前言
音乐在技术角度来讲,本质是数学。
乐理的基本内容包括:和声、调式、节奏、结构、曲式。音乐段落本质上由这些元素构成。文章从互联网人的角度去解读乐理,辅助互联网行业尤其是技术人员了解乐理底层。
一.节奏
节拍,乐曲中表示固定单位时值和强弱规律的组织形式。又称拍子。每小节中强拍和弱拍的循环称二拍子;强拍、弱拍 、弱拍的循环称三拍子。表示每小节中基本单位拍的时值和数量的记号,称拍号。拍号的上方数字表示每小节的拍数,下方数字表示每拍的时值。
音乐进行中,其强拍、弱拍总是有规律地循环出现,从一个强拍到下一个强拍之间的部分即称一小节。在乐谱中,小节与小节之间用短竖线(小节线)划开。拍数不足的小节又称不完全小节,常出现于乐句(或乐曲)的首尾,首尾两个不完全小节合为一个完全小节。以弱拍(或弱位置)开始的小节又称弱起小节。小节的结构由拍号标明。
通常在现代音乐里,我们会使用BPM定义节奏,BPM英文全称为:Beat Per Minute
BPM为每分钟节拍数,是全曲速度标记,为独立在曲谱外的速度标准,一般以一个四分音符为一拍,60BPM为一分钟演奏均匀60个四分音符(或等效的音符组合)。
如果要计算某个BPM值对应的每隔多少秒一拍的公式是
60÷某个BPM值=对应的每隔多少秒一拍
举一个例子,比如我们定义了120BPM的速度,那么每个拍子相应的时间应该为:
60 / 120 = 0.5s
简单言之每隔0.5s我们的拍子就要相应一下,通常这个响应是一个四分音符;
全音符的音长是四分音符 的4倍,即4/4拍 中的4拍,通常情况下一个全音符划分为一个小节,类似的,乐谱 中的“若干分”音符 的音长都是全音符相应分之一:二分音符 的音长是其二分之一,八分音符 的音长是其八分之一,以此类推。
所以在吉他中前十六的演奏是:
两个十六分音符+一个八分音符…
后十六的演奏是:
一个八分音符+两个后十六音符
关于后16演奏的歌曲,可以听一下Iron Maiden乐队的《The Trooper》,就是用后十六吉他,贝斯,表现骑士的进行。
音乐本身就是声音关于时间的艺术,很多时候一首音乐的节拍,决定了一首歌整个的基调,在BPM=120以上的时候,人们很容易跟着音乐跳动起来,在BPM=200以上的时候,可能人们就只剩下跟着甩头了,喜欢听金属乐的小伙伴们都会懂得。
二.和弦走向
知道了和弦的概念,就要理解和弦走向的概念了。
在一个小节内,我们通常情况下用一个和弦去代表这个小节的和声进行,那在一首作品里,我们用几个和弦连接在一起,共同形成了音乐抑扬顿挫的感觉,和弦的作用就是给歌曲提供感情色彩,所以和弦进行上面会有稳定到不稳定,到回归稳定的过程,这样一首歌听起来就丰富了很多。
最基本的完整和弦走向,只有三种:
1、主和弦-下属和弦-主和弦(变格)。
2、主和弦-属和弦-主和弦(正格)。
3、主和弦-下属和弦-属和弦-主和弦(正格)。
1、C——F——G 古典和声优良的正格进行
2、C——G ——F 古典和声的禁止进行,但现代和声却用的很多,非常好听。小虎队《爱》,周杰伦《开不了口》等的前奏~~~《我是一只鱼》
3、C——G——Am——Em——F——C——F——G 来自己欧洲的经典和声啦。《开不了口》《简单爱》《爱一个好难》《约定》《深呼吸》《光辉岁月》
4、C——Am——F——G 美国的经典乡村民谣进行。叶蓓《在却难逃》《纯真年代》
5、C——Am——DM——G 乡村进行变化。《爱》
前面这些英文字母,代表在C大调内不同的和弦走向进行,可以看到很多歌曲都在使用同样的和弦走向,原因是人们发现这些和弦走向的感觉最容易被人接受;
比如,国内某裤子乐队的歌曲有好几首都是1-6-4-5的和弦走向…
这里的1-6-4-5数字指的是和弦级数,在C自然大调里,一级和弦就是C大和弦,六级和弦是Am和弦,四级和弦是F大和弦,五级和弦是G大和弦,那么C-Am-F-G就是这里的1-6-4-5,通常这样的和弦走向很常见。
引深一下,在G自然大调里,一级和弦就是G大和弦,六级和弦是Em和弦,四级和弦是C大和弦,五级和弦是D大和弦。
主和弦决定了这首歌的调式,下属和弦和主和弦长的很类似,色彩也特别的类似;属和弦和主和弦是完全不同的三个音,所以属和弦是不稳定和弦。
经典的和弦走向还有卡农和弦,4-5-6-6,4-5-3-6-2-5-1-1…
悲哀的一件事就是:我们听到的国内大部分流行歌曲,都逃不出这几个经典和弦走向…
总结
这篇介绍的是节拍和和弦走向的概念。