《赛德克·巴莱》影评--野蛮的骄傲

一郎问：“头目，被文明统治不好吗？我们现在过着文明的生活，有学校，有邮局，不必再像从前一样得靠野蛮的猎杀才能生存。”莫那答：“被日本人统治好吗？男人被迫弯腰搬木头，女人被迫跪着帮佣陪酒。该领的钱全部进了日本警察的口袋。我这个当头目的除了每天喝醉酒假装看不见、听不见，还能怎样？！邮局？商店？学校？什么时候让族人的生活过得更好？反倒让人看见自己有多贫穷！”

影片中，达奇斯的这个设问，正是近代化殖民浪潮以来，被殖民文明在实事面前最尖锐也最矛盾的心结，背后更隐藏着人类文明进程的残酷和无奈，以及普世价值观下的陷阱和阴暗。

影片以近五个小时的时间，为我们展现了从清末甲午海战之后，割让台湾给日本，到20世纪30年代半个世纪的时间里，台湾原著民与日本殖民者之间的纠葛和反抗。土著英雄莫那鲁道从年轻时候，自己的部落被日本人攻占之后，就一直酝酿复仇。多年的日本殖民统治，虽然一方面带来了文明和便捷，却也同时带来了压迫和歧视。几十年的平静之下，是日本殖民者和台湾本土土著人之间日益尖锐的矛盾对立。终于，压垮骆驼的最后一根稻草落下，一场小纠纷，引来了土著们对雾社日本人的全面大屠杀，也带来了台湾土著和日本之间的全面战争和对立。最终，日本以巨大的代价和极残酷的手段镇压了雾社土著们的起义。但是以莫那鲁道为代表的土著们，终于在最后的血腥厮杀里，以自己的热血，捍卫了祖灵的传统和自己的文化。

 

赛德克·巴莱意为“真正的人”，原始的氏族部落以“血腥”来证明一个男人的成人，以血来认同男人的地位、勇敢、形象、价值，这一切在年轻的莫纳身上全部体现出来。可是，日本占据台湾，使之一切变得不同，部落失去了猎场，男人只有每天干重体力的活，女人也只是在帮佣和奴役。整个民族失去了心中的尊严与渴望，那种“生不如死”的苟活，在失去遗忘整个民族精神价值的生活中，难道这还会有价值吗？莫纳参加起义时，和另一个不赞同起义的头目塔道·诺干的对话：

塔道·诺干：“你明明知道这一战一定会败，为什么还要去打！” 　　

莫那·鲁道：“为了就要被遗忘的图腾！你看这些年轻人白白净净的脸，没有赛德克人应有的纹面图腾，你忍心看他们死后的灵魂被祖灵遗弃？还是你觉得他们不够资格成为一个双手染血的‘赛德克·巴莱’？” 　　

塔道·诺干：“……图腾？” 　　

莫那·鲁道：“图腾！” 　　

塔道·诺干：“用生命去换取图腾，那用什么来换回这些年轻的生命！” 　　

莫那·鲁道：“骄傲！！” 　　

生命、图腾、骄傲，这种勇气与必死的决心，是否代表着我们的另一种内心灵魂，我们骄傲的活着，不要象狗一样的生存。一个人活着需要尊严，需要价值，需要去找回人性的光辉，我们要守护我们的家园，守护我们的领地，保卫我们的生活，保卫我们的家人。那种受人奴役与协迫的岁月，我们能够忍受吗？认可骄傲的死去，也不残忍的苟活。我们现在的人缺乏了这种勇气与直白，我们过多的是在一个社会中为了一些利益去争夺，去忍让，可是我们也知道这种反抗有时我们自己已经做不到了。因为我们被一些所谓的文明所掩盖掉了一丝虚伪与无砂，我们不再信服我们以生命来换取代价，不再认为骄傲有多大的能而，我们可以卑躬屈膝、阿谀奉承，可是奴颜媚骨，我们不过是想享受着这份安逸与，可是我们往往失去了最大的东西——自由。那么我们还存在着真正的勇气吗？我们还是真正的人吗？

我在反问自己，也想纠正自己，可是我觉得我们真得开始丧失我们最基本的自由。于是我又开始去思考“文明”。“文明”与“野蛮”是影片的主旨之一，日本人认为是在开化原住民，他们以文明来教化民众，可是他们的文明的欺压不是一种“野蛮”，人本性的存在，你却要强加一种所谓的文明，你认为这是“文明”？如同后期日本军国主义倡导的“共荣”思想一样，这只不过一种更“野蛮”的文明，因为它们是抛除“生存”的一种欺骗和残忍。所以，虽然看见片中原住民残忍的杀戮与争斗方式，原如的自然生存法则就是这样在做的，没有勇敢怎么能够生存？可是，文明下驱使的那种生活，却是一种可卑的“野蛮”，文明与野蛮就是这样的不断在冲突着。影片着重的突出这一矛盾，另一方也在强调，虽然也属于反抗，原住民也在杀戮着手无寸铁的妇幼，这是文明还是野蛮？恐怕我们都难以辨清。思想，思维，价值，认同，文明，这本身就是矛盾的，因为人是矛盾的。

对于世代居住在中国大陆这样大国的居民来说，很难感受到外来文明的威胁，因为自身本来足够大，也足够有实力，千百年过去，这片土地的人的心态也就会比较沉稳和安定。但是对于生活在小国家的人们来说，则完全是另外一回事了，他们不得不经常担忧附近大的文明对自己的侵蚀和威胁，而自己本身也很难保持自己文明的特色而不被周围文化所同化。大型文明总是从一个核心开始不断向外扩张，最终越来越大，文明的边界就往往是最新被同化的小文明，对文明的认同感，也由内向外递减。

 

台湾正是这样一个很好的例子。近代以来，夹在中国传统文化和日本之间，台湾一直是十分尴尬和扭曲的。经历了长时期的中华文化的渗透，再被日本文明强行侵占几十年，为现在的台湾人的价值观认同，产生了十分深远的影响以及深沉的困惑，一如《圣经》里的著名疑问：“我们从哪里来？我们是谁？要到哪里去？”

之前读李登辉的自传，他因为从小受的是日本的教育，对于日本对台湾的侵略，却是充满感激的。这就是《赛德克·巴莱》价值观模糊暧昧的关键所在了，莫那鲁道和投靠日本、拥有高学历的达奇斯，正是这种混乱的源头。对于刚刚侵略台湾之后，台湾内部在面对日本这个外来强敌时，就明显分化出了两种态度，其一是坚决反抗，保护自己文明的特色和血脉；其二便是顺应和同化到外来的先进文明里，彻底脱离过去的愚昧落后。这种混乱和矛盾的价值观，对于台湾本土人而言是困惑的，对于周围的旁观者们，也一样。

中国同样遭受过列强的入侵，对于中国人而言，这自然是莫大的屈辱，可是对于西方的侵略者文明的人来说，这往往还是一场拯救：他们在传达上帝的恩惠，在播撒文明和教养。不同的文化有着不同的价值观和习俗，但是随着全球化的加剧，各个文明之间的联系早已十分紧密了，于是所谓的普世价值成了全世界通行的真理。顺之者昌逆之者亡成了许多不同文化背景下新成长起来的一代人的常识，在新的价值观里，许多自己的文化成了陋习，被鄙弃，被踩烂，人们不断涌向“文明”的世界里去。

 

《赛德克·巴莱》是魏德圣十余年思考的结晶，正是依靠了莫那鲁道这样一个传奇形象，很好的回答了关于文明进程里，我们的困惑的答案。“在你死后，你是准备要进日本的神社还是我们祖灵的家？”通过这个疑问，更加深了我对普世价值意义的思考。那些不余遗力的推行普世价值，指责各个不遵从普世价值的文化就是落后愚昧的舆论背后，难道真的能给这些文明带来好处么。物质财富难道是依靠变更文化和体制就可以直接带来的，还是通过已有的物质财富的不断点缀门面，让自己的文明可以看上去更加高贵，从而宣布自己的文明是优越无比的？这依然是一个疑问。

影片中的日本人形象，亦是十分值得思索的。由于当年日本制定的亚洲侵略政策，对不同国家不同，反映到电影中，大陆的抗日题材影片中日本人是残暴凶恶的，而对东南亚的日军描述，则如《缅甸的竖琴》等作品那样，是凄凉可悲的，而在台湾，在《赛德克·巴莱》里，却有这样两种的交杂。作为侵入其他文明的文明本身，既有高高在上的自以为是的高贵，当然也会受到被侵略文明的反噬影响，当侵略者本身并未被严格要求时，侵略者同样会在某种程度上对被侵略者产生同情和理解，最后甚至是欣赏。影片中几个日本军官的变化和表现，都很好的体现出了这样一种特征。这也是文明碰撞只会相互作用的一个互相映照。

《赛德克·巴莱》完全没有对野蛮和文明的话题指手画脚，它赞美原住民的勇气和信仰，又表现了他们残杀日军妇孺的血腥场面；它站在日本人的角度上抛出了武士精神的同源之说，对原住民的行为产生了敬佩之心。它重现了上世纪30年代的雾社事件，展示猎场和家园之争，让斑驳的岩石壁画从模糊到清晰——一场关于野蛮与文明的交战。无论选择抗争还是选择自刎，赛德克族都抱有野蛮人的骄傲，这恐怕也是最能打动魏德圣的地方。

 

影片不断的冲击着我们的内心，在一种血与火的煎熬下，在血腥的战斗间，我有时真得会感到不寒而栗，甚至感到极其的恐怖，但它史诗般的描述让我们真切的感受到了这一历史真貌，通过历史反映出了人性与勇气。赛德克人的英勇、无畏、善战、坚强，维持自我尊严的雄浑声音不断回荡。屈屈300人，对抗数以千计的军队，没有重武器，没有粮食，族人为了不拖后腿，集体在树林中自杀，看着那吊在树间的一具具尸体，我的眼泪再也支持不住，流了下来，那是一种什么力量？生存还是毁灭，价值还是尊严？我的心也在流着血，因为我被感动，因为一种追求自由的生命，因数不屈的一种灵魂！最后，全族男人战死，甚至是男孩也在悲壮的战争中以一种“男人”的方式别无选择，他们的选择是一种固定的，而不是摇摆的，那是一种信仰的力量，是真实的内心的召唤。

影片的真诚在于影人向这种精神表达的一种致敬，你能真切的感受到那是我们现在的人对于这种历史表达的敬意，我们怀念这种抗争、勇气与精神，我们的内涵与个思想也是真实的存在，不过在现实中我们有些迷失，不再去承认，不再去渴望。真诚是我们对于历史、民族、价值的体现，我们的真诚是我们的内心。

影片时间很长，许多景致是现场拍摄，影片表演犀利、独到，置景与音乐堪称霸道。画面唯美、电影语言张力表现极强，魏德圣导演充分的运用了各种电影语言手段表达了这部电影的全部。我们看到了一部优秀的史诗篇英雄巨制。能够制作出这样的一个佳片，本身反映的也是制作者对于历史的一种态度。我不得不再一次说，我们大陆的电影缺乏一种真诚与内心的表现，使之成为一种缺乏内涵的、空洞的表现。我们无法从内心与国内的电影接触更近。

 

作为一个导演和电影爱好者，魏德圣也在自己的作品中致敬了许多影史的经典，一如《与狼共舞》、《勇敢的心》、《阿凡达》、《启示录》、《狮子王》等，这些影片，往往也都有着类似的关于文明的执着或变通的思考，什么时候是福音，什么时候是灾难，什么时候是真正的改革者，什么时候又是卖国贼，这些之间的界线，的确很不明朗。如果有一天，一如现在的印第安人都喝着可乐，说着英语，西藏的僧侣们都脚踏耐克，看不懂藏文而热衷阅读汉语报刊杂志了，即使他们比过去原始的生活富裕了，可是这种富裕是不是有意义的，我不知道。

通过这部影片，我并不是要质疑普世的价值观有多么邪恶，我只是希望所有观众能够醒悟一点，那就是众人认可的价值观，也许有时候并不是自己想的那么单纯和美好。而文明的进程，却往往是温雅下面藏有剧烈的冷酷和残忍的。

最后，谈谈这部电影的版本。由于原片过长，差不多有5个小时，所以在台湾以外，几乎都遭遇了惨烈的剪辑。送威尼斯参赛的时候，由于混乱的剪辑，造成电影叙事矛盾漏洞太多，而被差评，这成了国内许多影评人对这部电影理直气壮的批评的根据。大陆上映的版本，同样是精简版的，不过因为有导演亲自监督，所以相对会好很多，而要真正去体验这部电影中复杂的故事和情感，还是完整版最为杰出。

 

借以本文表达我对于《赛德克·巴莱》这部电影的致敬！

感谢魏德圣导演和全体制作人员带给我这种心灵的极大震撼！

本影评部分转自：http://blog.sina.com.cn/s/blog_683ac9770102e5rb.html