想要成为独立游戏作者 ：通关！游戏设计之道 1-3 镜头篇

 ​​​​​        说到 镜头我第一时间想到的技术是Unity中的虚拟相机，听说这玩意很多火热的游戏都在用，我这里还真就不得不挖个坑，日后好好整理一下

        全文使用大量ai总结，个人细微调整，我已经将整本书阅读完毕，总结起来确实是ai比较方便

前篇如下：

想要成为独立游戏作者 ：通关！游戏设计之道 1-2 角色篇_游戏通关角色设计-CSDN博客

        言归正传，在游戏之中，镜头到底起到了什么作用？

1.镜头分类

• 固定镜头：不会移动位置，适用于早期游戏和一些现代游戏，如《糖果粉碎传奇》。优点是可以渲染氛围和节省制作成本，但缺点是观感不够生动
• 滚动式镜头：可移动，增加了玩家控制镜头的功能，适用于冒险游戏和即时战略游戏，如《疯狂时代》和《战锤40000：战争黎明》
• 强制滚动：玩家必须跟随不断移动的镜头，否则会面临失败。这种模式常见于赛车、飞行和追逐类游戏，如《月球巡警》、《Scramble》、《野狼行动》和《古惑狼》。这种镜头能带来紧迫感，但不宜过度使用。
• 视差镜头：镜头移动时，整个游戏世界也随之移动，带来广袤深邃的空间感，适用于需要大背景的游戏。就比如 Mode 7：一种在SFC（超级任天堂）上使用的技术，通过逐层滚动背景图像，模拟3D效果。经典游戏包括《马里奥赛车》和《超级星球大战》。虽然现代技术已经超越了Mode 7，但这个术语仍被一些开发者使用。多平面摄影技术：借鉴传统动画的技术，通过调整镜头的远近来制造层次感和立体感。游戏如《大力神》利用这种技术实现了2.5D效果。然而，这种技术在缩放时可能会导致图像颗粒化或马赛克化

2.游戏视角 

第一人称  

第一人称视角的优缺点

• 优点：

  • 身临其境的体验
  • 适用于多种游戏类型，尤其是第一人称射击游戏（FPS）
  • 可以使用多种特效增强游戏体验，如血溅效果、雨滴/雾气、镜片反光等

• 缺点：

  • 可能引起3D晕眩症（DIMS）
  • 视野范围有限，可能影响玩家的整体感知

特效应用

• 血溅效果：表示玩家受伤，画面变暗或模糊提示即将死亡
• 天气效果：如雨滴、雾气和镜片反光，增强真实感和氛围
• 特殊视角：如“铁血战士视角”，模拟热成像或夜视镜效果
• 模糊/酒醉镜头：模拟主角的特殊状态，如宿醉

预防3D晕眩症的措施

• 保持游戏帧数在60帧/秒
• 避免近景物件乱晃
• 使用大块静止物件帮助眼睛聚焦
• 避免频繁快速切换视角
• 建议玩家多休息，呼吸新鲜空气，必要时服用晕车药

第三人称

第三人称视角的优点

• 减少3D晕眩：玩家有一个固定的对象可以聚焦，减少眩晕感。
• 更广的视野：玩家可以更清楚地看到自己的动作和周围环境，尤其是背后的敌人。
• 增强游戏体验：可以看到角色的全身动作，增加游戏的代入感。

第三人称视角的挑战及解决方案

1. 镜头移动：

   • 跟随镜头：镜头应像一个观察员，跟随玩家移动，避免意外碰撞。
   • 镜头失序：避免镜头穿过角色或模型，可以通过检测范围或透明化模型来解决。
   • 镜头操作：确保镜头对玩家操作的响应合理，避免混淆操作方向。

2. 镜头抽动：

   • 预防措施：避免玩家走到游戏的边角，通过环境物体阻挡玩家进入边角区域。
   • 镜头调整：在必要时抬高镜头，提供鸟瞰视角，避免镜头抽动。

3. 遮挡问题：

   • 解决方法：将镜头视为一个人（如蜘蛛侠），让镜头沿着墙爬上去或跳过物体，确保视角清晰。

4. 镜头位置：

   • 精准跟随 vs. 弹性跟随：镜头可以有一定的弹性空间，避免被物体挡住，并提供更好的视角。

3.镜头控制

        玩家控制镜头的三种方式

1. 完全控制镜头：

   • 优点：玩家可以随时调整镜头，获得360度视角。
   • 缺点：容易失去方向感，错过重要内容，可能导致3D眩晕症。

2. 自由观察镜头：

   • 特点：玩家通过按键触发，使用摇杆或鼠标进行360度观察，通常限制在180度以内。
   • 重定向功能：玩家可以快速将镜头恢复到初始位置，特别在战斗和跳跃时有用。

3. 有条件的控制镜头：

   • 特点：通过按键触发，镜头切换到特写或特殊模式（如狙击镜）。
   • 区别：模拟装备的局限性，增强真实感。

不让玩家控制镜头的优点

• 减少玩家负担：玩家可以专注于游戏本身，而不是调整镜头。
• 提升画面质量：美工可以优化每个像素和多边形，提升视觉效果。
• 导轨镜头：设计师可以预设最佳拍摄角度，增强游戏的戏剧效果。
• 避免错过重要内容：玩家不会错过关键线索或事件。
• 复杂镜头效果：可以实现滚筒式拍摄、镜头颤抖等复杂效果，增强游戏体验。

部分时间让玩家控制镜头的优点

• 平衡控制：在特定情况下允许玩家控制镜头，其他时候由设计师控制。
• 增强互动性：玩家在需要时可以调整视角，增加游戏的互动性和沉浸感。

 4.  其他镜头方式

2.5D游戏

• 特点：角色和物体用3D建模，但镜头移动类似2D游戏。
• 镜头控制：遵循“不让玩家控制镜头”的原则，避免失序和晕眩。

等轴镜头

• 优点：
  • 快速看清周遭环境，适合场景解谜。
  • 怪物群体更有压迫感。
• 挑战：物体高低差可能造成视觉错误。
• 应用：适合建造类和模拟类游戏，如《暗黑破坏神》和《星际争霸》。

俯视镜头

• 特点：古老视角，常见于街机动作游戏。
• 变种：斜视+俯视混合视角，类似埃及壁画风格。
• 应用：经典游戏如Smash TV和Gauntlet。

AR镜头

• 类型：
  • 使用印刷卡片解码显示游戏元素。
  • 虚拟角色和特效显示在现实背景中。
• 设计注意：
  • 避免HUD元素占据屏幕。
  • 游戏元素应能缩放，适应玩家与AR卡片的距离变化。

特殊情况下的镜头

• 水下镜头：

  • 确保镜头随玩家移动，不穿帮。
  • 水下画面与岸上画面有明确区别。
  • 避免气泡效果，防止3D晕眩。

• 隧道视角：

  • 使用导轨镜头避免意外，营造幽闭感。
  • 镜头保持在角色肩部高度，避免悬挂物件穿帮

5.镜头移动方式

常用镜头移动方式

1. 弧形拍摄（Arc）：

   • 应用：角色获得新武器或发生奇妙事件时，镜头绕角色360度旋转。
   • 效果：增强戏剧性和视觉冲击力。

2. 推车缩放（Dolly Zoom）：

   • 应用：角色意识到危险或震惊时，镜头移动同时调整焦距。
   • 效果：制造出角色被震撼的视觉效果。

3. 跟随镜头（Follow）：

   • 应用：镜头随角色移动，可故意制造抖动效果。
   • 效果：增加紧张感和真实感。

4. 垂直上升（Pedestal）：

   • 应用：镜头从下往上移动，展示物体全貌。
   • 效果：表现物体的高度和速度感。

5. 水平移动（Pan）：

   • 应用：镜头水平移动，经过其他物体或近景。
   • 效果：增加画面的动态感和层次感。

6. 摇摄（Tilt）：

   • 应用：镜头焦点上下移动，镜头位置不变。
   • 效果：增强画面的纵深感和视觉效果。

7. 移摄（Dolly）：

   • 应用：镜头平滑移动，速度不同效果不同。
   • 效果：缓慢移动制造神秘感，快速移动制造紧张感。

8. 缩放（Zoom）：

   • 应用：改变焦距制造镜头移动的错觉。
   • 效果：突出细节或制造紧张感。

使用镜头的其他要点

• 三分法：将画面分成三部分，焦点放在1/3处，增加画面美感。
• 轴线规律：避免镜头穿越轴线，保持画面连贯性。
• 突出目标物：通过镜头移动引导玩家注意重要信息。
• 保持主角在镜头中：使用箭头、透明墙、第一人称视角等方法，确保玩家始终能看到角色。

6.多人镜头处理方式

        多人模式镜头解决方案

1. 分屏模式：

   • 应用：如《007黄金眼》（1997）和《怪兽大激战》（2003）。
   • 优点：每个玩家都有独立的视角，适合多人对战。
   • 缺点：画面细节可能不清晰，尤其在小屏幕上。

2. 屏幕缩放：

   • 应用：如《小小大星球》和《能量宝石》。
   • 优点：当多个角色在同一画面时，镜头会自动缩小，保持所有角色在视野内。
   • 缺点：角色可能变得很小，但可以通过箭头标示位置。

3. 画中画：

   • 应用：适用于某些类型的多人游戏，如体育类游戏。
   • 优点：主角在大屏幕中，其他角色在小屏幕中，保持主要视角的清晰度。
   • 缺点：不适合所有类型的游戏，如FPS。

本篇总结

• 选择合适的镜头：根据游戏类型选择最适合的镜头视角。
• 调整画面帧数和镜头移动速度：避免玩家出现3D眩晕症。
• 第一人称视角：增强玩家的代入感。
• 第三人称视角：让玩家更好地欣赏角色和游戏世界。
• 镜头作为“观察员”：引导玩家注意重要信息。
• 避免妨碍游戏性：如果镜头操作会影响游戏体验，考虑不让玩家控制镜头。
• 提前告知玩家镜头控制权：让玩家知道他们是否能控制镜头。
• 使用好莱坞式拍摄技巧：提升游戏画面的表现力。
• 保持主角在视线内：确保玩家始终能看到角色。
• 满足多人模式需求：设计镜头时考虑多人游戏的特殊需求。