世界电影史--笔记

苏联电影的勃兴

苏联电影诞生于1919年8月27日，这一天列宁签署了一项法令，将旧俄的电影企业收归国有。

苏联电影的勃兴，只有 1915 年美国电影的突然兴起堪与比较。但是美国电影学派的发明和人物虽有助于爱森斯坦和普多夫金找到他们的道路，可是这些发明与人物与其说是出于有意识的创造，倒莫如说是在无意中发现的，而且很快地堕落到为商业性的电影服务。在苏联，个人的创造则可以有无限制的发展。各种不同的、甚至对立的风格都获得发展的便利。这种情况乍一看来好象和电影国有化政策相矛盾似的，实际上国有化并不排斥按照制片厂或各加盟共和国来设立独立的制片公司。

从 1919 年电影事业国有化的法令颁布以后，电影在苏联已不再是一种金融投机的工具，生产影片的目的也不再是为投下的资金增殖利润了。电影由此在本质上成为一种文化的工具、一种“真正民主的极大众化的艺术”（普多夫金语），为千百万观众表达出他们的思想、感情、愿望和意志。苏联电影创作者从最初时期起就认识到他们是“灵魂的工程师”（正如斯大林以后所说的那样） ，正是由于这个缘故，所以他们的作品能产生很大的反应，影响到本国国境以外的国家。

维尔托夫

“电影眼睛”，主张只用实况拍摄。
尽管有这样一些限制和过偏的情形，维尔托夫仍摄制了一些具有重要意义的影片，如 《一片面包的故事》、 《列宁逝世一周年》、 《前进吧，苏维埃！》、 《在世界六分之一的土地上》、 《带摄影机的人》、 《顿巴斯交响曲》等影片。他在有声电影初期还完成了一部杰作《关于列宁的三支歌曲》。

库里肖夫

库里肖夫在他的“实验工作室”里特别为银幕培养了一些“活的模特儿”，即那些能以最富于表现力的方法为故事片服务的演员。库里肖夫同他的对立者维尔托夫一样， 也强调蒙太奇的创造作用 ， 并用一个著名的实验（过去被认为是他的门生普多夫金所作）来显示这种作用。

爱森斯坦

“杂耍（attractions）蒙太奇”
《罢工》、 《战舰波将金号》
30岁前往好莱坞，遭到严峻考验。

普多夫金

库里肖夫的学生；
三部杰出影片的剧本都以“思想觉悟”作为共同的主题。 《母亲》一片中的母亲、 《圣彼得堡的末日》一片中的青年农民、 《成吉思汗的后代》一片中的蒙克，都是一些饱受生活折磨、逐渐认识到他们所属阶级的责任的人。普多夫金的影片在内容上是表现社会的影片，但在形式上则是属于心理学的作品，因为它是以一个主人公为中心来描写的。普多夫金和爱森斯坦相反，特别是维尔托夫相反，他必须靠一些杰出的演员来摄制影片。

杜甫仁科

乌克兰；
《兵工厂》、 《土地》
人们很难在维尔托夫的 “电影眼睛”里，在爱森斯坦敲打饶钹的 “杂耍镜头”里，或者在普多夫金用对位法造成的巧妙的格调变化里，找到这种抒情的诗意和热烈爱情的镜头。