游戏音乐制作中必要的创作条件

现阶段，市场的手游越来越注重美术画面，而忽略游戏中的另一个因素——音乐。音乐是一个游戏的灵魂，游戏音乐能够给玩家一种真实的带入感，也是对玩家的心态和情绪造成影响的重要因素。

一、明确游戏风格定位，做好音乐规划

音乐规划，主要是指游戏音乐制作时，由开发者与游戏音乐制作者达成的一些数量、风格、时长上的规定。具体包括：游戏音乐时长、场景音乐风格、氛围及情绪的体现、与场景的配合协调等。

真实，有代入感，游戏音乐策划要了解不同乐器及音乐特点知识，根据不同游戏题材内容和情绪选择相应需求的音乐类型。

二、制作音乐，循序渐进

在确定游戏音乐的类型以及需求之后，就要开始制作音乐了，制作音乐的过程也是有一定时间顺序的。

先制作“优先级”较高的需求，即需要立即放入游戏中的音乐；包括背景音乐、过场音乐、主城音乐和战斗音乐等等原创 | 一款优质游戏的音乐是怎么炼成的？　　

对剩下的音乐素材，进行分析讨论，并确定音乐风格，配器基本思路等。安排最擅长这种风格的一人或多人完成；根据配音的需要，找到合适的声音进行录制。

三、优化调试

在音乐制作好后，需要针对各个不同的频段制作出精确的样本，再经过添加效果调制均衡缩混，最后完成的声音才能做到既不单调，也不杂乱，精而不简。　　

在最后音乐和游戏融合的时候，一定要注意对音乐的优化和适配性的调整。针对整体出现的问题进行修改，一保证游戏的整体效果。　

总之，精彩的游戏音乐设计，有着重要的价值，增加美感或“必要性”。声音设计贯穿于整款游戏，绝大部分是积极的，让人充分感受到玩游戏是一件多么快乐的事。