软件版本号命名规范_电影录音部门和剪辑部门交互规范的参考

本文原载于公众号「后期骗局」，作者黄烁

经作者同意转载

黄烁老师非常谦虚的称之为参考，但其实这都是一线工作人员多年血泪总结出的经验教训之谈，也是大部分工业化制作的基本流程要求，每一个字背后不知有多少熬红的双眼，哗哗溜走的制作费用～～～

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一个多月前，我在影工网做完“直播”回家的路上，刘佳老师给我打了电话（是真的打电话）。在诟病了一番当下混乱的制作流程和人们得过且过的工作态度后，决定要一起做点什么。于是就有了今天这篇推送。

我们明白，强行推广一套所谓的技术标准是不太现实的，尤其是像我这种民间闲散艺人，说话还达不到那么掷地有声的程度。所以授之以鱼不如授之以渔，与其让大家遵循某一规范（这也是我几年前的妄想，现在已经放弃了），不如告诉大家有哪些问题是需要在开始工作前沟通解决的，大家再根据不同的项目需要，做出调整。所以再次强调一下，各个部门开工之前一定要沟通！沟通！沟通！

以下文字，不敢叫规范，甚至不敢叫倡议，姑且叫它“参考”吧，希望可以帮助到大家。同时我也愿意和其他制作部门一起制定更多制作规范的参考。

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《电影录音部门和剪辑部门交互规范的参考》

一、同期录音标准参考

声音文件格式标参考

• 文件类型：Poly BWAV（broadcast wave files，多轨置于同一声音文件内）
• 采样频率：不低于48khz
• 采样深度：不低于24bit
• Reference Tone：-20dB
• 轨道分布原则：建议录音师在现场做混音，方便剪辑时直接使用。Mix轨放置在第一轨或前两轨，其他独立分轨依次摆放。（关于为什么建议现场录音时做混音，可参考我之前的文章，这里不做赘述）
• 同一场次不建议更换轨道对应角色的分配顺序，即使某些镜头没有包含该角色台词也一并打开轨道录音，方便后期查找。

文件命名方式

• 声音文件的命名方式和打板方式有直接关系。打板方式分为英式和美式，国内大部分使用的是英式打板方法。
• 英式：Scene_shot_take。美式：SceneTake（美式的没有Shot的概念）。例如，20场1镜5次，英式打板对应的文件名为：20_1_T5，美式打板对应文件名应为20AT5。（严格意义上来说，第一镜头一般为Master Shot，在美式打板规范中，此镜不需要后跟字母。所以第一镜应为20T5）
• 为了便于更改文件名和统一格式，可以预留场镜次的位数，预留位数用0表示。例如，上述文件命名则会被写作20_01_T05或者20AT05。
• 如采用美式打板方法，统一使用大写字母。建议打板时跳过一些和数字相似的字母（包括但不限于超过D I O S Z）。可用字母用完之后，增加一位字母顺延。例如20YT01下一镜应为20AAT01, 再下一镜应为20ABT01，依次顺延。
• 如果遇到临时增加的场次，建议在场之前加字母。例如要在第20场前增加一场，场号即为A20。也可以使用小写字母与一般信息进行区分。
• 特殊声音类型要使用字母简写进行标注，例如环境声可用AMB，补录台词可用DUB，并在metadata或者声音场记单里注明此条为Wildtrack（意思是不与任何已拍摄镜头对应的音频）。如录音机无法实现此功能，也可以后期通过Wave Agent软件加以标注。除此之外，特殊声音的文件名里也主要体现其所属场次，方便后期查找。

Soundroll的命名方式

• 其作用相当于视频的卷号。可以按日期进行命名，嵌入到Wave文件中，例如今天是4月29号，那么对应卷号就是200429，具体格式需要自行讨论。该信息会在后期回套声音原始素材时成为主要依据。如果录音机无法输入Soundroll，可以使用Wave Agent软件手动输入。

文件备份和管理

• 录音部门每天至少备份两套声音文件，并且不得保存在同一介质中。每一份文件都需从源文件拷贝，不得进行二次复制。相应的ALE，CSV和PDF文件也一同进行备份操作。
• 目录层级：项目-日期-文件类型。日期文件夹中可以单独列出补录的声音素材文件夹，方便查找。

同期录音场记单规范

• 声音场记单至少要包括以下项目：影片名称，录音师名称，录音机型号，话筒分配轨道明细以及对应剧中人物角色名称，声音卷号，日期，场镜次，OK条（Circle Take），以及尽量详细的声音评价和备注。
• 如果条件允许，尽量生成电子场记单，格式为ALE ，CSV，或PDF文件。
• 如果录音机没有电子场记单功能或者不方便使用，推荐使用Movieslate软件录入声音场记单并且和录音机时间码同步。

同期录音送交每日声音素材流程

• 每天和DIT部门以及剪辑部门专人交接文件，建议每日填写文件交接单，注明交接人，交接日期、时间，交接内容，文件大小和文件数目。
• 送交轨道数量：全部轨道，包括mix和所有分轨，便于剪辑挑选，单独采录的声音文件也需一并交给剪辑部门。
• 不建议采用网络传输声音文件，除非确认双方网络环境足够安全。

二、剪辑组采集同期录音声音素材规范

• 使用剪辑系统采集声音文件时，按数据传输采集，不做任何调整或者转换。
• 尽量不使用第三方合板工具（如达芬奇），从而最大限度的保留声音文件的metadata。（关于如何在达芬奇里保留声音的Metadata，请参考我之前写过的文章：ALE & Metadata ·下）
• 剪辑不应更改声音文件的文件名以及Soundroll等元数据，以免后期声音回套信息无法匹配。
• 剪辑部门收到来自现场录音部门的场记单（ALE或者CSV文件），需要将其导入至剪辑系统以完成信息录入。
• 剪辑时建议将轨道做清晰的划分，例如1至8轨为同期声对白，10到29轨为声效，30到32轨为参考音乐。
• 就像为什么监看设备需要校准颜色一样，监听设备同样需要校准。建议剪辑部门尽量将监听环境规范化。（可参考之前的文章：给剪辑师一个更好的工作环境：关于声音制作的一些探讨）

三、剪辑部门输出给声音部门的声画标准参考画面

• 推荐使用DNxHD，DNxHR或Apple ProRes作为视频编码，Quicktime作为封包。不推荐使用H.264作为视频编码。
• 命名格式。<项目名称>_<Reel号>_<版本号>_<接收者>_<生成日期YYMMDD>.mov。例如TMD_R2_V3_Skywalker_200423.mov。如果只是视效镜头、音乐、声效的更新，但是剪辑点没有改动，则版本号只升级小数点后面一位，例如：
  TMD_R2_V3.1_Skywalker_200423.mov。
• Burn-in：所有剪辑画面的Burn-in信息建议放置于遮幅内，以免对画面内容造成遮挡。Burn-in内容包括但不限于：剪辑时码，镜头时码，镜头slate信息（场镜次），视效镜号，当前剪辑版本号，生成日期。
• 画面水印：水印需要在放置在画面范围内。不透明度以不影响声音之作为参考。水印位置、不透明度和内容要统一。水印大小以“裁不掉”为前提，不可过小，减少画面内容泄露无法溯源的情况发生。
• 画面分本要求：每本尽量不超过25分钟，尽量按音乐段落分本，每一本画面头尾需加Leader。Head Leader长度为8秒整，Tail Leader长度为4秒整。Head Leader第6秒处（画面显示2）要有2-pop（-20dB的1000Hz标准音）。建议剪辑时间线上的所有音轨都放置2-pop，以方便声音部门工作。
• 时间码：见下表

参考音轨（Guide Track）

• 轨道分类：由剪辑出给声音的音轨分成三个独立部分，分别是DX、EX、MX，也就是对白，声效和音乐，输出文件类型可以是wav或者Aiff，声轨长度必须和相对应的画面长度完全一致（从画面head leader第一帧至tail leader最后一帧）。
• 命名与参考画面保持一致。例如TMD_R2_V3_DX_Skywalker_200423.wav.

AAF

• 建议统一使用AAF进行工程交接。相比OMF，AAF有更好的兼容性，能继承更多的Metadata，且无2G的大小限制。
• 如果条件允许，建议不要限制Handles（余量）的长度，将完整的音频交接给声音部门。

EDL

• 画面EDL。剪辑将整理后的时间线生成EDL，通常为第一轨的画面内容，用于声音使用第三方工具（如Ediload，Conformlizer）进行不同版本间的对比，以自动在Protools里整理新版本的时间线。
• 声音EDL。用于借助第三方工具进行套底时的重要参考依据。
• EDL的具体格式和所要包含的信息，应依需求而定。

剪辑修改单（Changelist）

• 每次剪辑改动，剪辑需要以表单的形式告知声音部门。改动内容需详细地被记录。
• 建议修改单具体到单个镜头的长短变化，方便声音部门对照参考。

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以上完全作为一次抛砖引玉，纰漏之处还请各位多多包涵，多提意见，也希望更多的有识之士能够参与到梳理制作流程的工作中来。感谢来自MPSAC的成员、自由录音师王志斌，徐忱，高宇光，以及MPSAC成员、中影基地声画中心技术负责人贾京京。几位老师都有参与合拍或海外项目的经验，全程提供技术支持。最后当然要感谢MPSAC成员，自由录音师刘佳老师，没有他就没有这篇推送，也是他的张罗才使得大家的想法得以汇聚。