造境为方外，世人多不识--读齐白石山水画

造境为方外，世人多不识--读齐白石山水画

雷家林

    齐白石的画，多为其身前人骂，这类作品，以山水为先，花鸟次之，这也难怪，俗人之眼，当多识红艳艳的牡丹，那些黑墨团团源自古之高人的画风，如何为世间多数人识得，诚于老齐自己说的“画里山河无赋税，摆来燕市几人看。”观过齐氏山水的人，无赋税的大好山河是什么样的，其实就是陶潜造的那个乌托邦，不知汉，何况魏晋的世外桃源，当然是以湘地其老家的风情为主，还有岭南的风情，充满芭蕉叶的佛国世界，那种山总是桂林山的山形，要不就是湖海泛舟的那种江湖情怀，还有那些晚看暮雅归来的情形，当然更多是其童年在乡间远游的记忆，不仅在其花鸟画中画得多，在其山水画中俱是如此，这些画，有诗情，有意境，有真挚的故国之思，有在战乱不太平时代的理想世界的样子，此山水之境的人民怡然自得，无赋税，何况战火与人世的纠纷，真个美好的桃花源啊，你看他造的山水之境，那种的南方屋宇，或有在今天凤凰古镇还有其它中国小镇能看到的吊脚楼，或在山间，或在水边，或在水中央，或是芭蕉满屋，或是翠竹簇拥，或芙蓉环绕，这其实就是古代中国文人心理的同构，看惯古画的人，不仅是四王，连荆关董巨离齐的山水也远着呢，画得总是太“简单”了。问题是米家山水不“简单”吗，世人不解齐璜画，尤其不解齐璜山水画，只怪老齐自己太霸道了，删去临摹手一双，画的完全是自己的山水，让有预成图式心理的中国世间观画者，不习惯，不理解，觉得太唐突，真是讨骂呀！

    他的花鸟画总还是有细节，有精心刻画的虫子，而山水多是逸笔草草一挥，但还是总有细节不放过，往往又是画中核心主旨的部分，今天的画人越画越有与照片试比高的气派，不仅油画如此，国画亦更多的倾向“现实主义”，而老齐的艺术理解却是“贵在似与不似之间”，有诗意的浸润，有文学趣味，有幽默感，当然有思想性，有正义性，远离世俗流媚，同样就会有正能量，不过这样说齐氏山水画太远了。回到齐氏山水画，画家造境如同方外，画时或许“简单”，但常人难画出，却是两个画外功夫常人难到，一个是诗文的功底，一个是书法的功底，这里面恐怕还包括治印的艺术感觉在里面。大部分今天的画人画画，多不深入诗文，尤其是古典诗文，而书法一门，今天的画人，能深入到吴昌硕齐白石那个境界的亦少，像西洋一路的林风眠、吴冠中，因书法的功底而使其线条的力量感上弱于国粹派，部分大师尚且如此，常人就更不用说了。

    有年使齐璜补救家贫在早期教育的先天不足，大器晚成，这正是齐璜运气比陈师曾好的原因，因此老齐看到老陈的画，哭了，说老陈若能活过来，杀了老齐。也就是痛老天对老陈不公。不过陈师曾也是成功者，他给老齐垫背，搭天梯，让中国出个画界中的太阳，当然不只老陈，老齐获得帮助的有关人物，伯乐，支撑者，相当的数量，一切是个人的努力加天意。在艺术上他深入地学书法，不仅有益自己治印，而且让其画中的线条能够产生让人耐看的视觉持久力，观他人画，岁月长了渐渐失去兴趣，观齐氏画，那是越看越有味，齐的画是老酒，他人的画多半是可乐，只有一种片刻的刺激，过后就淡然，老酒是永远的回味，这就是大师的作品与常人作品的区别。

    画师画同样的线条，有的软弱无力，有的铁铸成，功夫在画外，世人多不解，没办法，看着齐璜画的水纹，在今天能找出一个同样画得的人，怕是难找出几个，单单是画水纹，就是千锤百炼的，所以齐氏只画弱水三千，加个蜻蜓，就可以独立高标了。梅兰芳也懂齐白石，不仅自己是画梅高手，恐怕是为艺不容易，自己台下千遍，台上一遍，由此理解齐氏，一根线条出现在纸面，却是费尽多少功夫与心血。

    齐的山水画境界往往充满生气，仿佛是一个风水宝地似的，画山水，不在多余的刻画，笔不到意到就可以了，他的山水往往只是一两座山，山下几组屋宇，有松柏，有荷塘，有芭蕉，有竹林，有酒旗，有时是雪景仿佛有水彩画的感觉，寒意中不泛温暖，题画的诗中又是幽默而有味，还有点搞笑，当然亦是骨子里有点酸，对于他的那些用画换酒换白菜可笑的事儿，也是看出齐木匠“堕落”成古代文人（劳动人民堕落成臭老九，呵呵），大有古风。米点云山在他的一些画中得到神奇的运用，往往是天雨时的情形，乌云压山顶，用墨湿润，用笔气脉十分的饱满而连绵，承传吴昌硕画气不画形的理念，从花鸟画注入山水画中，红花墨叶的用色方法，同样在其画秋色与枫林与芙蓉木时，显示出来，此法被李可染发扬光大。也许齐氏的山水画在常人看来不成熟，但他的影响如同徐渭，八大，石涛等人，向后人提供新的东西，其后的高明者，在其开创的风气中前进，终成大家，山水是李可染等人，花鸟是李苦禅等人，看到一些照片中的老齐环绕着观画的小朋友，大概不少人会恨自己没早生几十年吧。

    五年前，余初涉网络，见有轻薄齐白石之画者，大为不平，但当时自己理解亦不深入，无从深入批驳，今天只是把自己的理解更多分享给爱画者，不掀起论战，多学习，多读书，阅历长了，自然会有所改变的，拍卖的价格不断高涨只是某种意义上对已故画家的肯定，全面地理解他，尤其是在当今鼓励创新中国的时代，仍然有必要深入的寻找阅读齐氏的资料，获得更为真实与全面的理解！

    理解齐画，尽可能不把当时的政治形势与画者本人联系的僵化理解，时势有时并非画者艺人的原本想法，只是顺势而为，江浙有些人因潘天寿在当时的不公而迁怒于齐氏，这其实与齐氏一点关系也没有，我自己理解齐白石在艺术创作上延续了民国的固定模式，骨子里仍然画自己想画的，只是顺应形势而作点改变，不影响画者一生的艺术经历与成就。

    （选图时原本说泛泛点的读画感，最终觉得精力不够，转为谈山水画为主，图片仍从原选）
 

 

竹林簇拥的屋子，难道定是普通农夫渔父，总有高人贤哲，要不就是大匠！
 

 

爱画画者，恨自己没早生几十年否？
 

那酒酝子的酣态，几人能表现得出。
 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

红树青山，是湘人熟悉的桃源境界！
 

 

 

 

此是给老毛画的鹰，给老蒋画的拍出高价。
 

 

 

如果你看到齐璜画的小姑山的草图，便知齐氏画山水，非随意为之。