互动媒体技术之艺工结合

不会画画的工程师不是好的艺术家——《达芬奇的人生密码》观后感

影片以从达·芬奇的手稿为切入点，通过手稿记录的研究内容和生活笔记，窥探这个天才充实而又孤独的一生，并揣测达·芬奇的内心世界。这部短短八十多分钟的纪录片，介绍了达·芬奇手稿所记录的主要内容，并且，演员彼得·卡帕尔迪所饰演的达·芬奇更是用第一视角向观众展现了达·芬奇的内心独白。

达·芬奇是天才，从最初对他的印象只有一幅闻名世界的《蒙娜丽莎》，到后来知道他还是个狂热的机械发明家，随着对他一点一点更深入的了解，达·芬奇的形象在我的脑海里也渐渐丰满起来——一个睿智、偏执、高傲的，充满想象力、充满热情的老头子。然而我没想到，达·芬奇从始至终都是野心勃勃的，他一生都在渴望成名，渴望被所有人知道被所有人认可，他做的所有研究目的性极强——为了一举成名。“名利”对于天才来说，似乎有些庸俗，但这却是达·芬奇一生孜孜不倦研究求索的目标和动力，而他本人也从未掩饰过他的野心，这份直爽倒是让他更显得超前。

达·芬奇想要一举成名，在当时的社会，工程师是受人尊敬的职业，所以从年轻时起，他便立志当一名杰出的工程师。他前后研究过建筑、机械、甚至武器，他的手稿中留有大量的设计图稿，这些图稿所显示的机械设计之精妙令人叹为观止，里面的很多理念非常超前，甚至有人怀疑达·芬奇是一位穿越者。因为不曾受过系统的教育，他自己学习自己摸索，使得他的思维与当时的人们很不一样。他是经验主义的信徒，他信奉大自然的启示和规律，他通过自己的观察、思考、总结，形成了一套自己的学习研究方法，这使得他对当时的许多权威理论提出了质疑。他坚信世间的一切都有其原理，都有普适的规律，不论是他的机械设计、他的绘画还是他的解剖研究，都能看到他对这种原理的痴迷追求。达·芬奇并不知道，他所追求的这些，在几百年后的今天被我们统称作“科学”，而他的学习研究方法已初具现代科学研究的雏形。

达·芬奇也许并没有想到，到头来让他名气最大的，并不是他研究了一生的机械工程，而是他的油画，在他研究了光影、研究了解剖学、研究了人体比例之后再创作出来的画，已经和之前那些画师画出来的全然不一样了，画上的任务精美而逼真，他的写实主义让他的画看上去鲜活而灵动，绘画无疑是一种艺术，但达·芬奇的画作却充斥着工科的原理，从他之后，所有的绘画都开始讲求透视、讲究明暗，所有的人物都有着科学的结构和比例，不得不说，在绘画领域，达·芬奇在无意中开创了“艺工结合”的先河。

说起“艺工结合”，这算是这两年设计领域比较火的一个理念，艺术和工科技术融合互补，相辅相成，形成更好的作品。但细细想来，“艺工结合”这个概念早在很多方面就有体现了，比如既实用又美观的瓷器、日常生活中带有设计感的家具、创意视觉作品等等，都是既应用了工程学原理，又带有艺术的设计。


而在我看来，最能体现“艺工结合”理念的，要数建筑设计。中世纪欧洲教堂的穹顶，便是工程力学和设计美学完美的结合，而现代建筑更是将二者的结合做到了极致。


如果说，多年前，人们只是在实用性的基础上追求美感，从而潜意识里运用了“艺工结合”的理念，那么如今有意识地用“艺工结合”的理念做设计便是一个很好的创新方向，艺术和工程技术也会在结合中不断突破不断发展，带来更多新的东西。

达芬奇终究是没能等到自己功成名就的那天。他自知自己的思想太过前卫，无法被教会容纳，便一生小心翼翼地收好自己的发明和发现，知道他过世许多年后，人们才意识到这个天才是何其伟大何其超前，最终他也算如愿流芳百世。如果达芬奇能够看到如今的技术和艺术，他是否会惊叹于这个时代的绚烂？抑或如当年一样，他仍会提出种种质疑种种猜想，然后一窥未来的风采？

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