的优势。

附录：更多AI设计商业落地案例