两周独立开发游戏Demo实录：AI工具配合Unreal如何让我一人完成全流程

最新推荐文章于 2025-05-10 23:24:26 发布

强化学习曾小健

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文章标签： chatgpt 人工智能

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两周独立开发游戏Demo实录：AI工具配合Unreal如何让我一人完成全流程

原创 MengzhoYang LitGate 2025年04月29日 12:00 广东

前言

当下的游戏开发领域中，随着人工智能（AI）工具的引入，独立开发者的工作效率得到了显著的提升。于是，在本次实践中，我结合Unreal Engine 5与多种AI工具，利用两周时间，成功构建了一款轨道光枪射击游戏的原型。从前期的策划构思、美术资源生成，再到程序逻辑实现和音频配乐创作，开发的每个环节都由AI协助。而我作为唯一的开发者则可以专注于高效产出游戏内容，从而避免了创作思路因繁琐细节而被频繁打断。

以下是本次制作原型流程的快剪视频，完整流程视频在文章最后。

，时长01:43

AI相关工具概览

项目全程使用了多种AI工具，它们在策划、美术、程序、音频、配音等环节扮演了“多面”助手的角色。

策划阶段：ChatGPT和Gemini帮助激发创意，撰写设计文档。
美术阶段：DeepSeek和Midjourney快速生成概念图及美术设定。
程序开发：ChatGPT辅助，通过蓝图实现各模块功能需求。
音频制作：利用生成式AI自动作曲和制作音效。
配音：使用TTS（文本转语音）生成角色对白。

这里可以看到，AI几乎参与了开发的全流程，这使我能长时间保持创作心流，高效地产出内容。正是这些工具的赋能，让我一个人就完成了以往需要多人协作才能够完成的任务。

项目管理

项目动机与灵感来源

立项之初，我首先明确了几个核心问题：“这是一款怎样的游戏？核心玩法是什么？为何选择这个创意？属于哪种游戏类型？计划在哪个平台发布？”这有助于确立清晰的项目方向。

我的灵感来源颇为多元：一方面是《DOOM》与《动物森友会》的恶搞视频、《糖豆人》与《DOOM》的联动活动，另一方面则借鉴了街机版《恶魔城》的玩法设计。由此，我构思了一个结合近战斩击与远程射击的轨道射击游戏：玩家沿预定轨道移动，既可用光枪射击远处的敌人，也能用激光剑应对近身的威胁（砍杀或格挡）。这种玩法组合在传统轨道光枪射击游戏中较为少见，具备一定的新颖性。

考虑到仅有两周的开发时间，轨道射击这种流程线性、边界清晰的类型非常合适。加入近战元素则旨在凸显游戏的特色。这样的设计既在一定程度上保证了创意的独特性，又能有效控制开发范围，适合快速原型开发的目标。

时间管理与规划

明确创意后，如何高效利用两周时间至关重要。我借助Google Gemini，根据初步策划案自动生成了一份详细的项目开发计划。这份AI生成的计划列出了每日的任务要点，规划了核心功能的实现顺序，并预留了调整空间。

虽然AI的计划无法完全贴合实际，但它提供了一个极佳的起点，显著减少了手动规划的时间。我利用这份计划梳理了开发顺序，并制定了每日待办清单。同时，我使用腾讯文档记录To-Do列表和开发日志，根据实际进展随时调整计划。在“AI PM”的支持下，我能够专注于每日目标，稳步推进项目。

策划案

核心玩法

玩家将置身于一个可爱的赛博朋克风格世界，沿着预设轨道展开一场快节奏的战斗冒险。在这里，不仅需要适应灵活切换光枪与激光剑，还需要在精准射击远处目标与迅速格挡近身威胁之间求生。

系统策划与功能拆解

确定核心玩法后，我再次借助Gemini生成了一份约十页的游戏策划案初稿，详述了世界观、核心循环、敌人和关卡设计等。在此基础上，我让Gemini进一步产出了更详细的系统设计方案，将游戏所需的功能模块逐一拆解。

主要模块包括：

轨道与镜头控制：利用Unreal Engine的Sequencer时间轴全程驱动玩家的轨道移动和摄像机切换。预先设定好移动路径和镜头角度，实现类似“过山车”式的自动视角运动。
输入与战斗机制：创建灵敏的鼠标输入系统。左键点击射击（激光枪），按住并拖拽进行挥砍（激光剑）。玩家需根据情况切换操作。
武器与攻击系统：开发模块化的双武器系统（激光枪与激光剑）。激光枪负责远程点射，激光剑负责近战挥砍和格挡反弹。两者均有独立的冷却和判定逻辑。
敌人系统：构建多样化、可扩展的敌人管理系统。包括近战杂兵、远程射手、特殊弹幕敌人、精英怪和Boss等。系统需支持不同的行为模式，并能与Sequencer事件联动，在指定时间生成或激活敌人。

AI生成的系统策划案为我提供了清晰的功能列表和实现思路，极大加速了设计过程。传统方式可能需要数天完成的文档工作，在AI协助下仅用几小时便完成了初稿。

玩法循环说明

基于上述机制，游戏的核心玩法循环得以明确：

玩家沿固定轨道前进。
敌人按脚本在路径上出现。
玩家使用光枪射击清理远处和空中威胁。
敌人逼近或发射可格挡弹药时，切换激光剑进行近战挥砍或精准格挡反弹。
根据局势在射击与挥砍间快速切换，消灭不同组合的敌人。
持续战斗累积分数和连击奖励，直至关卡结束或遭遇Boss战。

这个循环贯穿每个关卡，节奏上通常由小怪骚扰开始，逐步增加难度，最终以Boss战收尾，旨在形成紧张刺激的战斗体验。

原型可行性验证与规模控制

在正式开发前，我利用ChatGPT对设计的核心功能点进行了可行性分析，并获得了一份MVP（最小可行产品）建议报告。报告建议先制作一个简短关卡，验证轨道射击+近战的基本可玩性。

这符合快速迭代原则：先搭建最小原型，再逐步扩展。我遵循了一个“原型估算法则”来控制规模：“如果某个玩法原型用1天能做出来，那么扩展成完整游戏则可能需要1年；如果要2天完成原型制作，完整游戏制作则大概需要2年。以此类推。”这个法则提醒我必须将原型限定在数日工作量内，以确保两周内能完成。

因此，我将第一周的主要目标定为实现核心玩法最小循环的原型关卡。

美术概念

音乐与音效概念

为了快速确定音乐基调，我采用了“先有音乐后有画面”的反向思路。这里我使用了Suno AI，这是一款强大的生成式AI音乐创作工具，它能根据用户提供的歌词和风格要求（提示词）自动谱曲并进行演唱。

Suno AI的一个有趣特性是支持在歌词中插入用括号括起的“元标签”（Meta Tags），例如 [Intro]、[Male Voice]、[Interlude]、[Female Voice]、[Guitar Solo]等。这些标签可以用来指导和调整歌曲的结构、演唱者性别、乐器使用以及整体风格（如流行、电子等），从而实现更丰富的定制化内容。Suno官网提供了详细的元标签列表供参考。

在我的实践中，首先使用DeepSeek生成了简短的歌词，并在提示词中指定了“Electronic 电子”、“Solo 独唱”等基础风格标签。Suno很快就根据这些输入，产出了多段结构完整（包含前奏、主歌、副歌等部分）、风格不同的哼唱歌曲。

，时长01:08

通过比较，我选取了其中更贴合游戏快节奏战斗氛围的电子乐段落，作为主题曲的雏形。尽管AI生成的音乐还需要后续的人工调整与混音，但利用Suno AI在项目前期快速探索和确定音乐方向，效率非常高。

世界观与风格设定

根据策划案，我设定了一个融合科幻与卡通的世界观。游戏发生在一个未来科技与萌系美学交织的架空世界：Q版风格的未来战士，在霓虹色的赛博城市中对抗入侵的恶魔军团。这种反差美术旨在营造可爱有趣又不失热血刺激的氛围。

关键风格参考包括：《糖豆人》结合可爱动物的卡通造型与配色，以及赛博朋克的霓虹科幻元素。将这些元素融合，构成了游戏独特的风格调性。

概念图与角色设计

在这个阶段我主要使用DeepSeek和Midjourney进行概念美术创作。首先，利用DeepSeek生成详细的美术提示词（Prompts）。DeepSeek能根据我的思路发散并生成富有想象力且精确的描述文本。例如，我描述了希望角色融合《糖豆人》的圆润可爱与赛博机械感，DeepSeek据此生成了细致的Midjourney提示词。

将这些提示词输入Midjourney，最终顺利得到了符合预期的角色概念图。为了快速确定角色的完整造型，我在提示词中加入了“three views, front, side, back”等提示词，让Midjourney一次性生成角色的正、侧和背面三视图。这对于统一设计细节和指导后续3D建模非常有帮助。

概念片头制作流程

除了静态概念图，我还制作了一段概念性的开场动画。整个流程结合了多种AI工具：

脚本与分镜：首先，我利用DeepSeek编写开场剧情的文字脚本，详细描述场景、节奏和关键镜头。然后，将这份文字脚本交给Midjourney进行可视化，生成了一系列对应情节的场景插画，这些插画拼接起来便构成了分镜故事板。

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视频生成：接着，使用国内AI视频生成工具“可灵”（Kling）来制作动画片段。可灵操作简单，不仅支持图生视频，也支持文生视频。这里为了保证动画的稳定与连贯，我将Midjourney生成的分镜图逐帧导入可灵，结合提示词设定镜头运动和衔接方式，成功生成了多个动态视频片段。相较于其他同类工具（如 OpenAI Sora），可灵在当时提供了更符合需求的视频生成效果，极大地节省了传统动画制作的时间。

音效生成：有了视频片段，下一步便是为其添加音效。我利用本地部署的 ComfyUI工作流环境，运行了MMAudio模型。这个模型能根据输入的视频内容和相关提示词，生成匹配的环境音效或特定声音。我将无声的原始视频片段输入MMAudio，并给出如“未来都市街道战争场景”的提示，模型便生成了包含警报、机械运转、能量武器充能等声音的复合音效片段（建议单次生成10秒左右，对硬件有一定要求，需约16G或更大显存）。

最终合成：最后一步是整合所有素材。我将之前用Suno生成的主题曲雏形、可灵生成的视频片段以及MMAudio生成的音效，导入视频剪辑软件中进行编辑、混音和同步，最终输出完整的概念片头视频。

通过这一系列AI工具的组合运用，我高效地完成了概念片头的制作，为游戏奠定了视听基调。

技术准备

版本控制设置

尽管是单人开发，我依然在家里的NAS服务器上使用Docker部署了SVN 版本库。Unreal Engine对SVN支持良好，配置简便，且适合处理游戏开发中的二进制大文件。

接入版本控制后，我可以随时创建分支或提交checkpoint，无惧实验性改动带来的风险，可以随时回滚或对比版本差异。这对于使用蓝图编程尤其重要，UE5 的蓝图编辑器也支持版本Diff功能。良好的版本管理是快速迭代的可靠后盾。

Sequencer扩展实现核心轨道机制

作为轨道射击游戏，Sequencer扮演着核心调度的角色。我事先研究了UE5 Sequencer的事件触发机制，确认其不仅可用于过场动画，也能驱动游戏玩法。Sequencer可以精确控制事件触发时间点，非常适合节奏型游戏。

我计划将玩家移动路径和镜头切换完全交由Sequencer时间轴控制。通过在 Level Sequence资产中设定关键帧来控制玩家视角的位置和朝向，实现预设路线的自动移动和镜头过渡。

同时，我需要Sequencer触发游戏事件（如生成敌人、播放动画）。为此，我探索了Sequencer的自定义事件轨道扩展功能。可以在Sequencer中添加事件关键帧，并绑定到关卡蓝图的自定义事件上。当时间轴播放到该帧时，自动调用预设的游戏逻辑。例如，扩展Sequencer轨道控制敌人出现与行为：在时间轴编辑器添加“怪物出现”、“怪物攻击”等自定义事件轨道，设定触发时间点。这种方法使关卡剧本化变得直观可控。

MVP可行性验证

我结合自身经验和ChatGPT的建议，再次进行了可行性分析，明确技术方案。ChatGPT建议优先实现最小核心玩法循环，验证射击+近战机制。确立了MVP 范围：制作一个包含基本轨道移动、若干敌人刷新和战斗环节的简短关卡，完成一次从开始到Boss战的游戏循环。

我在Unreal中快速实现了这个原型：使用Sequencer驱动第一人称控制器移动，通过时间轴事件产生飞向玩家的敌人，玩家射击消灭敌人。原型跑通后，我对游戏难度和规模有了直观的认识，同时也验证了核心玩法的可行性和趣味性。这让我能更放心地进入全面开发阶段。

，时长00:09

程序开发

玩家控制器与轨道移动

首先开发玩家控制和视角系统。玩家并非自由移动，而是被“绑”在预设轨道上。我创建了一个继承自Character的玩家角色，但不使用传统WASD控制，而是让Sequencer自动驱动其沿路径移动。

具体实现：创建一个Level Sequence，用关键帧控制玩家Pawn的Location和Rotation随时间变化。将Sequence与玩家角色绑定，播放Sequence即可驱动角色前进和转向。同时设置多个摄像机绑定，同步切换视角，营造动态镜头效果。这种方法极大减少了开发量，并保证了镜头表现的一致性。

战斗系统实现

核心是射击和近战逻辑。利用Unreal的输入系统绑定鼠标操作：左键单击触发射击，左键按住并拖拽触发挥剑。

射击：使用Linetrace（直线射线检测）模拟子弹轨迹。每次点击，从摄像机中心向准星方向发射射线，碰撞到敌人则调用其受击逻辑。
近战：相对复杂。玩家角色持有一把隐藏的“激光剑”。检测到鼠标拖拽时，记录轨迹判断挥砍方向和力度（简化做法是将拖拽转换为屏幕划线，检测敌人是否在划线对应的近战范围内）。

武器与敌人模块

在Blueprint中为激光枪和激光剑创建独立的攻击组件。激光枪组件处理射线检测、特效播放、伤害计算等。激光剑组件处理近战判定、特效及格挡判定。

敌人方面，我规划了四种类型：近战型、飞行型、飞行射击型和Boss。对于前三种非Boss敌人，我采用了AIController配合行为树（Behavior Tree）来控制它们的行为逻辑。在这种方式下，开发重点在于设计好行为树节点，之后只需要处理怪物的生成和销毁逻辑即可，具体的移动、攻击决策则由AIController和行为树自动完成。而对于Boss，考虑到其行为模式通常更复杂且需要与关卡节奏精确同步，其大部分行为（如阶段转换、特殊技能释放等）则主要通过Sequencer的事件轨道来驱动和控制。

游戏事件与关卡逻辑

游戏流程由一系列事件点串联。我定义了一种LevelPoint关卡事件节点类（继承自LevelSequenceActor）来管理流程。在关卡中沿轨道放置多个LevelPoint，每个节点关联一个Sequencer资产，用于安排该节点发生的事件（敌人出现、对话触发等）。

LevelPoint节点自身可以配置其完成后要跳转的下一个LevelPoint，或者根据条件跳转到不同的分支LevelPoint。当玩家到达某个LevelPoint时，系统会播放其绑定的Sequencer，执行其中安排好的事件序列（如生成敌人、播放动画、触发对话等）。当该LevelPoint的完成条件满足时（例如，所有生成的怪物都被消灭，或者达到了设定的超时时间），系统会自动切换到配置好的下一个 LevelPoint，并开始播放其对应的Sequence。为了支持更复杂的条件判断和流程控制，我还对Sequencer进行了扩展，添加了用于判断当前游戏状态并据此触发LevelPoint切换的自定义轨道。

这种“节点+时间轴”的方法使关卡逻辑模块化且更加直观，只需编辑各LevelPoint的时间线即可构筑关卡流程。

蓝图脚本AI辅助

在编写Blueprint逻辑时，ChatGPT成为了得力助手。当遇到疑问时直接提问（如“如何在Sequencer事件中生成敌人并触发攻击？”、“鼠标拖拽如何转换为近战判定？”），ChatGPT通常能给出详尽的分步解答，引用官方文档或社区答案，有时甚至附带蓝图截图或伪代码。

例如，询问如何在蓝图中动态修改材质参数，ChatGPT会迅速告知使用“Create Dynamic Material Instance”节点，并提醒保存引用。按照指导，很快就能完成激光剑击中敌人时改变光效的功能。

AI辅助显著提升了Blueprint开发的速度和信心。虽然AI的回答有时需要根据实际情况有所调整，但总体而言，它像一个全天候的技术顾问，解决了大量细节问题。

资产制作

2D UI与界面元素

UI风格需与整体美术（可爱赛博风）保持一致。我尝试使用GPT-4o生成指定风格（如《喷射战士》风格）的游戏内平面美术资产。通过提供明确提示（包括参考图片、颜色、布局、文字说明）并不断调整，最终得到了一套卡通涂鸦风格的界面元素图（如霓虹涂鸦管道状的生命/能量槽，炫彩喷溅效果的记分板）。

GPT-4o的生图功能（2025年3月发布）在项目实践中体验下来，优缺点并存。

优势在于：学习成本低、易用高效、功能全面（文生图、图生图、多图参考提升一致性、可应用于产品图/icon/风格迁移等），且多模态能力有助制作汇报材料、科普插图等。
缺点则包括：对话长度限制影响理解、细节一致性仍有偏差（不适用于精确产品迁移）、分辨率限制（多视图生成不完整需手动拼接），以及提示词可能受限（可通过垫图缓解）。

总结而言，GPT4o是强大的赋能工具，开启了思路大于技术的时代，新的平面设计工作流正在形成。

音效和配乐制作

音频制作使用AI工具:

音效：使用Stable Audio音频生成平台，通过简单、直观的提示词（如“机械装置停止运转的声音”、“激光剑挥舞空气的尖啸声”）快速制作枪声、爆炸声、怪物吼叫等音效。本地部署版本提高了效率。

背景音乐：原型阶段使用Suno生成的曲子暂代。

3D建模与贴图

传统3D美术耗时，此次借助AI 3D模型生成大幅提速。

模型生成

将Midjourney生成的角色三视图导入AI模型生成工具Tripo 2.5。Tripo能将2D图片转换为初步的3D模型，并自动进行网格重拓扑。几分钟内即可输出带基本贴图的3D模型，拓扑良好，面数合理，轮廓与概念图基本一致。虽然自动骨骼绑定功能尚不完善（骨架尺寸、朝向有问题），但已节省大量建模和贴图绘制时间。后续，我使用同样方法为主要敌人生成了初始模型。

模型骨骼绑定

拿到AI生成的模型后，需添加驱动模型的骨骼。使用Character Creator工具，利用其“AccuRIG”自动绑定功能，几乎一键生成了角色骨架和蒙皮权重。

动画制作

使用iClone 8处理动画。利用其丰富的动作库、动作捕捉数据和动画重定向功能，快速为角色添加基础动画（跑步、开枪、挥剑、受击等）。将网上找到的通用动作重定向到游戏中的角色骨骼上，稍加调整即可使用，这大幅节省了手动K帧时间。

iClone的AI姿态辅助功能（移动任意一个肢体，其他部位智能跟随做出合理姿势）非常实用，能以直观方式微调动作。

制作好的动画通过FBX导出并导入Unreal。至此，游戏的主要角色都具备了基础模型和动作。整个资产制作流程（概念图 -> 3D 模型 ->绑定 -> 动画）在AI的协助下效率答复提升，将原本可能需要数周的工作压缩到几天内完成。

关卡设计

AI辅助关卡流程策划

由于时间有限，我让Gemini直接参考街机版《恶魔城》的流程，输出了一份节点式的关卡流程图。Gemini对经典游戏的理解相当到位，生成的示例流程（开场 -> 小怪 -> 中 Boss -> 更多小怪 -> 最终 Boss）很实用，甚至细化了各阶段敌人种类和数量。我结合自身设定，修改形成了最终的关卡脚本。

关卡搭建与LevelPoint系统

利用之前开发的LevelPoint机制搭建关卡。沿玩家轨道路径放置多个LevelPoint事件节点。每个LevelPoint关联一个Level Sequence资产，在Sequencer中编辑该节点发生的具体事件。

例如，LevelPoint1的Sequence中，按时间顺序安排敌人生成事件、镜头晃动、角色台词等，定义了一个小高潮战斗。当玩家移动到LevelPoint1区域，触发条件满足，便播放此Sequence，敌人按预定节奏出现，战斗展开。

清理完敌人后，轨道继续前进至LevelPoint2，其Sequence可能触发过场动画和小型Boss战。依此类推，直至最终Boss战结束，触发关卡结算。

这种“节点+时间轴”的方法，使得关卡流程的创建和调整非常灵活直观，如同剪辑电影片段。只需调用已开发好的各模块（玩家控制、战斗、敌人等），在Sequencer里排布事件顺序即可。需要调整难度或增加剧情时，只需在Sequencer中增删或修改事件节点。

对话系统

对白生成与配音思路

为了增加随机趣味性，我决定尝试实时生成对白，让每次游玩的对话略有不同，而不是使用预设语音脚本。设计思路是：每到剧情节点，让AI根据情境即时生成一句台词，再合成语音播放。

，时长00:14

实现方式

集成AIITK插件：购入并集成了Unreal商城的AIITK(AI Integration ToolKit) 插件，它封装了对OpenAI API的调用，可在蓝图中直接使用GPT模型。
设置接口与Prompt模板：在项目中设置调用OpenAI GPT-4的接口，并编写了几个对白生成的Prompt模板（区分普通战斗、Boss战等场景）。
实时生成文本：游戏运行到相应剧情节点(LevelPoint)时，触发蓝图调用AIITK，发送Prompt给OpenAI请求回复。要求模型返回JSON格式，包含中文对白（用于字幕）和英文翻译（用于语音合成）。
TTS语音合成：使用OpenAI的TTS服务。在UE中封装函数，调用TTS API，将获取的英文对白文本发送过去，获取对应的WAV语音数据。将此调用也集成在AIITK蓝图节点中，实现文本生成后自动合成语音。