游戏因为音乐而更精彩,没有音乐,这个世界将会枯燥乏味;没有音乐,再优秀的游戏也会黯然失色。提到游戏的音乐,我们可以针对不同的需求设计不同的音乐,使其满足游戏的需求,更好地为主题服务。
真正全身心投入到某款游戏中的玩家恐怕都会有这样的体验:当我们偶然听到一款游戏中的音乐时,立刻会回忆起自己曾经在游戏中经历过的喜怒哀乐。游戏能做到这一点便是成功的,证明了它曾经的存在。
所以,游戏音乐的选择必须服务于游戏主题,根植于游戏内涵。比如,以中国古代为背景的游戏一般可采用古琴、竹笛等音色为主的音乐,现代社会则可选择打击乐,魔幻题材的可以考虑宏大、神秘的管弦乐;同理,以中国古代戏院为场景的游戏,角色进入后应该能听到锣鼓梆子的敲击声,进入交易市场则可以感受到人喧马嘶的效果,而进入巫婆的居所则多半听到烹煮浓汤的咕嘟声。很遗憾的是,目前许多国产网络游戏中采用的声音常常牛头不对马嘴,明明是古代奇幻作品,偏偏插入大量的现代打击乐,让人大跌眼镜所以,声音的选择必须服务于游戏主题,根植于游戏内涵。
音乐,作为环境渲染和气氛烘托的手段,使游戏更具有强烈的时代文化气息,强调了开发者所要表达的主题,对于游戏内涵的增强具有积极的意义。严格根据游戏的需要,选择恰当的声音,是对游戏内涵的增强和补充,能让玩家的视和听统一结合起来,让他们更快地融入角色,更深入地体会到游戏的乐趣。这正是开发者想要达到目的