明朝书法史

明朝建立以后，社会逐渐走向稳定，经济得到了一定的发展，百姓基本能安居乐业，朝廷开始重视书法。明初的书法家应首推“三宋二沈”，即宋克、宋广、宋遂、沈度、沈案。宋克擅长小楷和章草，有《七姬权厝志》和《急就章》传世：宋广擅长章草书，有《风入松词》传世：宋遂擅长写篆、隶、楷、草各体；沈粲擅楷，沈度擅草。这些人当时名声很大。但是，总的说来，明初书法较汉、唐、宋书法缺乏旺盛之气，有大成就的书法家也很少。

与科举制度相适应，明永乐年间产生了台阁体，这是朝廷为考生通过考试进入仕途而设计的一种字体。台阁体死守横平竖直的规矩，结构拘泥于匀称，字形大小一样。这种书体看起来整齐，实际是一种排斥个性、阻碍书法艺术发展的庸俗书体。

明代墓刻法帖之风盛行，有多种宋朝《淳化阁帖》的翻刻本，还有当时一些书法家汇刻的书家名迹，如文徽明的《停云馆帖》小邢侗的《来禽馆帖》、吴延的《余清斋帖》、冯栓的《快雪堂帖》等。这些汇帖虽为学习书法的人提供了方便，但由于汇刻者主观意志所致，帖与原作难免会存在一定距离，所以，也为学书者带来了一定的困难。

真正给明代书法带来生气的是明朝中期以后几位才华横溢的书法家，代表人物有祝允明、文徽明、董其昌、张瑞图、王铎等人。

祝允明出身书法世家，精通草书和小楷，草书学怀素，烂漫纵逸，小楷学钟繇和王羲之，清劲古秀。他的名作有《赤壁赋》、《出师表》、《和陶渊明饮酒二十首》、《草书杜甫秋兴诗轴》等。祝允明主张书法作品要神形兼备，既要学前人，又要有个性：学书基本功必须扎实，反对华而不实，他的这种主张为当时的书坛树立了良好的风气。

与祝齐名的文徽明，字徽仲，号衡山居士，同样擅长小楷和行、草书。小楷参用赵孟颜和智水笔法，上追钟繇和王潑之。行、草书学“仁王”，精能练达，笔法老到，结构紧收，自成一格。作品传下来的有《（离骚》《洞庭两山诗》《伏波神祠诗卷跋》《赤壁赋》《琴赋》等。

明代最著名的书法大家是董其昌，上海人，号香光居士，官至礼部尚书。擅长行、草书。作品有《白居易琵琶行》《项元汴墓志铭》《古诗十九首帖》《董源潇湘图卷跋》《杜甫醉歌行诗》等。其中《杜甫醉歌行诗》用笔清疏、流畅，极富清远散淡的情致，意境深远，如图251所示。他的草书初学颜真卿，后又上追钟繇、王羲之，章法吸收杨凝式的疏朗特色，运笔闲适，偏干喜淡。总体上看，书风潇洒闲逸，柔美道丽。他提倡书法创新，自成一家。

董其昌书法虽然与元朝赵孟颊趣向各异，但他们书法的柔美之貌是一致的， 被世入并称为“赵董”。张瑞图，字长公，号二水，福建晋江人，官至建极殿大学士。以行、草书著名，写字不狗泥古法，运笔爽快，结构紧凑，字稍长，整幅作品有很强的节奏感和整体感。作品有《跳马行》《杜用江畔独步寻花诗》《李白独坐敏亭山诗》等，张瑞图与邢侗、米万忠、董其昌被人们称为明代四大家，并称“邢张米董”。

王绎，字觉新，号痴仙道人，河南孟津人，明末官至礼部尚书，东阁大学士。 降清后，官任礼部尚书。他精行、草书，学“二王”，后来学米莆。其存世作品颇多，有《游中条语》《拟山园帖》《巨然万壑图卷跋》等。取法米带，用笔道劲，笔势劲险雄奇，讲究方圆曲直、轻重顿挫的变化，结构欹正借让，豪放不羁。整幅作品酣畅淋漓，布字疏密兼用，别有趣味。

明朝书法